Crime of the Century, Dreamer … La renaissance de la magie Supertramp en vinyle
Un son qui traverse le temps. En 1974, Supertramp prend son envol avec l'album Crime of the Century, puis séduit les États-Unis en 1975 avec Crisis ? What Crisis ? Le nom du groupe est un pied de nez subtil à la bienséance. Les Supertramp, les super-clochards…Il a été inspiré à ces musiciens pas comme les autres par la geste du poète gallois William Henry Davies, qui aura passé sa vie tel un vagabond. Aujourd'hui, nostalgie oblige, Universal va combler de plaisir les mélomanes adeptes du pop-rock avec la renaissance en vinyle, le 29 août, de leur fameux troisième et quatrième albums, qui ont révolutionné les années 70.
À découvrir TV ce soir : retrouver notre sélection du jour
Ce groupe de rock légendaire a connu un succès international fulgurant grâce à un style hors du commun. Il a été fondé en 1969 par les deux chanteurs leaders, Rick Davies (piano) et Roger Hodgson (guitare), complété par John Helliwell (saxophone), Dougie Thomson (basse) et Bob Siebenberg (batterie).
Publicité
Roger Hodgson, qui a composé la plupart de leurs grands succès, quittera le groupe en 1983. Plusieurs tentatives de réunification échoueront et Supertramp se dissoudra finalement en 1988. Ce n'est qu'en 1996 qu'ils se retrouveront, malheureusement sans Hodgson, pour séduire la maison EMI Music Publishing France qui leur proposera un contrat pour trois albums.
Roger Hodgson a repris sa carrière solo peu après son départ du groupe en 1983.
Voight Brandon/Splash News/ABACA
À lire aussi L'émotion de Roger Hodgson, de Supertramp, décoré de l'Ordre des Arts et des Lettres
Le 'Supertramp-Sound'
Un son à part, le « Supertramp-Sound » est caractérisé par un jeu syncopé au piano électrique et un mélange d'instruments peu commun pour l'époque, comme la clarinette sur leur titre culte Breakfast in America ou le saxophone sur The Logical Song. Plus important encore, il est défini par les styles très différents des leaders du groupe : Rick Davies, qui offrait sa voix rugueuse et son amour pour le Jazz et le R&B, et Roger Hodgson, avec sa voix de falsetto, capable de monter dans les aigus, et son amour de la pop.
La musique n'est pas la seule marque du génie de l'œuvre des Supertramp. Les paroles du troisième album studio, Crime of the Century (1974), teintées de noirceur, participent aussi de l'attrait presque magique de leurs chansons sur les générations de l'après 1968. Le disque explore le thème de la solitude et de la santé mentale. Le titre Bloody Well Right, qui va cartonner aux États-Unis, dénonce le système scolaire anglais que Roger Hodgson, notamment, avait vécu comme un sacerdoce. Un sujet, qui sera récurrent dans les œuvres futures de Supertramp.
À lire aussi Roger Hodgson, l'âme solitaire de Supertramp
Ce premier millésime Supertramp 2025 ouvrira-t-il la voie à une édition vinyle de Breakfast in America ? C'est à partir de ce son emblématique, en medley avec A Cupid's Chokehold de Gym Class Heroes sorti en 2005, qu'une tendance s'est établie sur les réseaux. Près de 290 000 vidéos ont été créées autour de la phrase d'ouverture de la chanson, « Take a look at my girlfriend, she's the only one I got », que l'on pourrait traduire en français, «regarde ma petite amie, C'est la seule que j'aie». Elle a généré plus de 3 millions de likes. Les phrases des super-clochards sont désormais un élément de viralité. La résurrection musicale d'anciens titres classés cultes est en plein essor grâce à TikTok. Supertramp est donc connu même parmi les plus jeunes. Un vinyle Breakfast in America pourra, peut-être, leur faire découvrir l'unique Supertramp-Sound.
Hashtags
Essayez nos fonctionnalités IA
Découvrez ce que Daily8 IA peut faire pour vous :
Commentaires
Aucun commentaire pour le moment...
Articles connexes
Le Figaro
14 hours ago
- Le Figaro
Autriche : un violoncelliste israélien dit avoir été contraint de quitter un restaurant après avoir parlé en hébreu
Trois artistes s'apprêtaient à dîner dans une pizzeria de Vienne quand un serveur aurait exprimé son refus de les servir, au motif qu'ils parlaient en hébreu entre eux. A-t-il été la victime d'un acte antisémite ? Amit Peled n'emploie pas ce terme mais c'est bien ce que son récit suggère. Ce violoniste israélo-américain, qui s'apprêtait à dîner dans une pizzeria de Vienne avec deux camarades artistes, aurait été invité à quitter les lieux par un serveur qui venait de les entendre échanger... en hébreu. L'artiste a raconté cet incident survenu, selon lui, le 23 juillet dernier, sur ses réseaux sociaux. «Nous profitions d'un moment de calme dans un petit restaurant italien chaleureux, mangeant un morceau avant notre concert. Naturellement, nous parlions hébreu entre nous», raconte-t-il, afin de poser le contexte. Il détaille ensuite un échange avec le serveur qui venait de prendre leur commande. «Il est revenu et nous a soudainement demandé quelle langue nous parlions. J'ai répondu nonchalamment "anglais" et "allemand".» Toutefois, le salarié insiste : «Non non, que parliez-vous ?», redemande-t-il. L'artiste lui répond alors que leurs discussions se tiennent en hébreu. «Dans ce cas, partez. Je ne vous sers pas à manger», s'entend-il répondre. Publicité «Les gens sont retournés à leur dîner, à leurs conversations» Cette interaction laisse les trois amis stupéfaits, aussi choqués qu'humiliés. Mais c'est l'atmosphère générale dans l'établissement après cette scène qui les a particulièrement interloqués : «Les gens autour de nous étaient visiblement surpris, certains nous ont lancé des regards compatissants… puis, tranquillement, ils sont retournés à leurs dîners, à leurs conversations, à leur vin – comme si de rien n'était.» Interviewé par la chaîne i24NEWS, Amit Peled affirme que c'est cette absence de réaction qui les a le plus blessés, leur rappelant le comportement des gens «dans les années 30 du siècle dernier». Après avoir qualifié ce comportement d'inacceptable, l'artiste affirme que cela le conforte dans l'idée qu'il doit continuer à «défendre à Israël, même plus fortement qu'avant». Le trio a malgré tout joué son concert le soir même. «Nous avons trouvé refuge dans la musique que nous aimons», affirme Peled sur son compte Instagram, évoquant la joie que leur a apporté «la salle comble». «Un moment de grâce fugace mais puissant au milieu de la dissonance», conclut-il. Contactés par plusieurs médias autrichiens, les gérants de la pizzeria ont nié l'incident. «Rien de tel ne s'est produit», a affirmé l'un des membres du personnel au média autrichien Die Presse . «Ce n'était pas dans notre restaurant», se sont entendus répondre les journalistes.
Le Figaro
15 hours ago
- Le Figaro
Johnny Depp et Alice Cooper saluent la mémoire d'Ozzy Osbourne sur scène
Les deux artistes ont interprété le fameux titre Paranoid de Black Sabbath à Londres en hommage à la légende du heavy metal décédée le 22 juillet. Quelques jours après la mort de la légende du heavy metal Ozzy Osbourne, le monde entier continue de lui rendre hommage. Lors d'un concert surprise à Londres, Johnny Depp et Alice Cooper ont interprété ensemble le titre Paranoid, en sa mémoire. Johnny Depp a rejoint la scène au milieu de la chanson, sa guitare à la main. « Voilà un son pour Ozzy », a lancé Alice Cooper à la foule, vêtu d'un t-shirt à l'effigie du défunt chanteur. Les deux artistes ont l'habitude de monter sur scène ensemble : tous deux font partie du même groupe, les Hollywood Vampires. À découvrir TV ce soir : retrouver notre sélection du jour À lire aussi Alice Cooper: l'histoire d'un vrai faux méchant rocker Alice Cooper, star du hard rock ayant partagé la scène à plusieurs reprises avec Ozzy Osbourne a déclaré à l'annonce du décès de son ami dans un communiqué adressé au Hollywood Reporter, qu'il « restera une légende du rock'n'roll ». Avant d'ajouter: « Au cours de sa longue carrière, il a gagné un immense respect parmi ses pairs et auprès des fans du monde entier en tant que showman hors pair et icône culturelle, dit-il. Je l'ai toujours vu comme un mélange entre le prince des ténèbres et le bouffon de la cour. Un rocher titanesque s'est effondré, mais le rock continuera à rouler. » À lire aussi Ozzy Osbourne, incontrôlable père du heavy metal et génie malin de la scène Publicité Les hommages à la légende du heavy metal sont nombreux et viennent du monde entier. Parmi les artistes de l'industrie musicale, Coldplay, Elton John ou encore Ronnie Wood, ont éprouvé une vive émotion à l'annonce de la disparition du Prince des Ténèbres. À Londres, le groupe Oasis a également salué la mémoire d'Ozzy Osbourne lors de leur concert au Stade de Wembley, devant plus de 90 000 fans. Le 5 juillet dernier, Ozzy Osbourne faisait ses adieux à la scène lors d'un ultime concert dans sa ville natale de Birmingham, avant de s'éteindre le 22 juillet, entouré des siens. Les membres de son groupe mythique, Black Sabbath, se sont exprimés en publiant un message court, mais puissant : « Ozzy Forever ».
Le Figaro
15 hours ago
- Le Figaro
Pourquoi Kate Middleton et le prince William pourraient quitter Adelaïde Cottage pour le Fort Belvedere ?
Trois ans après leur installation à Adélaïde Cottage, le prince et la princesse de Galles envisageraient déjà de faire leurs valises. Le couple et ses trois enfants lorgneraient désormais sur le Fort Belvedere, demeure historique nichée dans le parc de Windsor. C'est la question qui agite les fans britanniques. Trois ans seulement après leur emménagement à Adélaïde Cottage, Kate Middleton, le prince William et leurs trois enfants – George, Charlotte et Louis – s'apprêteraient à quitter les lieux. Les Galles s'étaient installés, en août 2022, dans ce pavillon situé au sud-est du château de Windsor, afin de se rapprocher de la reine Elizabeth II, décédée en septembre de la même année. Selon le Daily Mail, leur nouveau lieu de convoitise serait le Fort Belvedere, un manoir gothique niché au cœur du grand parc de Windsor. «Ils ont le sentiment d'être un peu à l'étroit à Adélaïde Cottage et ont besoin de plus d'espace. Ce serait la résidence idéale pour eux», confie une source proche du couple au tabloïd britannique. Un monument historique Le Fort Belvedere, photographié en 1976. Central Press / Getty Images Et ce déménagement potentiel a tout d'une montée en gamme. Tout d'abord car le manoir se situe à seulement 17 minutes en voiture du château de Windsor. Ensuite, parce qu'il offre un environnement mieux équipé pour répondre aux besoins de la famille : huit chambres contre quatre à Adélaïde Cottage, près de 25 hectares de terrain, plusieurs jardins à la française, une roseraie, un court de tennis, une piscine, des écuries, deux lacs, et trois chalets réservés au personnel. Le tout, bien à l'abri des regards, protégé par des remparts de pierre. Publicité Et puis, le lieu est aussi chargé d'histoire puisque Edward VIII, qui y résida à partir de 1920, y signa son abdication en 1936. Le bâtiment est d'ailleurs classé monument historique d'intérêt national. Par ailleurs, le roi déchu, qui s'était épris de ce domaine, l'avait entièrement confectionné à son goût, ajoutant hammam, chauffage central et des salles d'eau attenantes à chaque chambre. De quoi correspondre parfaitement aux attentes des Galles, dont les trois enfants, George, 12 ans, Charlotte, 10 ans et Louis, 8 ans, grandissent à vue d'œil. À lire aussi Les photos de la garçonnière d'Édouard VII à Sandringham, désormais disponible à la location Un emménagement avorté ? Comme le rapporte le Daily Mail, il aurait, un temps, été suggéré au couple de poser ses valises au Royal Logde, la résidence du prince Andrew à Windsor. En novembre 2024, le biographe royal Robert Hardman révélait que le roi Charles III envisageait sérieusement de couper les vivres à son frère aîné, empêtré dans le scandale Epstein, en supprimant son allocation personnelle et ses frais de sécurité. Une pression destinée à le pousser vers la sortie et donc à quitter le domaine, faute de pouvoir l'entretenir. Mais face à la résistance farouche de celui qui était le favori de feue la reine Elizabeth, le projet aurait été abandonné.
