أحدث الأخبار مع #TheBeach


البلاد البحرينية
٢٨-٠٢-٢٠٢٥
- ترفيه
- البلاد البحرينية
السينما والذكاء الاصطناعي
الفيلم الأول: الذكاء الاصطناعي والتهديد الوجودي Ex Machina يعتبر فيلم Ex Machina في طليعة الأعمال السينمائية التي تتناول موضوع الذكاء الاصطناعي، حيث يتم العمل فيه بذكاء واحترافية كبيرة لاستكشاف أعماق الذكاء الاصطناعي وعواقبه المحتملة. يفحص الفيلم التفاعلات بين مبرمج وروبوت بشري يتمتع بقدرات ذكاء اصطناعي متقدمة. الفيلم من إخراج أليكس جارلاند، ويتميز بأداء استثنائي من دومنال جليسون، وأليشيا فيكاندر، وأوسكار إسحاق، الذين يضفون الحياة على هذه التحفة الفنية الخيالية العلمية. تعمل المؤثرات البصرية المبتكرة والقصة المثيرة للتفكير على إبقاء المشاهدين منغمسين في استكشافه العميق للأخلاق، والوعي، والتقدم التكنولوجي. في هذا العمل الرائد، يتجه كاتب السيناريو أليكس جارلاند إلى الإخراج من خلال فيلم خيال علمي مستقبلي عن الروبوتات الواعية التي تقاتل من أجل البقاء، بل والسيطرة على العالم. إن التهديد الوجودي المحتمل الذي يفرضه عصر الذكاء الاصطناعي على البشر هو الموضوع الذي اختاره كاتب السيناريو البريطاني أليكس جارلاند لفيلمه الأول كمخرج بشكل أنيق. قد يكون الموضوع مألوفًا وقد عرفته السينما العالمية، لكن جارلاند لديه سجل حافل في إعادة إحياء الأنواع الشعبية، وأبرزها سيناريو الزومبي السريع لفيلم الإثارة الديستوبي 28 Days Later للمخرج داني بويل. كما عمل مع بويل في النسخة السينمائية من روايته الشهيرة The Beach، ومغامرة الفضاء المستقبلية Sunshine. على الرغم من ميزانيته المتواضعة - التي تقدر بنحو 13 مليون دولار - فإن فيلم Ex Machina يبدو أنيقًا ولامعًا ورائعًا بشكل ملحوظ بالنسبة لفيلم أول من إخراجه. لكنه يعاني أيضًا من نفس نوع الركود الذي شاب بعض أعمال جارلاند السابقة، حيث كان يعد بعمق نفسي وقوة درامية لم ينجح في تقديمها دائمًا. ومع ذلك، لا يزال هذا الفيلم قطعة راقية من الخيال العلمي العقلي، مع قيم إنتاجية عالية وضجة إعلامية ساخنة من شأنها أن تدفعه إلى ما هو أبعد من دوائر المعجبين، حيث مجموعة من الكتابات النقدية الإيجابية. في فيلم حرب النجوم الأخير، يتجه الممثل الأيرلندي الشاب الصاعد، بطل فيلمنا دومنال جليسون، نحو الخلود في عالم الخيال العلمي، حيث يلعب دور كالب، وهو شاب غريب الأطوار يبلغ من العمر 24 عامًا ويعمل في شركة إنترنت تشبه جوجل. يفوز كالب بجائزة يانصيب مكتبية تسمح له بقضاء أسبوع مع رئيسه العبقري المنعزل، ناثان (أوسكار إسحاق)، في حصنه النائي في جبال ألاسكا. في الأساس، كالب هو "تشارلي" بالنسبة لناثان، مثلما كان "ويلي ونكا" في قصة "تشارلي ومصنع الشوكولاتة". ولكن بعد وقت قصير من وصوله بالطائرة المروحية، يتضح أن التذكرة الذهبية لكالب قد زرعها ناثان، الذي يحتاج إلى فأر مختبر بشري لمساعدته في مشروع بحثي سري للغاية لبناء أول روبوت حر التفكير في العالم، آفا (أليشيا فيكاندر). في البداية، كانت علاقة ناثان مع كالب غير رسمية وهادئة، وسرعان ما تحولت إلى علاقة صداقة غير متوقعة عندما ضغط ناثان على كالب لإخضاع آفا لاختبار تورينج (كما هو الحال في تجربة مشابهة في فيلم بليد رانر). تم تصميم هذا الاختبار لتمييز البشر عن الآلات الذكية. لكن آفا لديها خطط أخرى، حيث تجري اختباراتها الماكرة على كالب بينما تجنده بمغازلتها لتمرد الروبوتات ضد ناثان. تتحول هذه المعركة الثلاثية بين الأذكياء في النهاية إلى معركة مميتة من أجل البقاء. يضطر كالب إلى الاختيار بين آفا المغرية وناثان المتنمر، وكلاهما يبدو أن لديهما دوافع غامضة. إن أداء جليسون بارع في نقل ضعف الذكور الأذكياء، ويتعامل مع لهجته الأمريكية بشكل مقنع، لكنه لا يزال يشعر بأنه ضعيف بعض الشيء بالنسبة لمهام الرجل القيادي. أما إسحاق، فهو أكثر إثارة للإعجاب بفضل لحيته الكثيفة، التي تجعله شبه غير قابل للتعرف مقارنةً بأدواره السابقة. إن انغماسه في شخصية ناثان بأسلوبه الميثودي يجمع بين شدة الإلحاح لدى ستيف جوبز والعضلات القوية لراكب الأمواج. المشهد غير المتوقع المبهج، حيث ينخرط في رقص الديسكو المتزامن مع شريكته اليابانية الغامضة كيوكو (سونويا ميزونو)، هو أحد أفضل المشاهد في الفيلم، وهو لقطة مرحة من الفكاهة في مشروع جاد بخلاف ذلك. لكن فيكاندر هي قلب الفيلم، حيث يجمع أداؤها الهادئ بين الصلابة الميكانيكية والدلالات العاطفية المزعجة. تتحرك راقصة الباليه السابقة، المولودة في السويد، بدقة راقصة، وتدمج تلميحات خفية من الصلابة السيبرانية بينما تمد أطرافها الحيوية الميكانيكية على صوت أزيز محركات السيرفو الداخلية. وقد ابتكر فريق بقيادة مصمم الإنتاج مارك ديجبي ومصمم الأزياء سامي شيلدون ديفر الشكل البشري الرشيق لأفا، وهو الورقة الرابحة الرئيسية للفيلم، حيث حققوا أقصى قدر من التأثير المذهل مع بطن شفاف من شبكة سلكية وجمجمة مضيئة تمت إضافتها في مرحلة ما بعد الإنتاج. تبدو وكأنها منتج من منتجات آبل يمشي ويتحدث: ربما أول منتج إنساني بدرجة عالية من الدقة والجودة. يبدو فيلم Ex Machina رائعًا، حيث يمزج بين الجماليات البصرية القوية والميزانية المحدودة، وذلك بفضل الجدران الزجاجية وأشجار الصنوبر المجردة. تم تصميم ملاذ ناثان الجبلي النائي بأناقة على هيئة كوخ عطلات عصري بسيط يقع فوق مخبأ تحت الأرض شديد الحراسة. أما الديكورات الداخلية فهي بسيطة وسهلة، بألوان خافتة وتكنولوجيا مدمجة بشكل خفي. ومع وجود النرويج في مكان ألاسكا، فإن المناظر الطبيعية التي تحيط بالحدث بدائية وواسعة، ومذهلة في حجمها ولكنها خالية بشكل مخيف من الحياة البشرية. يمكن أن تكون ما قبل التاريخ، أو حتى ما بعد نهاية العالم. إن سيناريو جارلاند الذي يعتمد على أحدث العلوم، يعطي إحساسًا واضحًا بمسرحية ثلاثية الأبعاد. وفي تصوره للمستقبل الوشيك للآلات الواعية التي يعتبرها العديد من خبراء الكمبيوتر الآن أمرًا لا مفر منه، يتكهن كيف أن ولادة "التفرد" مثل آفا قد تعني الهلاك للبرامج التناظرية القديمة مثل الإنسان العاقل. كما يتجاهل جارلاند بشكل واضح القوانين الثلاثة الشهيرة للروبوتات التي صاغها مؤلف الخيال العلمي الرائد إسحاق أسيموف، والتي تحظر على الآلات إيذاء البشر. قد تكون التكنولوجيا المستخدمة في فيلم Ex Machina حديثة، لكن القصة تنتمي إلى سلسلة طويلة من الأفلام التي ظهرت على الشاشة منذ Metropolis إلى The Terminator إلى The Matrix، وعشرات الأفلام الأخرى. ولا يضيف جارلاند الكثير من الجديد إلى موضوع الإنسان ضد الآلة المألوف هذا، باستثناء التعاطف الصريح مع الروبوتات على حساب البشر. كما يشير في وقت مبكر للغاية إلى أن ناثان هو عالم مجنون في تقاليد الأفلام الكلاسيكية، مثل دكتور فرانكنشتاين مع لمحة من العقيد كورتز، لكنه لم يقدم أي تفسير معقول لكيفية تعرضه لهذا الضرر. إن سيناريو جارلاند يبدو في لحظات كثيرة قليل التشويق، مع القليل جدًا من الانحرافات الدرامية والمنعطفات الصادمة التي يتوقعها العديد من محبي الخيال العلمي. هناك تلميحات واعدة لنص فرعي نسوي في لعبة القوة بين الرجل البشري/الروبوت الأنثوي، خاصة عندما تتم مناقشة إمكانات آفا كأداة جنسية باهظة الثمن لفترة وجيزة، بالإضافة إلى تسلسل مثير على غرار فيلم Blade Runner حول الروبوتات التي تعتقد أنها بشر. للأسف، لا تؤدي هذه المماسات المثيرة للاهتمام إلى أي شيء وتنتهي القصة في اندفاع مربك، تاركة العديد من الأسئلة التي لم تتم الإجابة عليها. مثل الهاتف الذكي عالي الجودة الذي تم إطلاقه حديثًا، يبدو Ex Machina رائعًا وأنيقًا، لكنه في النهاية يثبت أنه ضعيف وغير قوي. ومع ذلك، بالنسبة لعشاق صدمة المستقبل البائس الذين يمكنهم النظر إلى ما هو أبعد من عيوب التصميم الأساسية، فإن هذا هو أول ظهور سينمائي لـ Garland. ويبقى أن نقول، الفيلم يعمل بشكل جيد كخيال علمي متفوق. كادر فريق العمل • شركات الإنتاج: DNA Films، Film4 • الممثلون: Alicia Vikander، Domhnall Gleeson، Oscar Isaac، Sonoya Mizuno • المخرج وكاتب السيناريو: Alex Garland • المنتجون: Andrew McDonald، Allon Reich • المنتجون التنفيذيون: Scott Rudin، Eli Bush، Tessa Ross • المصور السينمائي: Rob Hardy • المحرر: Mark Day مصمم الإنتاج: Mark Rigby الموسيقى: Ben Salisbury، Geoff Barrow • مصمم الأزياء: Sammy Sheldon Differ • مشرف المؤثرات البصرية: Andrew Whitehurst • الممثلون: Francine Maisler • المدة: 115 دقيقة (المملكة المتحدة) تنبه صحيفة البلاد مختلف المنصات الإخبارية الإلكترونية الربحية، لضرورة توخي الحيطة بما ينص عليه القانون المعني بحماية حق الملكية الفكرية، من عدم قانونية نقل أو اقتباس محتوى هذه المادة الصحفية، حتى لو تمت الإشارة للمصدر.


البوابة
١٦-٠٢-٢٠٢٥
- ترفيه
- البوابة
في نسخته الـ75.. افتتاح مهرجان برلين السينمائي وسط حالة من الجدل السياسي حول فيلم "The Light"
انطلقت فعاليات مهرجان برلين السينمائي الدولي في نسخته الخامسة والسبعين الخميس الماضي، والمقام حتى الثالث والعشرين من الشهر الجاري. حيث خيمت السياسة على حفل الافتتاح بفضل عدد من الخطب النارية التي ألقاها الحضور والمكرمون. ورغم ذلك، لم يحضر سوى عدد قليل من النجوم باستثناء فريق عمل فيلم الافتتاح "The Light". حيث أدى تساقط الثلوج بسرعة إلى خلق ممرات جليدية خطيرة وصولاً إلى المسرح. وكان من بين الحضور: فاتح أكين، وميريت بيكر، ولارس إيدينجر، وهربرت جرونماير، وهايكي ماكاتش، وساندرا مايشبرجر، وفولكر شلوندورف، ولانا واتشوسكي، وفيونا شو، وتوم فلاشيها. كان الحفل أقصر بكثير من الإصدارات السابقة، حيث كان الجزء الأكبر من الأمسية مخصصًا لتقديم الدب الذهبي الفخري للإنجاز المهني، والذي سلمه المخرج الألماني إدوارد بيرغر هذا العام للممثلة المخضرمة تيلدا سوينتون، التي ألقت خطابًا سياسيًا عاطفيًا للجمهور داخل المسرح. انخرطت الممثلة تيلدا سوينتون في الحديث عن السياسة عندما قبلت جائزة الدب الذهبي للإنجاز مدى الحياة خلال حفل افتتاح مهرجان برلين السينمائي، قائلة "إن اللاإنسانية ترتكب تحت أنظارنا". وخلال خطاب قبول الجائزة، وصفت سوينتون المهرجان بأنه "عالم بلا حدود ولا سياسة للإقصاء أو الاضطهاد أو الترحيل". ثم اعترفت بأن "القتل الجماعي الذي ترتكبه حكوماتنا ويتم تمكينه دوليًا يروع حاليًا أكثر من جزء من عالمنا". وتابعت سوينتون، التي تسلمت الجائزة من المخرج إدواردبيرغر: "ولكي نوضح الأمر، فلنسمِّها. إن ما يحدث من أعمال غير إنسانية يحدث تحت أنظارنا. وأنا هنا لأسميها من دون تردد أو شك في ذهني، ولأعرب عن تضامني الثابت مع كل أولئك الذين يدركون الرضا غير المقبول الذي تتسم به حكوماتنا المدمنة على الجشع والتي تتعامل بلطف مع مخربي الكوكب ومجرمي الحرب، أينما كانوا". ترتبط سوينتون بعلاقات وثيقة بمهرجان برلين السينمائي الدولي لسنوات عديدة، حيث قامت ببطولة 26 فيلمًا في اختيار المهرجان بما في ذلك "Caravaggio" الذي فاز بجائزة الدب الفضي في عام 1986؛ و"The Beach" عام (2000)؛ و"Derek" عام 2008؛ و"Julia" عام 2008؛ و"The Garden" عام 1991؛ و"Last and First Men" عام 2020. كما ترأست لجنة التحكيم الرئيسية لمهرجان برلين السينمائي الدولي في عام 2009. وقد خيمت أجواء من الحزن على افتتاح المهرجان بعد وقوع حادث دهس بسيارة في مدينة ميونخ، صباح الخميس، وأسفر عن عدد من الإصابات. وقالت الممثلة ديزيريه نوسبوش، مقدمة الحفل، خلال كلمتها الافتتاحية: "بما أننا هنا معًا في حفل الافتتاح هذا، فمن الطبيعي أن نفكر في الناس في ميونيخ". ثم تابع المخرج تود هاينز، الذي يشغل منصب رئيس لجنة تحكيم المسابقة الدولية في مهرجان برلين السينمائي، في كلمته، فقال: «نحن ندافع عن حرية التعبير والتنوع»؛ مشيراً إلى المخرجين والفنانين والكُتاب الحاضرين. وداعبت تريشيا توتل، رئيس المهرجان، الحضور وهي تصعد على المسرح: «شكرًا لكم على الترحيب الحار في ليلة باردة. الكثير من الأشياء في العالم مخيفة، لكنني أحاول تعلم اللغة الألمانية". وشهد حفل الافتتاح عرض فيلم "The Light"، للمخرج توم تيكوير، والذي يتبع عائلة برلينية مختلة وظيفيا بشكل عميق تنقذها مدبرة منزلها السورية. وقال المخرج إنه فيلم "سياسي صارم". فيلم "The Light" هو أحد الأعمال العديدة التي تم اختيارها رسميًا للمهرجان والتي تتناول موضوعات تتعلق بالهجرة وتتجذر بعمق في المدينة. وأشار "تيكوير" خلال كلمته إلى أن "برلين غير مكتملة في كثير من النواحي: معماريًا واجتماعيًا وسياسيًا. كل شيء دائمًا في حالة من الاضطراب، ودائمًا في مرحلة انتقالية". عقب العرض، حاز الفيلم على مراجعات نقدية متواضعة للغاية، حيث وصفته الكاتبة ستيفاني بونبوري، في مراجعتها بموقع "ديدلاين"، بأنه "يشبه إلى حد ما قصة ماري بوبينز، ولكن مع جرعات إضافية من الاستشراق العطر". أما الكاتب بيتر ديبروج، وصف المخرج في مراجعته بموقع «فارايتي»، بأن تيكوير "بعد أن كان صوتًا مثيرًا في السينما الألمانية، نفد من مخرجه كل ما يقوله، فقدم خطابًا متضخمًا وغير واضح حول عائلة حديثة تكافح من أجل التواصل". في المسابقة الدولية، يتنافس 19 فيلمًا على الدب الذهبي، من أبرزها أحدث فيلم للمخرج ريتشارد لينكليتر "Blue Moon". كما سيشارك في المسابقة أيضًا أحدث فيلم للمخرج المكسيكي ميشيل فرانكو "Dreams". ومن بين الأفلام البارزة الأخرى فيلم "Hot Milk" للمخرجة ريبيكا لينكيفيتش، وتعود المخضرمة ماري برونشتاين كمخرجة مع فيلم "If I Had Legs I'd Kick You". وتقام الدورة (13- 23 فبراير) في الأسبوعين الأخيرين من الانتخابات الفيدرالية في ألمانيا التي من المتوقع أن تشهد تحولاً نحو اليمين المناهض للاجئين، وهذا يجعل منصب مدير مهرجان برليناله، كما يُعرف محليًا، أكثر تحديًا، خاصة وأن مديره يتبع الحكومة الفيدرالية الألمانية ويستمد المهرجان الجزء الأكبر من تمويله من الحكومة الفيدرالية وولاية برلين. يأتي هذا وسط حالة من التوتر ما بين زعماء اليمين المتطرف الألماني وإدارة المهرجان السابقة، عقب التصريحات التي أدلى بها الفائزون بالجوائز على خشبة المسرح في حفل ختام مهرجان برلين والتي انتقدوا فيها الحكومة الإسرائيلية، ووصفها عمدة برلين كاي فينجر بأنها معادية للسامية، وهي وجهة نظر رددها سياسيون آخرون وكذلك سفير إسرائيل في ألمانيا. هذا العام، أصبح لدى مهرجان برلين السينمائي رئيسة جديدة، وهي تريشيا توتل، التي تواجه تحديات سياسية وفنية أيضًا، وسط تراجع مستوى المهرجان خلال السنوات الماضية. لكنها تصف علاقتها المثالية بالسياسيين بأنها "منفتحة ومتاحة وداعمة". وفق حوارها مع "فارايتي". وأضافت توتل: "يعرف السياسيون الألمان مدى أهمية مهرجان برلين السينمائي بالنسبة لألمانيا. هذه العلاقات ليست جديدة بالنسبة لي. كنت في لندن وعملت مع معهد الفيلم البريطاني. مهرجان لندن السينمائي هو جزء من معهد الفيلم البريطاني، الذي تربطه علاقة بعيدة المدى بالحكومة ويحصل معهد الفيلم البريطاني على الكثير من تمويله من الحكومة. لقد تمكنت دائمًا من إقامة علاقات جيدة وجماعية ومنفتحة مع ممولينا". وتقول توتل لمجلة "فارايتي"، إنها تمكنت من طمأنة صناع الأفلام بأنهم سيتمكنون من التحدث بحرية في المهرجان، وإن كان ذلك بحذر. مضيفة: "من المهم أن يعرف صناع الأفلام أننا نريد حقًا إنشاء منصة حيث يمكن للناس التعبير عن وجهات نظر مختلفة، حتى وجهات النظر المتنازع عليها". وفي إشارة إلى موسم الجوائز، تقول: "إن حقيقة أن العديد من الأفلام كانت موضع نقاش تبدو مختلفة. يبدو الأمر وكأننا نتوسع". مضيفة: "بينما نكافح جميعًا ضد صناعة متغيرة وبيئة مالية صعبة حقًا، لم يتوقف صناع الأفلام عن صنع سينما مستقلة جريئة ومثيرة". وأوضحت توتل: "أعتقد أن الموضوع الذي يبرز هو أن صناع الأفلام يلاحظون أننا نعيش في عالم مجنون ومنقسم، وهم يستجيبون لذلك بطرق مختلفة كثيرة".

مصرس
١٣-٠٢-٢٠٢٥
- ترفيه
- مصرس
تيلدا سوينتون في افتتاح برلين السينمائي: اللاإنسانية ترتكب تحت أنظارنا
انخرطت الممثلة تيلدا سوينتون في الحديث عن السياسة عندما قبلت جائزة الدب الذهبي للإنجاز مدى الحياة خلال حفل افتتاح مهرجان برلين السينمائي، قائلة "إن اللاإنسانية ترتكب تحت أنظارنا". وخلال خطاب قبول الجائزة، وصفت سوينتون المهرجان بأنه "عالم بلا حدود ولا سياسة للإقصاء أو الاضطهاد أو الترحيل". ثم اعترفت بأن "القتل الجماعي الذي ترتكبه حكوماتنا ويتم تمكينه دوليًا يروع حاليًا أكثر من جزء من عالمنا".وتابعت سوينتون، التي تسلمت الجائزة من المخرج إدواردبيرغر: "ولكي نوضح الأمر، فلنسمِّها. إن ما يحدث من أعمال غير إنسانية يحدث تحت أنظارنا. وأنا هنا لأسميها من دون تردد أو شك في ذهني، ولأعرب عن تضامني الثابت مع كل أولئك الذين يدركون الرضا غير المقبول الذي تتسم به حكوماتنا المدمنة على الجشع والتي تتعامل بلطف مع مخربي الكوكب ومجرمي الحرب، أينما كانوا".ترتبط سوينتون بعلاقات وثيقة بمهرجان برلين السينمائي الدولي لسنوات عديدة، حيث قامت ببطولة 26 فيلمًا في اختيار المهرجان بما في ذلك "Caravaggio" الذي فاز بجائزة الدب الفضي في عام 1986؛ و"The Beach" عام (2000)؛ و"Derek" عام 2008؛ و"Julia" عام 2008؛ و"The Garden" عام 1991؛ و"Last and First Men" عام 2020. كما ترأست لجنة التحكيم الرئيسية لمهرجان برلين السينمائي الدولي في عام 2009.


البوابة
١٣-٠٢-٢٠٢٥
- ترفيه
- البوابة
تيلدا سوينتون في افتتاح برلين السينمائي: اللاإنسانية ترتكب تحت أنظارنا
انخرطت الممثلة تيلدا سوينتون في الحديث عن السياسة عندما قبلت جائزة الدب الذهبي للإنجاز مدى الحياة خلال حفل افتتاح مهرجان برلين السينمائي، قائلة "إن اللاإنسانية ترتكب تحت أنظارنا". وخلال خطاب قبول الجائزة، وصفت سوينتون المهرجان بأنه "عالم بلا حدود ولا سياسة للإقصاء أو الاضطهاد أو الترحيل". ثم اعترفت بأن "القتل الجماعي الذي ترتكبه حكوماتنا ويتم تمكينه دوليًا يروع حاليًا أكثر من جزء من عالمنا". وتابعت سوينتون، التي تسلمت الجائزة من المخرج إدواردبيرغر: "ولكي نوضح الأمر، فلنسمِّها. إن ما يحدث من أعمال غير إنسانية يحدث تحت أنظارنا. وأنا هنا لأسميها من دون تردد أو شك في ذهني، ولأعرب عن تضامني الثابت مع كل أولئك الذين يدركون الرضا غير المقبول الذي تتسم به حكوماتنا المدمنة على الجشع والتي تتعامل بلطف مع مخربي الكوكب ومجرمي الحرب، أينما كانوا". ترتبط سوينتون بعلاقات وثيقة بمهرجان برلين السينمائي الدولي لسنوات عديدة، حيث قامت ببطولة 26 فيلمًا في اختيار المهرجان بما في ذلك "Caravaggio" الذي فاز بجائزة الدب الفضي في عام 1986؛ و"The Beach" عام (2000)؛ و"Derek" عام 2008؛ و"Julia" عام 2008؛ و"The Garden" عام 1991؛ و"Last and First Men" عام 2020. كما ترأست لجنة التحكيم الرئيسية لمهرجان برلين السينمائي الدولي في عام 2009.