Bouffée de fraîcheur dans l'été
Tourné pendant les Jeux olympiques de Paris 2024, ce film est charmant et presque déroutant par son authenticité. Originaire de Normandie, Blandine est en vacances à Paris pour voir une compétition olympique de natation et encourager la nageuse française Béryl Gastaldello. Elle souhaite en même temps renouer avec sa demi-sœur qu'elle n'a pas vue depuis 10 ans, et faire la connaissance de sa nièce de 8 ans.
La femme de 30 ans va découvrir Paris pendant l'euphorie des Jeux olympiques, et même si elle semble un peu désorientée, elle va se laisser porter par l'ambiance qui règne, par les rencontres qu'elle va faire. Elle se promène dans Paris, vit quelques mésaventures, mais s'adapte au chaos.
Ce qui nous séduit dans ce film, c'est d'abord le personnage de Blandine, très authentique et calme. Elle aime sa solitude, et malgré les obstacles, elle ne bronche pas, elle poursuit son chemin. Elle va être virée de son auberge de jeunesse parce qu'elle vient de dépasser l'âge permis, mais garde le moral, et trouve une solution. Elle ne pourra pas assister aux épreuves de natation, ce n'est pas grave, la vie continue. Elle se retrouve chez sa demi-sœur, qui vit des moments difficiles, notamment avec son ex-conjoint et père de sa fille, qui est contre les Jeux olympiques, un thème exploré de manière très juste dans le film.
Le premier long métrage de la réalisatrice Valentine Cadic est un film léger et tendre, qui a des airs d'Éric Rohmer par les dialogues qui semblent presque improvisés, et dans l'atmosphère qui règne. Le fait de tourner à la manière d'un documentaire, pendant les Jeux olympiques, ajoute un côté festif et chaotique au film. Elle réussit à filmer de manière très humaine, et parfois drôle, le parcours de Blandine, à qui on s'attache et qui nous surprend.
On retient d'ailleurs l'interprétation parfaite de Blandine Madec, tellement vraie. Elle est presque de tous les plans, bienveillante, décalée. C'est un personnage unique, hors du temps, qui fait du bien. India Hair, qui joue sa demi-sœur, est aussi excellente. Très différente, elle cherche l'amour, mais semble être au bord du burn-out. Un film touchant et d'une grande fraîcheur.
Comédie dramatique
Le rendez-vous de l'été
Valentine Cadic
Avec Blandine Madec, India Hair, Arcadi Radeff
1 h 17
En salle
7,5/10
Consultez l'horaire du film
Hashtags
Essayez nos fonctionnalités IA
Découvrez ce que Daily8 IA peut faire pour vous :
Commentaires
Aucun commentaire pour le moment...
Articles connexes
La Presse
3 days ago
- La Presse
Le froid, la neige et le silence
En cette époque où les romans doivent être punchés, où la quête du soi domine souvent, en cette ère où l'on veut des personnages rebelles, des histoires tordues, racontées dans une langue qui bouscule, Andreï Makine, qui ne coche aucune des cases à la mode, apparaît comme un écrivain dépassé par son époque. Pourtant, jamais il n'a été aussi pertinent. La Russie, terreau littéraire fertile, nous a donné certaines des plus grandes voix de la littérature. Et plusieurs d'entre elles ont dénoncé avec force et verve les dérives de leur patrie. Le plus connu est sans doute Alexandre Soljenitsyne, figure de proue de la dissidence soviétique et prix Nobel de 1970, dont L'Archipel du Goulag, en 1973, a eu l'effet d'un coup de tonnerre dans le ciel littéraire et politique. Ce livre percutant révélait avec une précision douloureuse l'inhumanité des camps de travail et de l'oppression politique du régime stalinien. La Russie fascine et inquiète depuis longtemps. Ses excès et ses dérives préoccupent encore aujourd'hui le monde et inspirent aussi des auteurs étrangers. Dans Le mage du Kremlin, l'auteur Giuliano da Empoli, né en France, décortique comment les nouveaux maîtres de la Russie ont remplacé le marxisme par le nationalisme pour maintenir leur emprise sur le pouvoir. Le livre donne froid dans le dos. Le froid, justement, la neige et le silence sont des personnages familiers de l'œuvre d'Andreï Makine. Prisonnier du rêve écarlate, son plus récent roman, parle de ces Occidentaux enivrés par le rêve marxiste qui ont choisi d'émigrer en URSS, paradis idéologique où « les condamnés touchent un salaire et peuvent tout acheter sauf les boissons alcoolisées. Ils peuvent se payer une chambre individuelle, ils lisent, écrivent, voient des films, font de la musique », écrit-il. Lucien Baert est un de ces cocus de l'histoire. Jeune communiste français, il se rend en URSS en voyage et s'y trouve coincé après avoir raté son train. Il connaîtra l'enfer, le goulag, les tortures, sera envoyé au front servir de chair à canon. Baert change d'identité, devient Matvei Belov. Il mène une vie anonyme dans la steppe où il rencontre Daria, qui va l'aider à retourner en France. Mais son pays d'origine traverse une époque trouble. Baert vivra son heure de gloire en racontant son histoire dans un livre, mais pour finir, apatride dans cette France en ébullition des années 1960 qu'il ne reconnaît pas, il retourne en Russie. Il redevient Matvei Belov. L'URSS n'était pas le paradis espéré, mais elle n'était pas non plus l'enfer qu'on décrit souvent, insiste Makine. Dans une entrevue radio à RCF en 2023, il explique que « la notion de fraternité n'était pas un vain mot. Elle existait vraiment. Elle avait comme les tout derniers reflets de ce rêve, je ne dirais même pas communiste, mais collectiviste, où l'homme n'était plus considéré comme un loup pour un autre ». À la fin du roman, c'est cette solidarité qui permet aux habitants d'un petit village isolé de survivre dans la taïga. Marvei et Daria trouvent même enfin le bonheur dans ce qui, quelque part, est l'essence du rêve socialiste. Si le marxisme n'a pas été le paradis rêvé, selon Makine, le capitalisme sauvage et débridé, celui des oligarques qui nous a donné Poutine, ne l'est certes pas non plus. Il viendra d'ailleurs briser les rêves de Matvei, Daria et les autres. Les régimes et les idéologies ont beau changer, l'histoire continue de bousculer nos vies, constate Daria. « À l'université, nous avons étudié ces belles théories et j'ai même eu de bonnes notes aux examens. Mais… ceux qui t'ont torturé en prison avaient lu Lénine. Et avec quel résultat ? » Il y a, dans l'œuvre de Makine, la nature, cette steppe russe, immense et omniprésente, cousine de la taïga du Québec ou du Nutshimit des Innus, insensible aux humains et à leurs tourments. Le bonheur y est possible pour les humbles qui aiment sa beauté et acceptent sa dureté. « Le vent lui jette au visage des coulées de neige mouillée, les roues patinent. Il se courbe et cette progression lui rappelle un passé profondément enseveli : la même route qui avance, ne gardant qu'un nuage à la place de la mémoire, un peu comme cette vue brouillée par la mitraille des flocons. » Dans cet univers dépouillé, Matvei s'interroge. « Le bonheur… Est-ce une affaire de classes, de richesse, de pouvoir ? » Cette question, on se la pose toujours. Et l'œuvre de Makine nous aide à trouver, entre la déception soviétique et l'illusion capitaliste, un peu d'espoir. En ces temps de nouvelle noirceur alors que les canons tonnent et que les dictateurs bombent le torse, c'est précieux.
La Presse
3 days ago
- La Presse
Joli, mais pour qui ?
Synopsis : Razamel, le frère de Gargamel, enlève le Grand Schtroumpf dans le but de mettre la main sur un livre magique. La Schtroumpfette et ses amis partent à sa rescousse. Le Belge Peyo a créé les Schtroumpfs il y a plus de 65 ans. Ses petits bonhommes bleus sont chéris par des personnes de tous les âges. Reste que le public cible est les enfants. On se demande donc pourquoi tant de gags de Smurfs sont inspirés du quotidien banal des adultes. Sans compter les « gros mots » remplacés par « schtroumpf » et ses déclinaisons. La scénariste Pam Brady (South Park, Hot Rod, The Bubble) multiplie les allusions aux réunions Zoom, à LinkedIn, aux courriels indésirables. La Schtroumpfette (la voix de Rihanna) assure le Schtroumpf Sans Nom (James Corden) qu'il faut toujours donner un pourboire au livreur au moment de sa commande. Le sorcier Razamel, frère de Gargamel – J. P. Karliak prête sa voix aux deux –, se plaint de son micro pour enregistrer des balados à son assistant (Dan Levy). Ces blagues faciles vont au mieux tirer un sourire aux parents qui accompagnent leurs jeunes, qui, eux, n'y comprendront rien. Les préados saisiront peut-être ces références, mais le récit enfantin risque de les ennuyer. Smurfs nous apprend que les Schtroumpfs sont les gardiens du bien. Depuis plus de 100 ans, ils protègent quatre livres magiques. L'un d'eux est préservé par le Grand Schtroumpf (John Goodman) dans le village bien connu. Malgré tous ses efforts, Gargamel n'a jamais réussi à le dérober. Ainsi, son frère Razamel décide de passer à l'action afin de le remettre à l'Alliance intergalactique des vilains sorciers. La première étape de son plan est d'enlever le Grand Schtroumpf. Téméraire, la Schtroumpfette dirige un groupe d'amis bleus dans une mission de secours qui les mène dans notre monde. Parmi ses acolytes, le Schtroumpf Sans Nom, qui souhaite trouver son rôle comme les autres villageois. Cette quête d'identité ressemble beaucoup à celle de la Schtroumpfette dans Smurfs – The Lost Village (2017). Si l'animation de ce dernier était mignonne, celle de son successeur est franchement supérieure. Le mélange des personnages en trois dimensions aux arrière-plans peints évoque à merveille la bande dessinée. En fin de parcours, les sympathiques lutins voyagent dans le multivers – eux aussi – et se retrouvent faits d'argile, dessinés au crayon, dans un jeu vidéo 8 bits, en version manga. Bien que brève, cette séquence est très réussie. Le gros de l'animation et des effets spéciaux est l'œuvre du studio montréalais Cinesite. Avec la présence de Rihanna au générique – et à titre de productrice –, le réalisateur Chris Miller (Shrek the Third, Puss in Boots) accorde une place importante à la musique. Les pièces entraînantes rythment bien l'ensemble et permettent aux Schtroumpfs d'exécuter quelques chorégraphies qui ne demandent qu'à devenir virales. Friend of Mine, chanson originale de la chanteuse de la Barbade, nous rappelle son talent, mais confirme à quel point elle n'est pas parvenue à se fondre dans le rôle. En salle Consultez l'horaire du film
La Presse
4 days ago
- La Presse
Une chasse au trésor avec Fabrice Luchini
Où se trouve le trésor du pharaon Khéops ? A-t-il été rapporté en France et se cache-t-il à Paris ? C'est ce que croit Christian Robinson, un archéologue passionné qui va se lancer dans une incroyable chasse au trésor. Le secret de Khéops est une comédie d'aventures rocambolesques qui met en scène Christian Robinson, un archéologue aux méthodes peu orthodoxes qui fait des fouilles clandestines. C'est un passionné qui a consacré toute sa vie à son métier. Lorsqu'il découvre dans un souterrain au Caire l'inscription en français « Trouvés en ces lieux et emportés en France », il se dit que ce message date de 1799 et qu'il est signé par Dominique Vivant Denon, premier directeur du Louvre. Il se croit alors sur une piste unique pour enfin trouver le trésor de Khéops qui, selon lui, a été déplacé en France pendant la campagne d'Égypte de Bonaparte. Il se lance alors dans une folle chasse au trésor en plein cœur de Paris qui va réunir sa fille, Isis (Julie Piaton), aussi archéologue, mais qui n'a pas vu son père depuis quatre ans, son petit-fils et son gendre, directeur du Louvre. Dans cette folle aventure familiale, on trouvera des trafiquants d'antiquités qui les pourchassent et la police sera aussi de la partie, ce qui devient un peu trop risible et farfelu. C'est le premier film que réalise la comédienne Barbara Schulz, passionnée d'Égypte ancienne, qui aurait voulu devenir archéologue. On sent qu'elle prend un malin plaisir à diriger Fabrice Luchini. L'acteur s'amuse en incarnant cet égyptologue entêté, un genre d'Indiana Jones cérébral à la française qui lance de belles répliques. Il en fait toutefois peut-être un peu trop, même s'il est très drôle par moments. Julie Piaton (Qu'est-ce qu'on a fait au Bon Dieu), qui joue la fille qui en veut à son père d'avoir été absent, est juste, tout comme celui qui incarne son fils, Gavril Dartevelle. Le scénario compte de nombreux rebondissements, et il faut rester très attentif à tous les détails et aux mystères de l'Égypte ancienne qui se retrouvent dans les sous-sols parisiens. La réconciliation père-fille fait aussi partie de cette histoire, car ce trésor va leur permettre de se rapprocher. On passe un bon moment grâce à Fabrice Luchini qui brille dans ce film très familial, parfois trop burlesque, mais qui arrive à nous faire croire qu'on a peut-être assisté à la découverte du siècle ! Comédie d'aventures Le secret de Khéops Barbara Schulz Fabrice Luchini, Julia Piaton, Gavril Dartevelle 1 h 38 En salle 6,5/10 Consultez l'horaire du film
