
الشيخة موزا تختار الفستان الأزرق المطرز بالورود من سكياباريللي
الشيخة موزا بنت ناصر تواصل التأكيد على مكانتها كرمز للأناقة والتميّز في عالم الموضة، من خلال تنوّع اختياراتها وتفرّد تنسيقاتها. وفي أحدث ظهور لها خلال احتفالية مرور 20 عاماً على تأسيس فرع جامعة جورج تاون في قطر، لفتت الأنظار بإطلالة جديدة وغير متوقعة اختارتها من دار الأزياء الفرنسية الشهيرة سكياباريللي Schiaparelli.
الشيخة موزا: تصميم خاص من مجموعة الهوت كوتور من سكياباريللي
للمرة الأولى، تتجه الشيخة موزا نحو علامة "سكياباريللي" Schiaparelli لتنتقي منها فستاناً مصمماً خصيصاً لها، من مجموعة هوت كوتور خريف 2021 بإبداع المصمم دانيال روزبيري. الفستان جاء بقصة مستقيمة ومنسدلة، بلون أزرق ملفت ، يحمل بين طياته جرعة من الفخامة والرقي، مع لمسة فنية مميزة عند الأكتاف.
تميّز الفستان بتفاصيل استثنائية عند الأكتاف، حيث زُيّن بورود ثلاثية الأبعاد بارزة مطرّزة بخيوط زهرية، أضافت جرعة من الحيوية والأنوثة إلى الإطلالة، وجعلت التصميم يبدو وكأنه تحفة فنية بامتياز. هذه التفاصيل تعكس براعة دار "سكياباريللي" Schiaparelli في المزج بين الجرأة والرقي.
الشيخة موزا: تنسيق متناغم يعكس ذوقاً رفيعاً
أكملت الشيخة موزا إطلالتها الراقية بحجاب من نفس اللون والقماش، ما منح الإطلالة تماسكاً وتناغماً بصرياً رائعاً، يعكس ذوقها الرفيع وقدرتها على تنسيق التفاصيل بكل دقة. واختارت أيضاً حقيبة أنيقة من الجلد من توقيع بوتيغا فينيتا Bottega Veneta ، لتضفي لمسة من الفخامة العصرية على اللوك.
هاشتاغز

جرب ميزات الذكاء الاصطناعي لدينا
اكتشف ما يمكن أن يفعله Daily8 AI من أجلك:
التعليقات
لا يوجد تعليقات بعد...
أخبار ذات صلة


مصراوي
١٥-٠٥-٢٠٢٥
- مصراوي
مرصع بالكريستال.. تعرف على أغلي حجاب في العالم
كتبت- أسماء العمدة: أطلقت مصممة الأزياء الأمريكية المسلمة ميلاني الترك مجموعتها الفاخرة "Haute Hijab" لحجاب الهوت كوتور، لتنافس بذلك العلامات التجارية الرياضية وتستهدف فئة جديدة من المحجبات الباحثات عن الأناقة والرقي في المناسبات الخاصة. ويأتي هذا الإطلاق بعد أن كانت علامة "نايكي" الرياضية تتباهى بحجابها العملي الذي لا يتجاوز سعره 35 دولارًا، لتقتحم ميلاني الترك هذا المجال بتصاميم فريدة وخامات استثنائية تليق بالسهرات وحفلات الزفاف، مستلهمة تجربتها الشخصية ومعاناتها في البحث عن حجاب أنيق ومناسب لخطوبتها. ووفقًا لموقعي tuniscope، وkohantextilejournal، فإن مجموعة "Haute Hijab" هوت كوتور تضم عدة تصميمات بألوان عصرية وجذابة تتماشى مع فساتين السهرة، لتضفي على إطلالة كل محجبة لمسة من النعومة والأنوثة. ويتربع الحجاب الفضي "Celestial Silver" على عرش المجموعة كأغلى قطعة وأغلى حجاب في العالم بسعر يصل إلى 325 دولارًا أمريكيًا. ويعود هذا السعر الباهظ إلى الخامة الفاخرة للحجاب، حيث صُنع بالكامل من الحرير الخالص وزُين بقطع الكريستال اللامعة التي تضفي عليه بريقًا وسحرًا خاصًا. اقرأ أيضًا:


بوابة الأهرام
١٢-٠٥-٢٠٢٥
- بوابة الأهرام
أسبوع القاهرة للصورة يحتفي بذكرى المصور ياسر علوان بمعرض «الديناصور»
سارة نعمة الله تقديرا لمسيرته الإبداعية، يستضيف أسبوع القاهرة للصورة (CPW) معرض «الديناصور» تكريما لذكرى المصور الراحل ياسر علوان، وذلك ضمن فعاليات الدورة الرابعة للمعرض الذي يقام تحت رعاية وزارة السياحة والآثار وهيئة تنشيط السياحة ووزارة الثقافة، ويستمر حتى 18 مايو الجاري تحت شعار "اكتشاف المشهد". موضوعات مقترحة معرض «الديناصور» ويتضمن معرض «الديناصور» - الذي يقام في جاليري بالفاكتوري في منطقة وسط البلد- أكثر من ثلاثين صورة تمثل جزءا من أرشيف المصور العراقي- الأمريكي ياسر علوان والذي يضم مئات الصور التي التقطها بعدسته منذ انتقاله إلى مصر والتي عاش فيها أكثر من ثلاثين عاما، عمل خلالها في تدريس التصوير الفوتوغرافي في عدد من المؤسسات التعليمية المرموقة منها الجامعة الألمانية حتى وفاته عام 2022. أرشيف ضخم لـ "ياسر علوان" وتقول نادية منير منسقة المعرض: "يمتلك الفنان الراحل ياسر علوان أرشيفا ضخما، وهو صاحب مدرسة خاصة في التصوير الفوتوغرافي فقد كان يصور بكاميرات أنالوج، صوره بالأبيض والأسود، وفي اختيارنا للأعمال من مجموعته ركزنا على الصور المطبوعة بالفعل وحصلنا عليها من خلال التعاون مع أسرته". وأضافت نادية: اخترنا أن يركز المعرض على أربعة أفكار رئيسية تحت كل منها مجموعة تمثلها، فهناك مجموعة مراهنات سباق الخيل التي كان مهتم بتصويرها، والمجموعة الثانية هي صور العمال في الشارع وأصحاب المهن الخاصة في القاهرة مثل عمال المحاجر والمدابغ، وتضم المجموعة الثالثة مشاهد من شوارع القاهرة، أما المجموعة الرابعة فهي شديدة التميز وغير معتادة في المعارض وتضم مجموعة صور للأصدقاء والعائلة والذين كانت تجمعهم بالفنان ياسر علوان علاقة وطيدة وهي بذلك ترتبط بفكرة المعرض بشكل كبير لأنها تظهر الحب والتقدير الدائم الذي يجمع بين الأهل والأصدقاء مهما مر الوقت وكيف استطاع ياسر علوان أن يُشرك كل من حوله في عالمه الخاص بالتصوير". وتجد نادية منير أنها كمصورة وكمنسق للمعرض تشعر بمسؤولية كبيرة في تعاملها مع أرشيف ياسر علوان، كما أن شعورا كبيرا بالافتقاد كان يتملكها وهي تمسك بالصور والأفلام الخاصة به، لكنها أيضا كمصورة استطاعت أن تضع تصنيفا يعبر عن أعماله المقدمة خاصة الجزء الخاص بالأسرة والأصدقاء لأنه غير معتاد في المعارض، وهو ما أكد عليه أيضا اسم المعرض "الديناصور" وهو الاسم الذي أطلقه عليه أطفال أصدقاء ياسر علوان عليه لأنه اعتاد أن يلعب معهم لعبة الديناصور فيجعل نفسه مثل الديناصور الكبير الذي يجري خلف الديناصورات الصغيرة ويحاول الإمساك بهم. ياسر علوان حصل على ماجستير في دراسات الشرق الأوسط من جامعة جورج تاون بالولايات المتحدة، وعرضت صوره الفوتوغرافية في القاهرة، نيويورك، فرانكفورت، سان فرانسيسكو، لندن، كانتربري، وأبوظبي. كما استضافت جامعة نيويورك أبوظبي معرضًا لأعماله خلال العام الأكاديمي 2011-2012، وقدم عدد من الكتب منها: 'حرية الظهور' و'الأعوام الذهبية للسينما المصرية' وكتاب 'تخيل مصر: صور لينيت ولاندروك" ، الصرخة و «مرآة أم نافذة: كيف تفك شفرة الصورة الفوتوغرافية» ومن خلال أعماله كان يحاول تأويل التاريخ ويشتبك مع التراث الذي ينتمي إليه مصورون مثل فيلكس تينارد وفرانسيس فيرث وصموئيل بورن، ويعمل كذلك على تغيير هذا التراث. وفي منتصف التسعينيات كان المصور ياسر علوان يزور الأسواق الشعبية وبائعي الكتب في القاهرة، حيث اشترى مطبوعات وأفلامًا فوتوغرافية قديمة تعود أغلبها إلى عشرينيات وثلاثينيات وأربعينيات القرن الماضي، وهي مجموعة تقدم طيفًا واسعًا للحياة اليومية في مصر خلال العقود التي سبقت ثورة 1952، وهي المجموعة التي أطلق عليها اسم "عكاسة". الدورة الرابعة لأسبوع القاهرة للصورة تضم أكثر من 20 معرضا فرديا وجماعيا لمجموعة من المصورين المحليين والدوليين المحترفين، والمؤسسات الدولية، وذلك في 14 موقعا بمنطقة وسط البلد، كما يستضيف أسبوع القاهرة للصورة خلال فعالياته أكثر من 100 محاضرة وورشة عمل وعروض توضيحية مباشرة بمشاركة خبراء وفنانين عالميين بالتعاون مع عدد من السفارات منها الهولندية والإيطالية والإسبانية والفرنسية والسويسرية والدانماركية والمركز الثقافي البريطاني والاتحاد الأوروبي. جانب من المعرض جانب من المعرض جانب من المعرض جانب من المعرض جانب من المعرض جانب من المعرض


أخبار مصر
٠٢-٠٥-٢٠٢٥
- أخبار مصر
التصاميم الهيكلية.. صيحات جريئة تواكب المرأة العصرية لصيف 2025
التصاميم الهيكلية.. صيحات جريئة تواكب المرأة العصرية لصيف 2025 منذ نشأة عالم الأزياء بصيغته الحديثة، كانت التصاميم الهيكلية أو ما نسميها بـ 'Structured Designs' بمثابة إعلان جريء عن تحدّي القواعد التقليدية، والسعي نحو تشكيل أجساد ترتدي الأزياء بأسلوب فني يشبه النحت. هذه التصاميم التي تستند إلى خطوط بنيوية قوية وزوايا واضحة ليست مجرد ملابس تُلبس، بل هي تعبير فني معماري يربط بين الموضة والهندسة، بين الرؤية الجمالية والانضباط. ولكنها تختلف قليلاً عن التصاميم الهندسية ذات الزوايا الحادة لأن التصاميم الهيكلية تمزج الخطوط الحادة مع أشكال نصف دائرية وأقواس تستعيد فن العمارة وواجهات المباني.جذور هذه الموضة وتاريخها القديم يعود استخدام التصاميم الهيكلية إلى القرون الوسطى، حين كان يُستخدم الكورسيه كأداة لإبراز الخصر وتشكيل القوام بطريقة صارمة. ثم شهد القرن العشرين تحولاً مفصلياً مع المصممين الطليعيين أمثال كريستوبال بالنسياغا Crist bal Balenciaga وكريستيان ديور Christian Dior، حيث أدخلوا مفاهيم جديدة تعتمد على إبراز الأكتاف، وتحديد الخصر، وإعطاء بعد نحتي للقطع.لكن القفزة الحقيقية نحو التصاميم الهيكلية كفن تعبيري مستقل جاءت مع مصممين مثل إلسا سكياپاريلليElsa Schiaparelli، التي قدمت خلال ثلاثينيات القرن الماضي تصاميم جريئة بالتعاون مع فنانين سرياليين مثل سلفادور دالي، مقدّمةً ملابس بتفاصيل غير اعتيادية، وخطوط حادة صنعت من الموضة أداة للسرد البصري.قد يهمك أيضاً: أغرب موديلات فساتين الزفاف التي أطلقها أسبوع برشلونة لربيع 2026العلامات البارزة في مدرسة التصميم الهيكلي سكياباريللي Schiaparelli تعتبر دار سكياباريللي Schiaparelli من أوائل الدور التي أدخلت البنية الصلبة في تصميم الأزياء، عبر ابتكار أشكال غير متوقعة تبتعد عن التناسق التقليدي للجسم. في السنوات الأخيرة، أعادت الدار تقديم نفسها من خلال تصاميم دراماتيكية تحت إشراف المصمم دانييل روسبيري Daniel Roseberry، معتمدةً على أكتاف مبالغ فيها، وفساتين تحاكي التماثيل، وقطع تدمج المجوهرات في الهيكل العام للزي.محمد آشي Ashi Studio المصمم السعودي محمد آشي برز عالمياً من خلال تبنيه لأسلوب معماري صارخ في الأزياء، حيث تبدو تصاميمه وكأنها هياكل نُحتت بدقة. لا يعتمد آشي فقط على الأقمشة الفاخرة، بل يحرص على استخدام الطبقات والفراغات والمجسمات بأسلوب يُشبه فن العمارة الحديثة. إنه صوت…..لقراءة المقال بالكامل، يرجى الضغط على زر 'إقرأ على الموقع الرسمي' أدناه