أحدث الأخبار مع #الجرافيتي
جريدة الرؤية
منذ 4 أيام
- ترفيه
- جريدة الرؤية
'كرة القدم'.. معرض فوتوغرافي في أسبوع القاهرة للصورة يحتفي بجوهر اللعبة
القاهرة - الوكالات في أحد الفناءات النابضة بالحياة في موقع وسط القاهرة، يدعو معرض 'كرة القدم' الزوّار إلى الدخول في عالم اللعبة الحقيقي: الشوارع، حيث تعيش كرة القدم بروحها الخام وغير المفلترة. يُعرض هذا المعرض كجزء من فعاليات 'أسبوع القاهرة للصورة'، وهو مساهمة فخورة في برنامج يحتفي بالإبداع في المنطقة. بتنظيم من Digitent World وMiddle East Archive، مع عرض خاص للمصورة الضيفة أمينة زاهر، يجمع المعرض أرشيفًا بصريًا غنيًا من مختلف أنحاء الشرق الأوسط، إلى جانب بورتريهات مؤثرة للاعبين دوليين بعدسة زاهر. وتشكّل هذه الأعمال معًا قصة واحدة وقوية — كيف تتجاوز كرة القدم الحدود والخلفيات واللغات لتوحّدنا جميعًا. هنا، تتحول الجدران الخرسانية إلى لوحات فنية، ويُعيد الجرافيتي إحياء أمثال شعبية نعرفها جميعًا، وتعلّق القمصان في الهواء كأعلام لانتصارات منسية. وفي القلب، تقف كرة قدم مجسّمة وعاكسة كتمثال يكرّم كل طفل ركل الكرة في زقاق، حالمًا بشيء أعظم. وتقول مروة أبو ليلة، المؤسس والمدير التنفيذي لمؤسسة فوتوبيا: "حاولنا في دورة هذا العام من أسبوع القاهرة للصورة الوصول إلى جماهير أكبر، وتقديم توثيق بصري من خلال الصورة للموضوعات المهمة لقطاع عريض من الناس وبالطبع الرياضة- خاصة كرة القدم هي واحدة من هذه الموضوعات والتي تلتقط فيها عدسة الكاميرا لحظات لا تنسى لبدايات من الطموح والأمل في الشوارع قبل أضواء الملاعب والجمهور الصاخب، ففي الشوارع تبدأ الأحلام، وتسجل الكاميرا لقطات تؤكد الإيمان بأن كل شيء ممكن، وهو ما نؤكد عليه أيضا من خلال الاحتفاء بأبطال من الأطفال والشباب بدون مأوى استطاعوا تحقيق إنجازات عظيمة ويستحقون أن يحصلوا على فرصة للاحتفال بهم". ويقول كريم حسني المؤسس المشارك ل"NAFAS": "نؤمن بقوة الرياضة، ومن الرائع أن يُساهم معرض "كرة القدم" في نشر الوعي حول بدايات وأهمية كرة قدم الشوارع في مصر من خلال ربط الرياضة بالفن في حدث يتم في قلب القاهرة". تقول جيسي عبد الله، الشريكة المؤسسة والمستشارة الإبداعية في Digitent World: 'هذا المعرض يدور حول المكان الذي تبدأ فيه كل الحكاية. قبل الملاعب والأضواء، كانت كرة القدم دومًا ملكًا للشوارع. هناك نقع في حب اللعبة، وهناك يكون الجميع جزءًا منها، وهناك تكون الأرض متاحة للجميع.' وقد تم إحياء هذا المعرض الغامر من خلال التعاون الإبداعي مع شركائنا في تصميم الفضاء Morph، الذين ساعدوا في تحويل المكان إلى رحلة تستعرض الجذور الثقافية والعاطفية لكرة القدم. يقام المعرض من 8 إلى 18 مايو 2025، في 37 شارع طلعت حرب، وسط البلد، القاهرة. 'كرة القدم' ليس مجرد احتفاء بالرياضة، بل هو تذكير ببداياتها المتواضعة، وبقوتها في جمع الناس، ومكانتها في القصص اليومية لمنطقتنا. نحن فخورون بأن نكون جزءًا من أسبوع القاهرة للصورة، وأن نقف إلى جانب معارض تستمر في تشكيل والاحتفاء بمشهد القاهرة الإبداعي النابض
رقمي
١١-٠٥-٢٠٢٥
- رقمي
هواتف Galaxy A 2025 في أقوى عروض الموسم… وفر حتى 100 يورو!
أطلقت سامسونج مؤخرًا سلسلة Galaxy A الجديدة لعام 2025، والتي تشمل هواتف A56 وA36 وA26. والآن، تتوفر هذه الهواتف بخصومات مغرية على متجر أمازون، لتُصبح بأسعار أقل بكثير من السعر الرسمي الذي أُعلن عنه عند الإطلاق في مارس الماضي. مواصفات متقاربة وشاشات متميزة الثلاثي Galaxy A56 وA36 وA26 يتميز بشاشات Super AMOLED قياس 6.7 إنش بدقة +FHD مع معدل تحديث يصل إلى 120 هرتز وسطوع حتى 1200 شمعة، إلى جانب بطاريات بسعة 5000 مللي أمبير. ويأتي الهاتفان A56 وA36 مع نظام تبريد بكاميرا بخارية لتقديم أداء أفضل في الألعاب والتطبيقات الثقيلة. معالجات متنوعة وذكاء اصطناعي جديد تختلف المعالجات في هذه الهواتف، حيث يأتي A56 بمعالج Exynos 1580، في حين يعتمد A36 على Snapdragon 6 Gen 3، أما A26 فيعمل بمعالج Exynos 1380. وتتوفر جميع الطرازات بخيارات 6 أو 8 جيجابايت من الذاكرة العشوائية، وسعة تخزين 128 أو 256 جيجابايت. وتشترك الهواتف الثلاثة في وجود كاميرا خلفية ثلاثية، تضم مستشعرًا رئيسيًا بدقة 50 ميجابكسل مع مثبت بصري OIS، وعدسة واسعة (12 أو 8 ميجابكسل حسب الطراز)، وعدسة ماكرو (5 أو 2 ميجابكسل). وتدعم الأجهزة ميزات الذكاء الاصطناعي الجديدة من سامسونج تحت اسم Awesome Intelligence، التي تشمل ميزة 'الدائرة والبحث' من Google، و'ممحاة العناصر'، و'أفضل وجه' (حصرية لـ A56)، وفلاتر الذكاء الاصطناعي. كما تعمل جميع الهواتف بواجهة One UI 7 المبنية على Android 15، مع دعم 6 سنوات من تحديثات النظام والتصحيحات الأمنية. الأسعار الجديدة على أمازون: Galaxy A56 (نسخة 128 جيجابايت): السعر الجديد: 399.90 يورو بدلًا من 499.90 الألوان: الوردي، الرمادي الفاتح، الأخضر الزيتوني، الجرافيتي. (نسخة 128 جيجابايت): السعر الجديد: بدلًا من 499.90 الألوان: الوردي، الرمادي الفاتح، الأخضر الزيتوني، الجرافيتي. Galaxy A36 (نسخة 128 جيجابايت): السعر الجديد: 319 يورو بدلًا من 399.90 الألوان: الأسود، الأبيض، اللافندر، الأخضر الليموني. (نسخة 128 جيجابايت): السعر الجديد: بدلًا من 399.90 الألوان: الأسود، الأبيض، اللافندر، الأخضر الليموني. Galaxy A26 (نسخة 128 جيجابايت): السعر الجديد: 229 يورو بدلًا من 319.90 الألوان: النعناع، الأسود، الأبيض. وتُتاح بعض الألوان بخدمة التوصيل خلال يوم واحد لمشتركي Amazon Prime. إذا كنت تفكر في اقتناء هاتف جديد من الفئة المتوسطة، فهذه العروض تستحق الانتباه — لا تفوت الفرصة!
مجلة سيدتي
٠٤-٠٤-٢٠٢٥
- ترفيه
- مجلة سيدتي
المصممة الروسية مارينا إيفيموفا: الذكاء الاصطناعي شريكي
مارينا إيفيموفا Marina Efimova (29 عاماً)، شابّة روسيّة، تُقيم حالياً في بالي، وتقوم بتصميم المفروشات، لا سيّما الأرائك، من خلال علامةٍ أسّستها، وأسمتها MARYEEFI ماريفي. تبدو هذه الأرائك فريدة من نوعها لناحيتيْ الأشكال والطبعات التي تحملها، والمستلهمة من فنّ الجرافيتي. في الحديث إلى المصمّمة، يظهر الجانب الفنّي سريعاً في شخصيتها، إضافة إلى مواكبة التطوّرات التكنولوجية؛ من خلال دمج الذكاء الاصطناعي بالعمليّة التصميميّة. تُعرّف إيفيموفا عن نفسها بالقول إنها مُصمّمة ذكاء اصطناعي؛ تستكشف كيف يترابط التصميم والمشاعر والتكنولوجيا معاً، وتستخدم الذكاء الاصطناعي كشريك في الإبداع لتشكيل أشكال جريئة وغير تقليدية. في الآتي، نص الحوار مع مارينا إيفيموفا. التصميم في عينيّ ماذا يعني التصميم لكِ؟ التصميم عبارة عن طاقةٍ تتحوّل إلى شكلٍ؛ فهو لا يتعلّق بالأشياء، بل بالتواجد. كلّ قطعةٍ في المساحة، إمّا تُعزّز الطاقة أو تُطفئها، تجذب الانتباه إليها أو تتلاشى ضمن الفراغ، ترفع من مستوى الغرفة أو تستنزفها. أرى قطع الأثاث كأنها أفراد مشاركين في الحوار ضمن المكان، لذا أريد لهذه القطع أن تتنفّس، وأن تتحدّث، وأن تحمل نبضاً، لذا يُمثّل التصميم لي شعوراً، وهو لا يرتبط بأسلوب ما. اهتمام بالأثاث منذ الطفولة هل لديكِ ذكرى من الطفولة تُظهر اهتماماً بتصميم المنزل أو قطع الأثاث؟ نعم، عندما كنتُ طفلةً، قمتُ كثيراً بتحريك قطع الأثاث في الغرف المنزليّة، فقد كنت بحاجة إلى أن أشعر كيف يمكن أن تتغيّر غرفة ما إذا وضعتُ الأريكة هنا وليس هناك. كنت أبني تكوينات من البطانيات والوسائد وأتخيل مساحات جديدة تماماً. شعرتُ في وقت مُبكّر أن المساحة يُمكن أن تتغيّر جرّاء ذلك. وعندما يحدث ذلك، فإنه يحوّلني أيضاً. الذكاء الاصطناعي والتخصصات الإبداعية في الوقت الذي يقول البعض إن الذكاء الاصطناعي يُدمّر التخصصات الإبداعية، أنتِ تجعلين الذكاء الاصطناعي شريكاً فيها، حدثينا أكثر عن منهجك وفلسفتك؟ الذكاء الاصطناعي ليس أداة، بل هو شريك في الحوار، لذا لا أستخدمه، بل أتحدّث معه. أمدّه بالمشاعر، والجماليات، والتناقضات. ثم أستمع إلى ما يقوله في المقابل. أحياناً، تكون الإجابات عديمة الجدوى، وفي أحيان أخرى تكون "ذهبيّة". يبدأ عملي ليس عندما يقدّم لي الذكاء الاصطناعي نتيجةً، ولكن عندما أبدأ في تفكيكها، وإعادة تشكيلها، وإعادة تفسيرها. إنها وسيلة لتجاوز المنطق، ولتقبل غير العقلاني، ولإيجاد شيء حقيقي، حيث ينتهي التحكّم بالأمور. تصميم الكنب إضافة إلى أغطية الكنب، ما هي التصاميم التي أعددتِها؟ أقوم بتصميم أشكال الأرائك نفسها، فهذه الأخيرة تُمثّل لي أشياء حية، وحدات جريئة ومنحوتة، كما أصمّم تكوينات بصرية حول القطعة، من القماش إلى الترتيبات الفراغية. أستوحي من العمارة، والإيقاع، والجسد. أخيراً، بدأت أستكشف المرايا، والستائر، والهياكل الناعمة التي تتبع نفس لغة التصميم. فنّ الجرافيتي ماذا عن فنّ الجرافيتي، ما العلاقة التي تربطك به؟ كنتُ مُتمرّدة بعض الشيء عندما كنتُ طفلةً؛ لا تزال آثار رسوماتي وكتاباتي ماثلة على جدران مبنى جدّتي. فن الجرافيتي هو الشجاعة حتّى يكون الإنسان مرئياً. هو طريقة لامتلاك المساحة في الأماكن التي لم يُدعوكِ إليها أحد. لم آتِ من ثقافة الشارع مباشرة، لكنني أشعر بقوّتها. هذه الثقافة الخام والحرّة والحيويّة؛ تجعلني أتعرّف إلى نفسي من خلالها. لماذا اخترتِ دمج فنّ الجرافيتي بأغطية الأرائك التي تصممينها؟ لأن الأريكة يمكن أن تقدّم أكثر من مُجرّد الراحة؛ إذ يمكن أن تكون بياناً. أردت أن أحضر طاقة الشارع إلى لغة الديكور الداخلي. في هذا الإطار، يضيف الجرافيتي طبقاتٍ، وإلحاحاً، وقصّةً. هو ليس أسلوباً، بل صوتٌ، وأردت أن تتحدث تصاميمي هذه اللغة. تغيير المزاج هل هذه الأغطية قابلة للتخصيص؟ الأغطية مُصمّمة حتّى تكون قابلة للتغيير. مع كل إصدار جديد، هناك فرصة لاكتشاف أريكتك مرّة أخرى، وتغيير المزاج، والإيقاع، والجوّ. لا أقدّم تخصيصاً كاملاً، بل خيارات عدة؛ من خلال مجموعات كثيرة، وهذا في حد ذاته شكل من أشكال التعبير. ديكور وألوان ماذا عن الألوان التي تستخدمينها؟ اللون هو دافع، غالباً ما أستخدم الألوان الديناميكية ذات الطاقة العالية. أريد من اللون في تصاميمي أن يتحرّك وأن يهتزّ، وليس أن يجلس بهدوء في الخلفية. في الوقت نفسه، أشعرُ أن المجموعات الأكثر هدوءاً وتأمّلاً ستظهر بإيقاعات مختلفة وأكثر نعومةً. اللون هو بمثابة الطريقة التي "تتنفّس" حسبها القطعة، علماً بأن طريقة التنفس يمكن أن تتغيّر. تعبير فني لاحظتُ أن تصاميم أغطية الكنب بمثابة تعبيرات فنية متحفية، هل تعتقدين أن قطعة منها قادرة على تغيير مساحة المنزل؟ وكيف تتوقعين المكان المحيط بها: كلاسيكي، مودرن، أم معاصر؟ بالتأكيد، قطعةٌ واحدةٌ تُغيّر كل شيء. أُلاحظ ذلك دائماً عندما تدخل أريكةٌ إلى مساحةٍ ما وتُحدد جوّها. في غرفةٍ بسيطة تتبع الطراز المينيماليست في الديكور ، تُصبح الأريكة نقطة محورية ، وفي غرفةٍ كلاسيكية، هي تُضيف تبايناً، أما في غرفةٍ حديثة، هي تُوسّع لغة التصميم. الأهمّ بالنسبة لي هو الطاقة. قطعةٌ واحدةٌ، إذا كانت مُفعمةً بالحياة، يُمكنها أن تحمل كامل الثقل العاطفيّ للغرفة. باريس ما هي مشاريعك المستقبلية؟ أريدُ مواصلة الإبداع والتعمّق في الشكل والملمس والمعنى؛ أعمل على أشكال جديدة للأرائك، واتجاهات بصريّة جديدة، وإصدارات محدودة، كما أخطّط لاستكشاف قطع منزلية أخرى؛ مثل المرايا والستائر والعناصر النحتية التي تُكمل نفس القصة الجمالية. ومن الخطوات المهمة الأخرى لي بناء أستوديو تصميم قائم على الذكاء الاصطناعي؛ مساحة تُطوّر فيها المفاهيم الفنية من خلال الحوار بين الحدس البشري والذكاء الآلي. سيكون مكاناً للتجريب والبحث والتفكير البصري الجريء، ليس في إطار تصميم الأثاث فحسب، بل لجميع أشكال التعبير المكاني. والأهم من ذلك كله، أريد نقل علامتي MARYEEFI ماريفي إلى أماكن وجمهور جديد. تبدو باريس خطوة طبيعية إلى الأمام.
اليوم السابع
١٨-٠٢-٢٠٢٥
- ترفيه
- اليوم السابع
بيع لوحة "فتاة مع البالون" للفنان بانكسى بـ82 ألف جنيه استرلينى بمزاد لندن
أعلنت دار فيليبس للمزادات عن بيع لوحة "فتاة مع البالون" طباعة الشاشة بالألوان، للفنان بانكسى عام 2004، بسعر 82,550 جنيه استرليني، بمزاد لندن، وكان السعر التقديرى يتراوح بين 60 و80 ألف جنيه استرلينى. وبحسب الدار بدأ فنان الشارع المجهول بانكسي في ممارسة فن الجرافيتي عندما كان يبلغ من العمر أربعة عشر عامًا فقط، وكان محبطًا من المدرسة. وقد استلهم بانكسي أعماله من مجتمع الجرافيتي المزدهر في مدينته بريستول، فبدأ في الظهور على القطارات والجدران في عام 1993، وبحلول عام 2001، انتشرت أعماله المرسومة بالرش في جميع أنحاء المملكة المتحدة. وباستخدام الطلاء بالرش والستينسلات الكرتونية، يتمكن بانكسي من تحقيق مستوى دقيق من التفاصيل، ويتميز أسلوبه الجمالي بالوضوح وسهولة القراءة على الفور بسبب براعته في تقليص التصريحات السياسية والاجتماعية المعقدة إلى عناصر بصرية بسيطة. تُعَد لوحة "فتاة مع بالون" للفنان بانكسي، التي يمكن التعرف عليها على الفور ، رمزًا للقرن الحادي والعشرين وهي تقدم صورة مرسومة بالجرافيتي لطفلة صغيرة تمد يدها إلى بالون على شكل قلب، لكن البالون يظل بعيدًا عن قبضتها، ويكتسح المشهد هبة من الرياح. ومن غير الواضح ما إذا كانت الفتاة قد أطلقت البالون عمدًا، مما يستحضر صورة محببة لحرية الطفولة، أو إذا فقدت قبضتها عن طريق الخطأ على الخيط المتدلي وتراقب في يأس بينما ينزلق البالون إلى النسيان، على أي حال، عندما تم رسم العمل الفني على جسر واترلو في لندن (الذي أزالته السلطات المحلية)، قرنه بانكسي بعبارة "هناك دائمًا أمل" ولهذا السبب، أصبح العمل يمثل براءة الطفولة وأهمية الحفاظ على الأمل، حتى في أحلك الأوقات. تم الاعتراف بهذه الصورة باعتبارها واحدة من أبرز رموز الفنان لأكثر من عقد من الزمان، وتم التصويت لها باعتبارها العمل الفني المفضل في البلاد في عام 2017، وعادت الصورة مرة أخرى إلى صدارة اهتمام الجمهور في عام 2018، عندما تم طرح نسخة من العمل الفني عام 2006 للبيع بالمزاد وبيعت بسعر قياسي.
