أحدث الأخبار مع #الأفلام
الشرق الأوسط
منذ 39 دقائق
- ترفيه
- الشرق الأوسط
تصفيق الجمهور... عندما يُقاس الفن بالدقائق
جرت العادة على أن يكون التصفيق الحار والوقوف الطويل علامتان على الإعجاب، والتقدير الكبير للعمل، وهي عادة قديمة ترجع للعصر الروماني. لكن مع الدورة الـ78 من مهرجان «كان» السينمائي الدولي، عادت دقائق التصفيق الطويلة لتشغل المشهد، وتتصدر عناوين الأخبار السينمائية، تعبيراً عن احتفاء الجمهور بالفيلم، مما يفتح باب التأمل في الدلالة الكامنة وراء هذا الضجيج، خاصة أن التصفيق المفرط والمتواصل بإمكانه أن يُرسخ سمعة فيلم، أو يُفككها. وحتى اليوم، ما زال فيلم Pan's Labyrinth للمخرج غييرمو ديل تورو، الصادر عام 2006، صاحب أطول وصلة تصفيق على الإطلاق، بمدة قُدرت بـ22 دقيقة، رغم غياب السجلات الرسمية التي تؤكد ذلك، حيث تُقاس مدة التصفيق غالباً من قبل وسائل الإعلام، وقد تختلف التقديرات بين مصدر وآخر، إلا أن التصفيق تحوّل من تعبير عفوي إلى أداة تسويقية تُستخدم في الترويج للفيلم بغض النظر عن تقييمه الفني. فيلم Die My Love يحظى بأطول مدة تصفيق في مهرجان «كان» الحالي (الشركة المنتجة) من «كان» إلى السعودية ولم تعد وصلة التصفيق المطوّل حكراً على مهرجان «كان»، بل أصبحت ظاهرة ملحوظة في الكثير من المهرجانات السينمائية، من بينها مهرجان أفلام السعودية الذي يُقام سنوياً في مدينة الظهران. ورغم أنه مهرجان محلي الطابع والهوية، فإن التصفيق الحار بعد العروض بات يُنظر إليه بوصفه إشارة مبكرة على نجاح الفيلم، واستحسان الجمهور. وهذا ما يدفع صنّاع الأفلام إلى توثيق هذه اللحظات، ومشاركتها على منصات التواصل الاجتماعي، من باب التسويق للفيلم، والتأكيد على جاذبيته الجماهيرية. والأمر ذاته في مهرجان «البحر الأحمر» السينمائي الدولي بجدة، وعدد من المهرجانات العربية التي أصبحت تعد التصفيق علامة على الاحتفاء بالفيلم، وتقدير صُناعه، ومن مهرجان «كان»، إلى مهرجان «البندقية»، ومهرجان «برلين»، ومهرجان «تورونتو» وغيرها من مهرجانات سينمائية كبرى صارت تراهن على مستوى ضجيج القاعة بعد عرض الفيلم. تصفيق الجمهور يصبح عرفاً سينمائياً سعودياً للتعبير عن الإعجاب بالفيلم (الشرق الأوسط) أرقام 2025 في مهرجان «كان» السينمائي لهذا العام، تصدّر فيلم Die، My Love للمخرجة لين رامزي، وبطولة كل من جينيفر لورانس وروبرت باتينسون، قائمة الأفلام من حيث مدة التصفيق، حيث حظي بتصفيق استمر 9 دقائق بعد عرضه الأول. أما فيلم Eddington للمخرج آري أستر، فقد صفق الجمهور لمدة تراوحت بين 5.67 إلى 7 دقائق، حسب مصادر مختلفة. وظهر بطل الفيلم، خواكين فينيكس، متأثراً بتفاعل الحضور، وذكرت تقارير إعلامية أنه «ذرف الدموع» أثناء وقوفه على المسرح. هل هناك تصفيق مفتعل؟ وكثيراً ما يُطرح التساؤل: هل يتم استئجار جمهور للتصفيق؟ ولا توجد إجابة شافية على ذلك، إلا أنه ورغم عدم وجود أدلة موثقة حول مدى صحة هذا الاعتقاد، يرى بعض النقاد أن التصفيق في المهرجانات قد لا يكون دائماً عفوياً، بل يُحتمل أن يكون منظماً، أو مدفوعاً بعوامل خارجية، مثل وجود نجوم كبار في القاعة، أو رغبة بعض الجهات في دعم فيلم معين. من جانبه، دافع مدير مهرجان «كان» السينمائي، تيري فريمو، عن هذه الظاهرة، وقال في تصريح له عام 2022 إن تشجيع التصفيق جزء من عمله، مضيفاً: «أتابع العرض بدقة، وأهتم بمتى أُبقي القاعة مظلمة، هل أقطع التترات أم لا؟ ومتى أشعل الأضواء؟ إلى غير ذلك. كل عرض هو احتفال، ومشاركة الجمهور تجعل هذا الاحتفال أفضل. الناس يريدون أن يشاركوا!». جدوى التصفيق ولا يعني التصفيق الطويل بالضرورة أن الفيلم جيد، ففي حين أن بعض الأفلام التي حظيت بتصفيق طويل حققت نجاحاً نقدياً، وجماهيرياً، إلا أن أخرى لم تحظَ بنفس المصير. على سبيل المثال، فيلم The Paperboy تلقى تصفيقاً دام 15 دقيقة في مهرجان كان عام 2012، ولم يحصد إشادة نقدية كبيرة آنذاك. والأمر ذاته في شباك التذاكر، فبينما يُنظر للتصفيق بوصف أنه دليل على الإعجاب، يراه البعض أداة تسويقية بحتة، فكلما طالت مدة التصفيق؛ زادت التغطية الإعلامية، مما يُعزز الحضور الجماهيري للفيلم، دون أن يكون لذلك علاقة بجودته، أو نجاحه التجاري.
الرياض
منذ 14 ساعات
- ترفيه
- الرياض
«الغردقة السينمائي» يفتح باب الاشتراك لدعم الشباب العربي
أعلن مهرجان الغردقة لسينما الشباب برئاسة الكاتب والسيناريست محمد الباسوسي عن فتح باب الإشتراك في مسابقات دورته الثالثة التي تقام خلال الفترة من «25 وحتي 30» سبتمبر المقبل. وبينت الناقدة جيهان عبد اللطيف المدير الفني للمهرجان: أن المهرجان يضم أربعة مسابقات للفيلم الطويل والقصير ولأفلام الطلبة بخلاف الجائزة الخضراء والتي يحصل عليها الفيلم الذي يدعم فكرة الحفاظ علي البيئة. مضيفةً: أن باب المشاركة يفتح أمام الأفلام المشاركة في الفترة من «15 مايو الجاري وحتي 20» يوليو المقبل، علي أن تكون الأفلام المتقدمة من إنتاج عامي «2024 و2025» ولم يسبق عرضها أو مشاركتها في مهرجان مصري من قبل. وشددت علي أن الهدف من ذلك هو إتاحة الفرصة أمام الجمهور المصري لمشاهدة أعمالا جديدة تنتمي لمدارس سينمائية مختلفة من خلال إستقطاب الإنتاج المتميز وفي نفس الوقت إتاحة الفرصة أمام أفلام تستحق التنافس علي جوائز المهرجان. وتابعت جيهان: أن لائحة المهرجان تشترط أن يكون الفيلم المشارك هو التجربة الأولي أو الثانية لمخرجه أو يتناول قضية متعلقة بالشباب، بما أن المهرجان يهدف الي دعم الأفكار الشبابية والواعدة من خلال أكثر من محور من محاوره سواء من خلال مسابقاته. مشيرةً، «عبد اللطيف» إلي أنه يمكن لصناع الأفلام الإشتراك بأعمالهم عبر الروابط التي تم اطلاقها دعما لكل الشباب العربي.
مجلة هي
منذ 2 أيام
- ترفيه
- مجلة هي
خاص "هي" - روبرت دي نيرو: رجل واحد وأرواحًا لا تُحصى
في مراهقته كان نحيلًا وناعم الملامح وقليل الكلام، ظن البعض صمته غرورًا بينما في الحقيقة هو شخص خجول للغاية، حتى بعد أن أصبح نجمًا عالميًا شهيرًا تلمح خجله مستترًا خلف قناع هادئ من الصمت العميق. على خشبة مهرجان كان 2025، وقف روبرت دي نيرو، البالغ من العمر 81 عامًا، ليتلقى السعفة الذهبية الفخرية من يد ليوناردو ديكابريو، تلميذه الذي أصبح نجمًا، لمعَت عيناه ببريق دموع امتنانه العميق بحفاوة الجمهور وتصفيقهم المتواصل. لم يكن التكريم مجرد احتفاء بمسيرة فنية حافلة لفنان استثنائي، بل بمرآة عكست أرواحًا لا تُحصى: من فيتو كورليوني الشاب في "الأب الروحي 2" ("The Godfather Part II") إلى ترافيس بيكل الوحيد الغاضب في "سائق التاكسي" ("Taxi Driver")، وجيك لاموتا المكسور في "الثور الهائج" ("Raging Bull"). دي نيرو ليس ممثلاً فقط، بل شاهد على الإنسانية بكل تناقضاتها، يحمل في عينيه غضب المهمشين، وفي صوته همس العاشقين، وفي خطواته الواهنة ثقل الأحلام المحطمة. بطل سكورسيزي الغاضب كان لقاء دي نيرو بمارتن سكورسيزي في 1972، في حفلة متواضعة بمانهاتن، بمثابة ولادة جديدة. الرجلان، ابنا نيويورك، تحالفا ليرسما لوحات سينمائية تعكس الروح البشرية، أصبح دي نيرو بطل أفلام سكورسيزي المفضل. بدأت الرحلة مع "Mean Streets" (1973)، حيث لعب دي نيرو دور جوني بوي، شاب متهور يحمل في قلبه نيران الحياة والموت. لكن التحول الحقيقي جاء مع "Taxi Driver" (1976)، حيث جسد ترافيس بيكل، سائق التاكسي الذي يعيش في عزلة قاتلة، ممزقًا بين الرغبة في التطهير والغضب المكبوت. لتحضير الدور، عمل دي نيرو سائق تاكسي لمدة شهر، 12 ساعة يوميًا، في شوارع نيويورك، يراقب الوجوه، يستمع إلى الأنفاس، ويستنشق رائحة المدينة. الفيلم، الذي فاز بالسعفة الذهبية في كان، كان مرآة لأمريكا ما بعد فيتنام: غاضبة، مشوهة، وحيدة. روبرت دي نيرو ومارتن سكورسيزي تتابعت الأعمال مع سكورسيزي، فكان "Raging Bull" (1980) قمة الإبداع. لعب دي نيرو دور جيك لاموتا، الملاكم الذي يحطم نفسه قبل خصومه. زاد وزنه 27 كيلوجرامًا ليجسد المرحلة الأخيرة من حياة لاموتا، في تحول جسدي ونفسي أذهل العالم، ليحصد الأوسكار الثاني كأفضل ممثل. هذا الدور لم يكن تمثيلاً فقط، بل انغماسًا في أعماق الألم البشري. من "Goodfellas" (1990) إلى "Casino" (1995)، وصولاً إلى "The Irishman" (2019) و"Killers of the Flower Moon" (2023)، قدم الثنائي 11 فيلماً، كل منها لوحة تعكس جانبًا من الإنسان: الطموح، الخيانة، الندم، والمصير. علاقتهما لم تكن مجرد تعاون، بل كانت حوارًا بين روحين تسعيان لفهم العالم من خلال السينما. روبرت دي نيرو الصمت والكلام تحدث سكورسيزي عن دي نيرو في لقاء قبل سنوات بمكتبة الإسكندرية فقال إنه عرف دي نيرو كواحد من أبناء الحي الذي يعيش فيه في نيويورك، ولكنه لم يكن يختلط بسكورسيزي وشلته الصاخبة. على العكس من سكورسيزي كثير الكلام والحركة، كان دي نيرو ذلك الفتى الأرستقراطي الهادئ الصامت الذي وُلد لأب وأم يعملان في مجال الفن التشكيلي، وبعد سنوات أصبحا صديقان، وعاملت والدة سكورسيزي، السيدة الإيطالية التلقائية، دي نيرو كواحد من أبنائها. في ماستر كلاس دي نيرو على هامش مهرجان كان 2025، بدا صامتًا وقليل الكلام كمن فقد الشغف أو القدرة على إنقاذ الحوار الذي أداره المخرج والمصور جي آر، ولم تكن أسئلة الأخير، فيما يبدو، مثيرة لضيف المهرجان الذي آثر الصمت أغلب الوقت. يعمل دي نيرو منذ عدة سنوات مع المخرج جي آر على فيلم وثائقي شخصي يتناول سيرة والدي دي نيرو. روبرت دي نيرو دي نيرو لم يقتصر على سكورسيزي. في فيلم المخرج فرانسيس فورد كوبولا "The Godfather Part II" (1974)، جسد فيتو كورليوني الشاب، متحدثًا الإيطالية بلهجة صقلية أصيلة، ليحصد أوسكاره الأول كأفضل ممثل مساعد. دوره كان مرآة للمهاجر الذي يصنع إمبراطوريته من الصفر، لكنه يدفع ثمنًا باهظًا. أما في فيلم المخرج مايكل مان "Heat" (1995)، فقد التقى بآل باتشينو في مواجهة أسطورية، حيث جسد نيل ماكولي، لص البنوك الذي يعيش حياة منعزلة، مرآة للإنسان الذي يضحي بكل شيء من أجل حريته. روبرت دي نيرو ديكابريو: الأبن والأخ بدأت علاقة دي نيرو بليوناردو ديكابريو في 1993، عندما اختاره بنفسه من بين 400 شاب ليشاركه في "This Boy's Life". ديكابريو، الذي كان مراهقًا آنذاك، لعب دور توبي، فتى يعاني من قسوة زوج أمه، الذي جسده دي نيرو بدور الأب المسيء. كان دي نيرو مرآة قاسية أمام ديكابريو، لكنه في الوقت نفسه معلمًا صلبًا علمه الانضباط والعمق. في كواليس التصوير، كان يراقب ديكابريو بحنان الأب، لكنه لم يتهاون في دفعه لاستخراج أفضل ما لديه. هذا الفيلم كان بداية صعود ديكابريو، ودي نيرو كان البوابة. روبرت دي نيرو تطورت العلاقة مع الزمن. في "Marvin's Room" (1996)، لعب الثنائي دورين متباينين، لكن الرابط بينهما تعمق خارج الكاميرا. ديكابريو نفسه قال في 2025، خلال تكريم دي نيرو في كان: "روبرت لم يكن مجرد ممثل شاركته الشاشة، بل كان الرجل الذي فتح لي أبواب هوليوود، وقدمني لسكورسيزي". في "Killers of the Flower Moon" (2023)، عاد الثنائي تحت إخراج سكورسيزي، حيث لعب دي نيرو دور ويليام هيل، رجل أعمال فاسد، بينما جسد ديكابريو إرنست بيركهارت، رجل ممزق بين الحب والخيانة. هنا، أصبحت علاقتهما كالإخوة، يتبادلان الخبرات، ويستكشفان معًا أعماق الشر البشري. دي نيرو، الذي رأى في ديكابريو نفسه الشاب، كان مرآة لما يمكن أن يصبح عليه الإنسان عندما يجمع بين الموهبة والمثابرة. روبرت دي نيرو وليوناردو ديكابريو خلف الأضواء وراء الأضواء، كان دي نيرو رجلاً يحمل تناقضاته. تزوج من ديان أبوت في 1976، وأنجب منها رافاييل، وتبنى درينا من زواجها السابق. انفصلا في 1988، لكنه ظل أبًا حاضرًا. علاقته بتوكي سميث أثمرت عن توأمين، جوليان وآيرين، وفي 1997 تزوج من غريس هايتوور، وأنجب منها إليوت وهيلين. في 2023، أصبح أبًا مجددًا لطفلته جيا فيرجينيا، في عمر 79 عامًا، ما يعكس رغبته في الحياة رغم السنين. لكنه لم يكن بلا جروح؛ أعلن في 2016 أن ابنه إليوت مصاب بالتوحد، ومنذ ذلك الحين كرس جهودًا لدعم قضايا التوحد، معكسًا جانبًا من إنسانيته في مواجهة التحديات. روبرت دي نيرو دي نيرو لم يكن مجرد ممثل، بل منتجًا ومخرجًا واستثمر في حي تريبيكا بمانهاتن، حيث أحيا المهرجان السينمائي الذي يحمل اسم الحي. لكنه ظل خجولاً بعيدًا عن الأضواء، يكره الأحاديث الصحفية، ويفضل أن تتحدث أدواره عنه. في الثمانينيات، عانى من إدمان المخدرات، لكنه انتصر على ضعفه، مرآة للإنسان الذي يقاوم سقوطه. روبرت دي نيرو ليس مجرد ممثل حصد الأوسكار مرتين، أو نجمًا تكرمه كان في 2025، بل هو مرآة لشخصيات من واقع الحياة، عانت الألم والغضب وشهدت حياتها أحلامها تتهاوى وتمسكت بخيوط الأمل وسط المعاناة. جميعًا. السعفة الذهبية كانت مجرد لفتة شكر رمزية لفنان صاحب أعمال فنية ملهمة ومؤثرة. صور من حساب روبرت دينيرو على الانستجرام
الشرق السعودية
منذ 5 أيام
- ترفيه
- الشرق السعودية
"البحر الأحمر السينمائي" تشارك في مهرجان كان بـ4 أفلام
أعلنت مؤسسة البحر الأحمر السينمائي، الأربعاء، عن مشاركتها في الدورة الـ78 من مهرجان كان السينمائي من خلال 4 أفلام تُعرض لأول مرة ضمن أقسام المهرجان المختلفة، مشيرة إلى أن الخطوة "تعكس التزام المؤسسة بدعم المواهب السينمائية من العالم العربي وإفريقيا وآسيا". وأضافت المؤسسة أنها تنظم كذلك خلال المهرجان مبادرتها السنوية "المرأة في السينما" احتفاءً بمساهمات نسائية بارزة في صناعة السينما، من بينهن النجمة المصرية أمينة خليل، والنجمتان السعوديتان إلهام علي وسارة طيبة. لافتة إلى أنها "تعزز حضورها في سوق مهرجان كان، عبر الجناح السعودي، مقدمةً جلسة تعريفية تسلّط الضوء على برامجها الداعمة لصنّاع الأفلام حول العالم". وقالت المؤسسة في بيان: "تفخر مؤسسة البحر الأحمر السينمائي بدعم 4 أفلام متميزة ستُعرض للمرة الأولى في مهرجان كان 2025، في خطوة تعكس حرصها على دعم الأصوات الناشئة، وتقديم قصص متنوعة لجمهور عالمي". وتشمل هذه الأفلام: "عائشة لا تستطيع الطيران" من إخراج مراد مصطفى، والذي سيُعرض ضمن قسم "نظرة ما"، بدعم من معامل البحر الأحمر وسوق البحر الأحمر. وفيلم "سماء بلا أرض" PROMISED SKY من إخراج أريج السحيري، ضمن قسم "نظرة ما"، بدعم من صندوق البحر الأحمر. ويحمل الفيلم الثالث اسم "أوديسة الهندباء" DANDELION'S ODYSSEY، وهو من إخراج موموكو سيتو، وسيتم عرضه ضمن "أسبوع المخرجين"، وحظي هذا العمل بدعم من سوق البحر الأحمر. والفيلم الرابع بعنوان "الحياة بعد سهام" من إخراج نمير عبد المسيح، بدعم من صندوق البحر الأحمر، ويُعرض في قسم "آسيد"، أحد أقسام المهرجان الموازية. ويُعد حفل "المرأة في السينما" السنوي، الذي تُنظّمه المؤسسة ضمن فعالياتها في كان، من أبرز المحطات خلال المهرجان. ويحتفي الحفل هذا العام بـ6 شخصيات نسائية مؤثرة في عالم السينما، وهن: أمينة خليل (مصر) التي تعدّ إحدى أبرز الممثلات العربيات، حيث عُرفت باختياراتها الجريئة، وأدائها العميق، وحرصها على تقديم روايات واقعية. بالإضافة إلى النجمة السعودية إلهام علي، والتي تعتبر من الوجوه اللامعة في الدراما الخليجية، وتجمع بين الأدوار الجادة والكوميدية، إلى جانب اهتمامها بقضايا المجتمع، بالإضافة إلى النجمة السعودية الصاعدة سارة طيبة، وهي فنانة ومخرجة متعددة التخصصات من مدينة جدة، عرفت ككاتبة وبطلة مسلسل "جميل جداً" الذي نال إشادة واسعة. كما يشهد الحفل تكريم 4 شخصيات نسائية بارزة من مشهد السينما العالمي، وهن: النجمة التايلاندية إنغفا وراها، التي لفتت الأنظار بأدوارها المتنوعة وتألقها في عدد من الأعمال الناجحة على شباك التذاكر؛ والمخرجة السورية غايا جيجي، المقيمة في فرنسا، والمعروفة بأعمالها السينمائية المؤثرة ومشاركاتها المميزة في مهرجان كان؛ والنجمة العالمية جاكلين فرنانديز، التي تمثل صوتاً نسائياً لافتاً في السينما الهندية، وتُعرف بإرثها الثقافي المتنوع وحضورها الفني والاجتماعي الواسع؛ والمخرجة الزامبية رونغانو نيوني، التي حصدت جوائز عالمية من مهرجان كان والبافتا، وتُعد من الأصوات النسائية البارزة في السينما المعاصرة. الجناح السعودي وتشارك المؤسسة ضمن الجناح السعودي في سوق مهرجان كان السينمائي، حيث تنظّم في 16 مايو جلسة تعريفية بعنوان "تعرّف على المؤسسة"، إلى جانب لقاءات مهنية وفرص تواصل تجمع صنّاع الأفلام والمنتجين من مختلف أنحاء العالم. وفي تعليقها على هذه المشاركة، قالت شيفاني بانديا مالهوترا، المديرة العامة لمؤسسة البحر الأحمر السينمائي: "نؤمن في مؤسسة البحر الأحمر بأهمية إيصال أصواتنا السينمائية إلى المنصات الدولية، ومشاركتنا في مهرجان كان هذا العام تجسّد هذا الالتزام. من دعمنا لأعمال سينمائية واعدة، إلى تكريم نساء تركن بصمة ملهمة في الصناعة، نواصل العمل على تمكين المبدعين، وتوسيع آفاق الحوار الثقافي من خلال السينما". يُذكر أن مهرجان البحر الأحمر السينمائي الدولي الذي وصل إلى نسخته الخامسة هذا العام، استعرض أكثر من 520 فيلماً من 85 دولة، وسلّط الضوء على أكثر من 130 فيلماً سعودياً، مؤكداً دوره كمحرك أساسي للتبادل الثقافي وتعزيز المواهب المحلية. وتُقام الدورة المقبلة من المهرجان في الفترة من 4 إلى 13 ديسمبر 2025 في حي البلد التاريخي بمدينة جدة.
في الفن
منذ 6 أيام
- ترفيه
- في الفن
4 أفلام مدعومة من "مؤسسة البحر الأحمر" في "كان" ... وتكريم أمينة خليل في حفل "المرأة في السينما"
تشارك مؤسسة البحر الأحمر السينمائي في الدورة الثامنة والسبعين من مهرجان كان السينمائي من خلال أربعة أفلام مدعومة تُعرض لأول مرة ضمن أقسام المهرجان المختلفة، في خطوة تعكس التزام المؤسسة بدعم المواهب السينمائية من العالم العربي وإفريقيا وآسيا. تابعوا قناة على الواتساب لمعرفة أحدث أخبار النجوم وجديدهم في السينما والتليفزيون اضغط هنا كما تنظم المؤسسة مبادرتها السنوية "المرأة في السينما" احتفاء بمساهمات نسائية بارزة في صناعة السينما، من بينهن النجمة المصرية أمينة خليل، والنجمتان السعوديتان إلهام علي وسارة طيبة. تعزز المؤسسة حضورها في سوق مهرجان كان، عبر الجناح السعودي، مقدمةً جلسة تعريفية تسلّط الضوء على برامجها الداعمة لصنّاع الأفلام حول العالم. تشارك مؤسسة البحر الأحمر السينمائي في دعم أربعة أفلام متميزة ستعرض للمرة الأولى في مهرجان كان 2025، في خطوة تعكس حرصها على دعم الأصوات الناشئة، وتقديم قصص متنوعة لجمهور عالمي، وتشمل هذه الأفلام: "عائشة لا تستطيع الطيران" من إخراج مراد مصطفى، ويعرض ضمن قسم "نظرة ما"، بدعم من معامل البحر الأحمر وسوق البحر الأحمر. وفيلم "سماء بلا أرض" PROMISED SKY من إخراج أريج السحيري، ضمن قسم "نظرة ما"، بدعم من صندوق البحر الأحمر، ويحمل الفيلم الثالث اسم "أوديسة الهندباء"DANDELION'S ODYSSEY، وهو من إخراج موموكو سيتو، وسيتم عرضه ضمن "أسبوع المخرجين"، وحظي هذا العمل بدعم من سوق البحر الأحمر، والفيلم الرابع بعنوان "الحياة بعد سهام" من إخراج نمير عبد المسيح، بدعم من صندوق البحر الأحمر، ويُعرض في قسم "آسيد"، أحد أقسام المهرجان الموازية. ويحتفي حفل "المرأة في السينما"، الذي تنظمه المؤسسة ضمن فعالياتها في "كان"، هذا العام بست شخصيات نسائية مؤثرة في عالم السينما، وهن: أمينة خليل (مصر) التي تعد إحدى أبرز الممثلات العربيات، حيث عرفت باختياراتها الجريئة، وأدائها العميق، وحرصها على تقديم روايات واقعية. بالإضافة إلى النجمة السعودية إلهام علي، وتعتبر من الوجوه اللامعة في الدراما الخليجية، وتجمع بين الأدوار الجادة والكوميدية، إلى جانب اهتمامها بقضايا المجتمع. بالإضافة إلى النجمة السعودية الصاعدة سارة طيبة، وهي فنانة ومخرجة متعددة التخصصات من مدينة جدة، عرفت ككاتبة وبطلة مسلسل "جميل جداً" الذي نال إشادة واسعة. كما يشهد الحفل تكريم أربع شخصيات نسائية بارزة من مشهد السينما العالمي، وهن: النجمة التايلاندية إنغفا وراها، التي لفتت الأنظار بأدوارها المتنوعة وتألقها في عدد من الأعمال الناجحة على شباك التذاكر؛ والمخرجة السورية غايا جيجي، المقيمة في فرنسا، والمعروفة بأعمالها السينمائية المؤثرة ومشاركاتها المميزة في مهرجان كان؛ والنجمة العالمية جاكلين فرنانديز، التي تمثل صوتًا نسائيًا لافتًا في السينما الهندية وتُعرف بإرثها الثقافي المتنوع وحضورها الفني والاجتماعي الواسع؛ والمخرجة الزامبية رونغانو نيوني، التي حصدت جوائز عالمية من مهرجان كان والبافتا، وتُعد من الأصوات النسائية البارزة في السينما المعاصرة. وتشارك المؤسسة ضمن الجناح السعودي في سوق مهرجان كان السينمائي، حيث تنظّم في 16 مايو جلسة تعريفية بعنوان "تعرّف على المؤسسة"، إلى جانب لقاءات مهنية وفرص تواصل تجمع صنّاع الأفلام والمنتجين من مختلف أنحاء العالم. وفي تعليقها على هذه المشاركة، قالت شيفاني بانديا مالهوترا، المديرة العامة لمؤسسة البحر الأحمر السينمائي: "نؤمن في مؤسسة البحر الأحمر بأهمية إيصال أصواتنا السينمائية إلى المنصات الدولية، ومشاركتنا في مهرجان كان هذا العام تجسّد هذا الالتزام. من دعمنا لأعمال سينمائية واعدة، إلى تكريم نساء تركن بصمة ملهمة في الصناعة، نواصل العمل على تمكين المبدعين، وتوسيع آفاق الحوار الثقافي من خلال السينما". يذكر أن مهرجان البحر الأحمر السينمائي الدولي الذي وصل إلى نسخته الخامسة هذا العام، استعرض أكثر من 520 فيلماً من 85 دولة، وسلّط الضوء على أكثر من 130 فيلماً سعودياً، مؤكداً دوره كمحرك أساسي للتبادل الثقافي وتعزيز المواهب المحلية، وتُقام الدورة المقبلة من المهرجان في الفترة من 4 إلى 13 ديسمبر 2025 في حي البلد التاريخي بمدينة جدة. اقرأ أيضا: #شرطة_الموضة: يارا نعوم بفستان شيفون لامع في حفل زفاف رامي عاشور من تصميم أيمن لحموني فتحي عبد الوهاب: عادل إمام من أكثر الناس التزاما ... وعبلة كامل يتعمل لها حساب ميمي جمال عن ارتباط دينا الشربيني بفنان: سألتها وقالتلي مظلومة محمود سعد: لماذا لم أتحدث إلى أبناء محمود عبد العزيز لا يفوتك: في الفن يكشف حقيقة وليد فواز مبدع أدوار الشر حمل آبلكيشن FilFan ... و(عيش وسط النجوم) جوجل بلاي| آب ستور| هواوي آب جاليري|
