أحدث الأخبار مع #«سجنالنسا»
بوابة ماسبيرو
٠٩-٠٥-٢٠٢٥
- ترفيه
- بوابة ماسبيرو
رسالة إلى مخرج شاب فى «سجن النسا» لا تذهب إلى السوق وتشترى بضاعــة مستعملة
مسرحية «سجن النسا» ليست مجرد تجربة عاشتها الكاتبة فتحية العسال فى السجن، فى عصر السادات، بل تجسد نماذج حية للتحولات الاجتماعية والسياسية لمجموعة من النساء فى تلك الحقبة، وذلك حين تقدم من خلالها مجموعة من النساء اللائى يعانين من الظلم والقهر الاجتماعى.. نساء من شرائح وثقافات مختلفة يجسدن صورة حية للمجتمع المصرى فى تلك المرحلة. النص يعتمد على مجموعة من المونولوجات التى تتلوها كل امرأة، نعرف من خلالها ملامح الشخصية، وأيضا صورة سطحية للمجتمع، لأننا نرى الشخصية من وجهة نظر أحادية الجانب من خلال قناعة الشخصية أنها ضحية، ولا تتحمل أى مسئولية مما حدث لها، حتى وإن كان هذا غير منطقى وغير واقعى. فى مسرحية «سجن النسا» تنطلق فتحية العسال من نقطة مثيرة، حيث تملأ المظاهرات الشوارع وصحفية يسارية فى قلب الحدث، توقعت مداهمة الشرطة لبيتها واعتقالها وزوجها.. وتبقى الصحفية فى انتظار الاعتقال وتفاجأ بصديقتها ليلى التى جاءت هربا من زوجها ضابط المباحث السابق ورجل الأعمال الحالى، ولا تعرف أنها ذهبت إلى قدر سوف يغير مسار حياتها.. فسرعان ما تداهم الشرطة البيت وتعتقل ليلى وصديقتها سلوى لتتغير حياة ليلى حين تقودها الأقدار إلى «سجن النسا» لتلتقى هناك نماذج بشرية تجسد الواقع الاجتماعى فى مصر فى حقبة السبعينيات.. لتكتشف أنها كانت مغيبة ليس فقط عن الواقع الاجتماعى بل والسياسى أيضاً، حيث تؤكد لها التجربة قسوة الواقع، من خلال تصوير القهر الذى تعانى منه المواطنة التى تم اعتقالها بالصدفة دون قانون لتعايش ضحايا الظلم الاجتماعى والسياسى الذى تدور حوله الحبكة الأساسية للنص، من خلال شخصيات تبدو مسطحة.. صور ونماذج من المجتمع تخلو من العمق.. نساء لا نعرف من ملامحهن التى جسدها النص سوى التهمة التى دخلن بسبها «سجن النسا»، ما بين الدعارة والآداب والقتل والمخدرات، وكما ذكرت من وجهة نظر أحادية الجانب.. فهذه ضحية الزوج، وتلك ضحية المجتمع أو الأقدار، وكلهن فى نظر المؤلفة ضحايا دون أن يتحملن مسئولية أفعالهن.. والإطار الفكرى للحكاية يقوم على أنهن ضحايا ولا يتحملن ولو جزءا مما حدث لهن! سجينات قادمات من قاع المجتمع، وأخريات من المثقفات، فقط ليلى التى جاءت بالصدفة لا من هنا أو من هناك، حيث كان هذا السجن بالنسبة لها المرآة التى نظرت من خلالها فرأت الواقع والحقيقة المرة.. وهى شخصية مختلفة عن الأخريات والشخصية الأكثر عمقا.. ومن خلالهن جميعا تحاول الكاتبة تعرية المجتمع سياسيا واجتماعيا. قدم المخرج الشاب يوسف مراد منير هذا النص من إنتاج المسرح الحديث، وحاول تقديم معالجة معاصرة له من خلال نقل زمن الأحداث إلى اللحظة الراهنة.. فاختلفت الأسباب لكن من خلال هذا الانتقال تم انتزاع هذه الشخصيات من واقعها الاجتماعى والسياسى ونقلها إلى حقبة أخرى بكل مفرداتها.. بالطبع لم يكن الأمر سهلا، ولا يحتاج فقط إلى إعداد أو بعض التعديلات، لكن إلى كتابة مختلفة تتناسب ومفردات اللحظة الراهنة التى اختارها المخرج وهى زمن العرض 2025، لكن ما حدث فى العرض كان بمثابة تنافر بين زمن الحدث وكتابته وزمن العرض، فجاء أقرب إلى ترقيع ثوب قديم برقعة جديدة، حيث الشخصيات فى بنائها العميق ما زالت تحتفظ ببعض ملامحها التى قدمتها المؤلفة فى سياقها الاجتماعى والسياسى، مع ملامح التحديث التى أضافها المخرج، الذى ألغى نقطة الهجوم الدرامى وهى الأقوى فى النص أى المظاهرات والتى لم تكن مجرد حدث بل تجسد البنية العميقة للحكاية والفكرة الرئيسية التى انطلقت منها المؤلفة والتى تحكى تجربة شخصية فى جانب كبير من أحداثها، تجربة المناضلة اليسارية.. فالسجن والسجينات ليس سوى ذريعة لتجسيد الظلم والقهر السياسى فى تلك الحقبة، وإلغاء المظاهرات، حيث استبدل بها العرض الحديث برنامجا تقدمه سلوى من خلال أبليكيشن يلقى الضوء على مشاكل المرأة، وتستضيف من خلاله صديقتها، ونعرف أن هذا التطبيق مشبوه ويتم سجنهما!.. ليتم انتزاع الشخصيات من سياقها السياسى والاجتماعى الذى يمثل البنية العميقة للنص. وتبدو الشخصيات فى الزانزنة فضاء الحكاية مجرد متهمات، شخصيات وقع على بعضهن الظلم، ليس السياسى أو الاجتماعى لكن الظلم العام!.. إذ أصبحت مجرد شخصيات معلقة فى الهواء بدون جذور راسخة . وعلى مدى ساعتين تقريبا استمر العرض، من خلال زنزانة صممها مهندس الديكورمحمود صلاح بمفردات واقعية تخلو من الرموز أو الإيحاءات، وتخلو من الخيال أيضا، مجرد فضاء واقعى ستخرج منه الشخصيات إلى يمين ويسار المسرح فى المقدمة، لنشاهد ليلى وزوجها فى لقطات من الفلاش باك تجسد مأساة هذه الشخصية مع زوجها، وقد استخدم هذه الخاصية التى تستدعى ماضى السجينات وتلقى الضوء على هذه الشخصيات، ليتعرف الجمهور عليهن من خلال هذه المونولوجات. قدم يوسف هذا النص من قبل كمشروع تخرج فى المعهد العالى للفنون المسرحية، وقد شاهدت هذه التجربة التى كشفت لى عن موهبة هذا المخرج الشاب من خلال اختياره لنص صعب قوامه 14 فتاة يقدمن مجموعة مونولوجات تخص كل شخصية منهن.. مونولوجات طويلة تحتاج إلى حلول إخراجية صعبة، وأيضا الأحداث التى يدور السواد الأعظم منها فى زنزانة السجن/ فضاء الحكاية الذى لا يتغير.. وظنى أن كل هذه العناصر أقرب إلى الحواجز التى وقفت فى طريق مخرج النص الذى لا يخلو من السياسة والكلمات المباشرة، والطابع الأيديولوجى الذى ينحاز إلى الفكر اليسارى. وسواء فى مشروع التخرج أو فى العرض الذى قدمه المسرح الحديث، حاول المخرج تخفيف حدة الطابع السردى ومونولوجات الشخصيات غير المترابطة، من خلال مجموعة من الأغانى التى أضفت طابعا شعبيا على العرض «الزار، السبوع».. بل وفى عرض المسرح الحديث جعل من شخصية السجانة بخيتة مغنية أقرب إلى راوية بالغناء.. ولنتأمل طابع الأغانى التى جاءت فى هذا العرض الذى يبدأ بأغنية «ع الطريق/ الشمس غايبة ع الطريق/ لكن قلوبنا دفيانين».. وأخرى حال الإفراج عن إحدى السجينات «وقف عداد السجن وهات طرحة.. وحزم ست البنات علشان دى آخر ليلة هتبات.. ويانا فى قلب الأوضة دى.. عندنا إفراج فى الأوضة دى».. بالإضافة إلى أغنية الزار «يا مولانا يا مولانا» وأغنية السبوع «هنوا وباركوا لأم المحروس، أجمل نونو، مبروك ده الخير جه بقدومه».. أغان من المفترض أنها تجسد طقوسا شعبية، من أشعار أحمد الشريف. حذف الطابع السياسى وتهذيب الحكاية وتنقيتها من كل ما يثير الجدل مثل المظاهرات، والطابع السياسى والشخصيات المعارضة للحكومة، جعل الشخصيات تتخلى عن ملابسها الرسمية وترتدى ملابس أخرى باهتة لا تناسبها، فبدا هذا التنافر.. فالنص المباشر الذى كتبته فتحية العسال عن تجربة شخصية يقوم فى بنيته العميقة على السياسة، وعلى التحولات السياسية والاجتماعية، وليس مجرد مجموعة من النساء فى زنزانة بعضهن يعانين من الظلم أو لديهن بعض الحكايات المثيرة سواء عن الزوج أو العشيق أو ظلم المجتمع، والنص كما ذكرت يعتمد خطابا مباشرا قوامه الأساسى الظلم السياسى والاجتماعى، وحين تم حذف هذا الجزء أو تعديله لم يعد لنص فتحية العسال معنى، فثمة فرق شاسع بين سجينات الرأى وأخريات تمت معاقبتهن بسبب استخدامهن تطبيقا مشبوها، وأيضا النماذج التى قدمتها المؤلفة فى سبعينيات القرن الماضى، وتقريبا قدمها العرض كما هى فى سياق مختلف بعد أن انتزعها من جذورها، فبدت شخصيات هشة بل وغريبة، حتى الطابع الشعبى من خلال الأغانى والاستعراضات بدا غريبا على العرض فى ثوبه الجديد. من المفترض أن المخرج أصبحت لديه ليس فقط خبرة أكبر فى التعامل مع هذا النص، بعد أن خاض تجربة محدودة فى مشروع التخرج، بل وايضا إمكانيات مادية فى الإنتاج وأيضا مجموعة الممثلات اللائى شاركن فى العرض الذى أنتجه المسرح الحديث، مثل هايدى عبدالخالق وهنادى عبدالخالق وأخريات، لكن ما حدث أن يوسف قرر أن يقدم عرضا بشروط السوق المسرحية الحالية والرائجة منذ سنوات خاصة فى عروض البيت الفنى للمسرح.. عروض مسرحية تخلو من الرؤية، من الفكر، لا تشتبك مع الواقع وأسئلته.. عروض حيادية، قوامها صراعات شخصية ومشاكل عائلية، تخلو من القضايا السياسية والاجتماعية بكل تجلياتها، حيث تحول نص فتحية العسال الذى يعتمد فى بنيته العميقة على التحولات السياسية إلى مجرد حكاية لمجموعة من السجينات تعرضن للظلم العام! فى العروض السابقة ليوسف مراد منير سواء «سجن النسا» كمشروع تخرج، أو «ياسين وبهية»، وأيضا «طار فوق عش المجانين»، قدم مسرحا بشروطه الفنية ووفقا لقناعته وموهبته، لكن فى عرض «سجن النسا» من إنتاج المسرح الحديث قدم عرضا بشروط السوق، واستخدم البضاعة الرائجة نفسها التى يستعملها الآخرون، وفى النهاية ليس عندى لهذا المخرج الموهوب إلا هذه الرسالة القصيرة: «لا تذهب إلى السوق وتشترى بضاعة مستعملة».. وتعلم من مراد منير كيف قدم كبار الكتاب أمثال سعد الله ونوس وألفريد فرج ونجيب سرور بشروطه هو، بل فرض أسلوب مراد منير على هذه النصوص.
الشرق الأوسط
٣١-٠٣-٢٠٢٥
- ترفيه
- الشرق الأوسط
المسرح المصري يستقبل جمهوره بـ10 عروض في العيد
يستقبل المسرح المصري، عبر 10 عروض، جمهوره في إجازة عيد الفطر، وتتنوع العروض بين موضوعات اجتماعية وغنائية واستعراضية، بالإضافة إلى مسرحيات الأطفال. ويحرص عشاق المسرح في مصر على الاستمتاع بالعروض المختلفة خلال موسم العيد، بالتزامن مع موسم عيد الفطر السينمائي، الذي يضم 5 أفلام كوميدية ورومانسية. الملصق الترويجي لمسرحية «سجن النسا» (البيت الفني للمسرح) تعرض المسرحية الدرامية الغنائية الاستعراضية «سجن النسا»، في موسمها الأول بداية من الثلاثاء في اليوم الثاني من العيد، على خشبة مسرح «السلام»، تأليف الكاتبة الراحلة فتحية العسال، ورؤية وإخراج يوسف مراد منير، وإنتاج «فرقة المسرح الحديث»، وبطولة مجموعة كبيرة من نجوم المسرح. الملصق الترويجي لمسرحية «في يوم وليلة» (البيت الفني للمسرح) وتقدم فرقة «المسرح الكوميدي» مسرحية «في يوم وليلة»، في موسمها الأول على مسرح «ميامي» ابتداءً من الثلاثاء، من بطولة محمد علي رزق، وسارة درزاوي، ومن تأليف وإخراج محمد عبد الستار. وعلى مسرح «الغد» يواصل صُنَّاع عرض «بلاي» تقديم المسرحية عبر موسم جديد، من تأليف سامح مهران، وإخراج محمد عبد الرحمن الشافعي، وينتمي العرض لكوميديا الارتجال، أما أحداثه فتدور حول فرقة مسرحية تبحث عن نص لتقدمه في موسم جديد؛ كما تعرض فرقة «مسرح الطليعة» مسرحية «كارمن» من إخراج ناصر عبد المنعم في قاعة زكي طليمات، بداية من الأربعاء. الملصق الترويجي لمسرحية «كارمن» (البيت الفني للمسرح) بدورها، تعرض فرقة «المسرح الحديث» مسرحية «كازينو»، على خشبة مسرح السلام، في قاعة يوسف إدريس، وهي من كتابة وأشعار أيمن النمر، ورؤية وإخراج عمرو حسان؛ حيث تدور الأحداث داخل كازينو في إطار تشويقي مثير. الملصق الترويجي لمسرحية «كازينو» (البيت الفني للمسرح) أما فرقة «مسرح القاهرة للعرائس» فتعرض مسرحية «مروان وحبة الرمان»، من تأليف رحمة محجوب، وإخراج ياسر عبد المقصود؛ وتقدم فرقة «المسرح القومي للأطفال» عرض «مملكة الحواديت»، من تأليف وأشعار وليد كمال، وإخراج إيهاب ناصر، على المسرح القومي للأطفال. وعلى مسرح الحديقة الدولية في القاهرة تعرض فرقة «مسرح الشمس لدمج ذوي الاحتياجات الخاصة» مسرحية «أسطورة أرض الفراولة»، من تأليف سامح عثمان، وإخراج علي عثمان. الملصق الترويجي لمسرحية «مروان وحبة الرمان» (البيت الفني للمسرح) وفي الإسكندرية (شمال مصر)، تُقدم فرقة «مسرح الإسكندرية» مسرحية «غرام في المسرح»، تأليف بدر محارب، وإعداد محمد عبد القوي، وإخراج سامح الحضري، على مسرح «ليسيه الحرية». وعن بعض تفاصيل العرض المأخوذ من نص مسرحية «دراما الشحاذين»، يقول الكاتب الكويتي بدر محارب، إنه كتب المسرحية عام 2010، وعُرضت في فعالية «اليوم العالمي للمسرح» في الكويت باللغة العربية الفصحى، من إخراج المخرج الكويتي عبد العزيز صفر، وحقَّقت حينها نجاحاً لافتاً، وأُعيدت صيفاً في العام نفسه بناءً على رغبة الجمهور الكويتي، ومن ثَمّ ترشحت للمشاركة في مهرجان «دمشق الدولي»، في ديسمبر (كانون الأول)، من العام نفسه. ويُضيف محارب لـ«الشرق الأوسط»: «بعد هذه النجاحات نشرتُ كتاب (تاتانيا)، وهو عبارة عن نصوص مسرحية قصيرة تضمُّ مسرحيات (حدث في جمهورية الموز)، و(تاتانيا)، و(دراما الشحاذين)، وانتشر الكتاب في الوطن العربي بعد تبنِّي المجلس الوطني للثقافة في الكويت طباعته ونشره مجاناً مع سلسلة (عالم المعرفة)، في يناير (كانون الثاني) 2015». الملصق الترويجي لمسرحية «غرام في المسرح» (البيت الفني للمسرح) وذكر محارب أن النص قُدِّم عبر فرق مسرحية في الدول العربية، من بينها سوريا تحت اسم «أوبرا الشحاتين»، وقدمته فرقة «بني ياس» في الإمارات خلال مهرجان الشباب في دبي، كما قُدِّم في المغرب تحت اسم «على الهامش»، وفي مصر قدَّم النص أكثر من 10 فرق مسرحية، من بينها فرق الكليات في الجامعات، وكذلك قُدّم في «المعهد العالي للفنون المسرحية». وتضمُّ القاهرة كثيراً من المسارح الحكومية والخاصة، التي تكون وجهة مفضَّلة للأُسر المصرية خلال الإجازات، ويتميَّز مسرح الدولة برخص أسعار تذاكره، مقارنة بأسعار تذاكر القطاع الخاص.
أخبار اليوم المصرية
٠٩-٠٣-٢٠٢٥
- ترفيه
- أخبار اليوم المصرية
سلوي عثمان تكشف سر نجوميتها وأسرار عن حياتها الشخصية
تصدرت الفنانة سلوى عثمان مواقع التواصل الاجتماعي والبحث على جوجل بعد الحديث عن مسيرتها الفنية واسرار نجوميتها. وقالت سلوى عثمان ، خلال لقائها في أحد البرامج التلفزيونية، إن بداية مسيرتها الفنية كانت من مسلسل «سجن النسا» حيث شكل نقلة نوعية في حياتها وقدمت لأول مرة شخصية السجانة، وهي تجربة جديدة ومختلفة بالنسبة لها. وأوضحت سلوى عثمان ، أن العمل تحت قيادة المخرجة كاملة أبو ذكري أضاف لها الكثير، خاصة أن الدور كان جديدًا عليها. اقرأ أيضا| وأكدت سلوى عثمان، أن عملها في المجال الفني لم يؤثر على مسؤولياتها تجاه بيتها وزوجها، مشيرة إلى أن زوجها يدعمها ويقف بجانبها رغم طبيعة المهنة الصعبة، التي قد تتطلب منها البقاء في التصوير لأيام متواصلة. وقالت سلوى عثمان ، "أكون مجهزة كل شيء قبل خروجي، ملابسه مكوية، وكل احتياجاته متوفرة، فلا أترك البيت وهو ينقصه شيء"، مضيفةً أنها تحرص دائمًا على تحقيق التوازن بين حياتها الشخصية والمهنية. وأشارت سلوى عثمان، إلى بداياتها، موضحة أن والديها كانا خريجي معهد الفنون المسرحية، ما جعلها قريبة من المجال الفني منذ الصغر. وكشفت سلوى عثمان ، أنها بدأت مشوارها الفني عندما ذهبت إلى صديق والدها في الإذاعة للمشاركة في مسلسل إذاعي، وحصلت على أجر طفلة رغم أنها كانت تبلغ 18 عامًا. وأشارت سلوى عثمان ، أن المخرج الراحل نور الدمرداش، زميل والديها في المعهد، كان يعمل على مسلسل، فذهبت إليه وطلبت فرصة للتمثيل، وبعد اجتيازها اختبار الكاميرا، حصلت على دور في مسلسل زغاريد في غرفة الأحزان، حيث شاركت في 8 حلقات إلى جانب الفنان الراحل أشرف عبد الغفور.
مصرس
٢٠-٠٢-٢٠٢٥
- ترفيه
- مصرس
قبل عرض مسلسل إخواتي في رمضان 2025 .. أعمال ناقشت فيها روبي قضايا المرأة
المارثون الرمضاني المنتظر يناقش قضايا اجتماعية تهم المشاهدين، ومن بينها مسلسل إخواتي المقرر عرضه خلال شهر رمضان 2025، وتشارك فيه الفنانة روبي بجوار الفنانة نيللي كريم والفنانة كندة علوش وتطرح كلًا منهن، قضية تواجهها بعض السيدات في حياتهن، سواء الإنفاق على الأبناء، والهوس بالتجميل، وعدم القدرة على الإنجاب، في إطار اجتماعي مشوق، خلال 15 حلقة، وتقدم روبي شخصية سيدة تدفعها الظروف إلى العمل سائقة للإنفاق على ابنتيها بعد رحيل زوجها. أعمال ناقشت فيها روبي قضايا المرأةوقبل عرض مسلسل إخواتي كانت قدمت الفنانة روبي أعمالًا درامية تناولت قضايا المرأة بشكل بارز، من أبرزها الابتزاز الإلكتروني وتمكين المرأة وغيرها الكثير، وخلال السطور التالية نستعرض أبرز اعمالها.مسلسل «حضرة العمدة»في رمضان 2023 جسدت روبي دور «صفية الفارس» أستاذة علم النفس تنتخب كعمدة لقرية «تل شبورة» وتناول المسلسل عدة قضايا نسائية مثل تمكين المرأة وناقش مفهوم تمكين المرأة وتحديات توليها مناصب قيادية في الريف، وختان الإناث وسلط الضوء على هذه الممارسة الضارة، حيث تدخلت لمنع إجراء عملية ختان لفتاة، مؤكدة على تجريم القانون والدين لهذه العادة.كما ناقش العمل قضية الابتزاز الإلكتروني وقضية اختراق الهواتف والابتزاز والمخاطر التي تواجهها الفتيات في هذا السياق، وهذه المعالجات الدرامية لاقت إشادة من المجلس القومي للمرأة في مصر، نظرًا لتسليطها الضوء على مشكلات حقيقية تواجه النساء في المجتمع.مسلسل رمضان كريم وسجن النساء مسلسل «رمضان كريم» سنة 2017 شاركت في هذا المسلسل الذي استعرض حياة الأسر المصرية خلال شهر رمضان، وتناول قضايا اجتماعية عدة، بما في ذلك التحديات التي تواجهها المرأة في المجتمع.أما عام 2014 قدمت وبي مسلسل «سجن النسا» وجسدت روبي شخصية «رضا»، فتاة ريفية تضطر للعمل كخادمة في القاهرة بسبب ظروفها المعيشية الصعبة، وتناول العمل قصص 3 سيدات يعانين من الظلم والظروف القاسية، مما يدفعهن لارتكاب جرائم تؤدي بهن إلى السجن.
مصرس
١٣-٠٢-٢٠٢٥
- ترفيه
- مصرس
من «ذات» ل«إخواتي».. كيف جسدت نيللي كريم قضايا المرأة في أعمالها الدرامية؟
بدأ العد التنازلي لشهر رمضان الكريم وعرض المسلسلات التي ينتظرها الجمهور منذ الكشف عنها في البرومو الخاص بها، ومن بينها المسلسلات التي تناقش بعض القضايا المجتمعية التي تخص الكثيرين، وفي إطار اجتماعي يجمع مسلسل «إخواتي» بين الفنانة نيللي كريم وروبي وكندة، وتدور الأحداث حول حياة 3 شقيقات لكل منهن طموح تسعى لتحقيقه، حتى تقع كل منهن في مشكلة ومنهن من ترتكب جريمة في إطار درامي، وتتوالى الأحداث على مدار 15 حلقة خلال شهر رمضان 2025. مسلسل إخواتي في رمضان 2025وخلال مسلسل «إخواتي» تتعرض نيللي كريم لظروف معينة وضغوط تضطرها أن تعمل على سيارة للنقل الذكي وتتدخل في صدمات كبيرة مع شقيقاتها، ولم تكن هذه المرة الأولى التي تدعم فيها قضايا المرأة بفنها، فمن قبل مثلت مسلسل «بنت اسمها ذات» عام 2013 التي ظهرت فيه بأكثر من مرحلة عمرية واستعرضت أوضاع المرأة المصرية وكفاحها خلال 60 عامًا.مسلسل «سجن النسا» عام 2014 ناقشت نيللي كريم أوضاع المرأة المقهورة، حين دفعتها قسوة الحياة لارتكاب جرائم زجت بها إلى السجن، وسرد العمل قصص حياة ومشكلات السجينات.لأعلى سعر وسقوط حرأما مسلسل «لأعلى سعر» كانت ظاهرة الخيانة الزوجية من محاور العمل، وخلال الأحداث اختطفت صديقتها زوجها وما يشعل الصراع بين الصديقتين، وناقشت القضية على مدار 30 حلقة، وناقشت في مسلسل «سقوط حر» مرض الاضطرابات النفسية وجسدت شخصية سيدة مضطربة نفسيًا تتهم بقتل زوجها وشقيقتها، وتجد الشرطة مع أداة الجريمة مسدسا بعد القبض عليها والمحكمة قررت دخولها مصحة للعلاج النفسي لأنها تعاني من أزمة نفسية حادة.وخلال مسلسل فاتن أمل حربي واجهت قصة العديد من السيدات وقوانين تنظيم الأسرة، وحضانة لأولاده بعد الانفصال، وتواجه فاتن بعد انفصالها عن زوجها لاستحالة العشرة بينهما مشكلات بعد أن ظنت أن الحياة ابتسمت لها ومحاولات طليقها العودة إليها.
