أحدث الأخبار مع #البوبآرت
الوطن
منذ 4 أيام
- ترفيه
- الوطن
تشكيلي يرسم أبطال النخبة بفن الـBob Art
تمكن الرسام التشكيلي حسين الفلقي وعبر ريشته من الربط بين الفن وكرة القدم كنشاط إبداعي بعد تجسيده عدداً من اللوحات الفنية، إذ قام برسم عدد من نجوم فريق النادي الأهلي وعلى طريقة فن البوب آرت «Bob Art» والمشاركة بها في احتفالات محافظة الدرب بمناسبة التتويج بكأس النخبة الآسوية، إذ لاقت الفكرة إقبالاً كبيراً. وأوضح الفلقي لـ«الوطن»، جاءتني فكرة رسم اللاعبين من خلال فن البوب آرت، وهو اختصار رسم الشخص كرسم ظل الشخصية لتحديد الملامح مثل ظل العين والأنف والذقن والأذن لتحديد الملامح، وطرحتها على المنظمين وفعلاً استحسنوا الفكرة، وبعدها تم رسم عدد من اللوحات لنجوم الفريق والمدرب والرئيس الذين شاركوا في التتويج ببطولة النخبة الآسيوية الذي يعد إنجازاً وطنياً كبيراً تحركت فيه كل المشاعر بالفن التشكيلي، وكذلك بالاحتفالات الغنائية وغيرها. وقال، إنه شارك في الاحتفال من خلال هذه اللوحات الفنية التي رسمها دعماً منه للنادي، وتقديمها لرئيس مجلس جماهير النادي الأهلي بالدرب هدية منه لإسعادهم، وأشار إلى أن الرسم موهبة أيضاً وعشق منذ الطفولة، وبين أن مشاركته الفنية لقيت صدى واسعاً وترحيباً كبيراً من الجميع، وهذا دور الفن التشكيلي الذي نجده مشاركاً في أغلب المحافل ويسهم في إنجاحها.
غرب الإخبارية
منذ 7 أيام
- ترفيه
- غرب الإخبارية
مُحافظة بحرة تشهد افتتاح المعرض التشكيلي 'مساحة فن'
بمشاركة 11 فنان وفنانة.. بواسطة : 186 المصدر - غرب الاخبارية - معاذ الحجازي - جدة : شهدت محافظة بحرة افتتاح معرض "مساحة فن " في كافيه لوسيل، بالتعاون المشترك مع نادي ريشة فنان، حيث ألتقى عددُ من الفنّانين التشكيليين في المعرض، وتم عرض مجموعة متنوعة من الأعمال الفنية التي تنوعت بين الرسم الزيتي والتجريد والواقعية. ضم المعرض أعمالاً بارزة مثل: - لوحات الفنانة عائشة أبو العلاء التي جسدت بشكل رائع صاحب السمو الملكي الأمير محمد بن سلمان. - العمل التراثي المبدع للفنانة سامية صميلان الذي يعبر عن الأصالة السعودية. - الإبداعات التجريدية المميزة للفنانة بشائر أبو العلا. - الفنان وهيب شاهين الذي اتقن دمج الأسلوب التجريدي مع الواقعية. - الفنانة عائشة عسيري التي قدمت رسومات تربط بين الإنسان والطبيعة. - اللوحات السريالية الدقيقة للفنانة سارة الحربي. - أعمال الفنانة عفاف أبو زيد التي تجمع بين الإرث والمعاصرة. - لوحات البوب آرت المبتكرة للفنانة نجلاء باطرفي. - فن نقش الايتان الساحر الذي أبدعت فيه الفنانة سلوناس داغستاني. - لوحة الفنان أحمد جمال التي تروي التراث بأسلوب واقعي. - التجريد المبتكر للفنانة هنية بطيش. كما شَهِد المعرض حضوراً لافتاً لعشاق الفن، إضافة إلى وسائل الإعلام والنقاد الذين أثنوا على تنوع وجودة الأعمال المعروضة. وقام قائد نادي ريشة فنان، وهيب شاهين، بشكر منصة هاوي المعنية بجودة الحياة لدعمهم المستمر وكافيه لوسيل والفنانين والفنانات لدورهم في إثراء الساحة الفنية بالجمال و الابداع.
الجريدة
٠٣-٠٥-٢٠٢٥
- ترفيه
- الجريدة
المنصور: للون دور محوري في إيصال المشاعر
تميزت تجربة الفنانة التشكيلية مها المنصور بالقدرة على اكتشاف مناطق جمالية في أعمالها التشكيلية، ومن ثم التركيز عليها من أجل إبراز رؤى حسية ذات طابع حسّي متقن، كما أن المنصور تعتمد في تأكيد أفكارها على الألوان، وما تتضمنه من تدرجات وطبقات، وبالتالي فإن أعمالها تحمل في مضامينها الخصوصية التي تتمتع بها تجربتها، والسير من خلالها في دفقات وجدانية ذات طابع إنساني معبر عن حالات خاصة، وعلى هذا الأساس فإن المتأمل للأعمال الفنية للمنصور سيلاحظ ثمة خصوصية تعتمد عليها الفنانة في وضع أفكارها، وطرحها بأسلوب تشكيلي على المتلقي، وفي هذا السياق يمكننا قراءة أعمالها في أكثر من اتجاه، وأكثر من معنى، حسب رؤية المتلقي. في حديثها لـ «الجريدة»، أكدت المنصور أهمية اللون للفنان التشكيلي، مبينة أن اللون يعتبر عنصرا أساسيا في أي عمل فني، لأنه يلعب دوراً محورياً في إيصال المشاعر والأفكار، مبينة أن اللون يتمتع بقدرة على التأثير على نفسية المتلقي، مما يجعله أداة قوية يستخدمها الفنانون للتعبير عن أفكارهم ومشاعرهم. اللوحة محاولة لاستكشاف الذاكرة الثقافية والتغيرات الاجتماعية في العالم العربي هوية بصرية وحول هويتها البصرية في الفن التشكيلي قالت المنصور إنها أصبحت أكثر شمولية، وتطورت على مر الزمن بسبب خبرتها الواسعة واطلاعها وزيارتها المعارض المتنوعة، سواء المحلية أو الدولية، وأن أعمالها الفنية تجاوزت القيود التقليدية. وعن أهمية الهوية البصرية، أوضحت أنها أحد العناصر الأساسية في عالم الفن، حيث تعكس الرؤية الفردية للفنان، وتعبر عن أفكاره ومشاعره، مضيفة أن الهوية تجسد مجموعة من العناصر البصرية التي تعبر عن شخصية الفنان أو المؤسسة، وتشمل هذه العناصر الألوان، الأشكال، الخطوط، والتصاميم التي تشكل لغة بصرية، ولفتت إلى أن الهوية البصرية تساهم في تيسير التواصل بين الفنان والمتلقي، حيث يحتاج الأخير إلى التعرف على هذه الهوية ليتفاعل معها بفعالية. القوة الناعمة وعن دور الفنان في المجتمع، قالت المنصور: «الفنان يعتبر من العناصر الحيوية في أي مجتمع، لأنه يمتلك قدرة كبيرة على التأثير والابتكار، وتتجاوز أعماله حدود الترفيه لتصبح وسيلة للتعبير عن قضايا المجتمع، وإلهام الأفراد، وتحفيز التغيير، فالفن من أهم أدوات القوة الناعمة للدول»، مؤكدة أن دور الفنان في المجتمع يتجاوز حدود الإبداع ليصبح جزءا لا يتجزأ من النسيج الاجتماعي، فهو من خلال أعماله يسلط الضوء على القضايا، ويحفز الأفراد، ويحمل الفنانون رسائلهم بأشكال متعددة التي تبرز من خلال أعمالهم الفنية. وبينت أن «تحولات» أحد أعمالها القريبة من قلبها، حيث مزجت اللوحة بين التجريد التعبيري والفن المفاهيمي، واستخدمت عناصر ملموسة «صور وكولاج» ليتشابه العمل مع أعمال فناني البوب آرت والتجريد التعبيري، حيث تمتزج الفوضى بالترتيب بشكل متعمد، مضيفة أن العمل يعكس حالة من التداخل بين الماضي والحاضر، وبين الهوية الفردية والجماعية، وبين الزخم البصري والمضمون المفاهيمي. وتابعت: «قد تكون اللوحة محاولة لاستكشاف الذاكرة الثقافية، والتغيرات الاجتماعية في العالم العربي، أو حتى انعكاسا لحالة نفسية تتسم بالتشعب والتداخل»، ولفتت إلى أنها تخطط مستقبلا للمشاركة في عدة معارض محلية ودولية.
النهار
٢٠-٠٣-٢٠٢٥
- ترفيه
- النهار
كليمين باروكيتي "تلتهم الحياة" في باريس ومتز
تحت عنوان "أن تلتهم الحياة"، تقام حاليا في باريس ومتز مجموعة معارض للتعريف بنتاج الفنانة الإيطالية الراحلة كليمين باروكيتي (1923-2016) التي عُرفت في وطنها كفنانة طليعية لكنها بقيت مجهولة في فرنسا على الرغم من تميزها وريادة أعمالها. ولدت في عائلة أريستوقراطية في ميلانو حيث درست الفنون في الخمسينات من القرن الماضي. كانت منفتحة على قضايا عصرها وبالأخص قضايا المرأة. عايشت مرحلة الستينات كلحظة تحول جذرية في النضال النسوي وعبرت في نتاجها الفني عن مواضيع متنوعة ومثيرة كالإجهاض والطلاق والعنف المنزلي والتحرر الجنسي. كانت الفنانة قريبة من "التجمع النسوي الدولي" الذي تأسس عام 1972 وضم كاتبات متمردات كالفيلسوفة الإيطالية سيلفيا فيديريسي وطالب بدفع راتب للمرأة العاملة في منزلها. عام 1978 انضمت الى مجموعة فنية نسائية تدعى "فلنتخيل" في مدينة فاريزي الإيطالية وشاركت في إطار عملها مع هذه المجموعة في بينالي البندقية للفنون. لم تلتزم أسلوبا فنيا محددا فهي كانت منفتحة على التجريد والتصوير وعلى مواد متنوعة كالأقمشة وأدوات الحياة اليومية تصوغ منها أعمالا تعكس فيها مخيلتها الخصبة وروحها الساخرة دون الوقوع في الخطاب السياسي المباشر في تناولها قضايا المرأة. تستوقفنا رسومها الملونة وبالأبيض والأسود التي تتسم بروح شعبية أكيدة تذكرنا بأسلوب فن "البوب آرت" الأميركي عندما استوحى الفنانون الأميركيون أعمالهم من الثقافة الشعبية الاستهلاكية مبتعدين عن تصوير المشاعر الشخصية والمواضيع الفردية. وتستوقفنا التجهيزات التي اعتمدت فيها على الأقمشة المطرزة بما ترمز الى ممارسة النساء الخياطة منذ على مر العصور. تمتزج مع الأقمشة أدوات الحياة اليومية الحاضرة في المنزل ومنها أدوات الطهي والدبابيس والخيوط الملونة. مواد متواضعة وبسيطة تعكس بالنسبة للفنانة التبعية المفروضة على النساء في النظام الأبوي. بأسلوبها الساخر، تروي حكايات النساء في الثقافة الذكورية كما تدعو للتحرر من هيمنة الرجل والخضوع. نشاهد في المعرض كلمات مطرزة بخيوط حمراء على لوح معدني، وأقمشة محشوة على شكل شفاه وأعضاء أنثوية تعكس رؤية الفنانة لمعاناة المرأة وصرختها احتجاجا على كل أشكال العنف الممارس ضد النساء. هكذا تتحول الأدوات المنزلية الى رموز للمقاومة مؤكدة أن الثورة تبدأ أولا داخل المنزل. من مقاعات المعرض في مركز الفن المعاصر.
العربية
٠٨-٠٣-٢٠٢٥
- ترفيه
- العربية
فنان سعودي يرسم الأشخاص في المقاهي.. لهذا السبب
عمد فنان سعودي إلى استخدام أساليب ذكية في رسم الأشخاص بشكل مفاجئ في المقاهي، وبعد استئذانهم، يشارك لوحاته عبر وسائل التواصل الاجتماعي، والتي راجت له العديد من مشاهد الفيديو التي توثق إبداعاته في رسم شخصيات من الحياة العامة، في مقهى أو حديقة عامة. الفنان السعودي سالم آل سالم الشهير بـ"سالم آرت"، تحدث لـ"العربية.نت" بقوله: "هو ليس شغفًا بقدر ما هو أسلوب حياة، فالناس في هذه الأماكن تعيش بتجرد من الهموم، مما يجعلها بيئة ملهمة للرسم.. أما ردود الفعل فهي متفاوتة؛ بين من يفرح بهدية ورقية وبين من يجد في لوحتي لحظة انتعاش وسط يومه العادي، حيث أمزج بين مدرستي الكلاسيكية والبوب آرت". ردود فعل متباينة في بداية تجربته، واجه سالم مشاعر مختلطة ما بين الخوف من ردود الفعل والتردد في خوض التجربة، إلا أن التفاعل الإيجابي، خصوصًا من كبار السن، شكل حافزًا له للاستمرار، يقول: "رسمت لثلاثة من كبار السن، وكانت ردة فعلهم بمثابة كسر للجمود، شجعوني على المواصلة، وهذا ما منحني دافعًا كبيرًا للاستمرار". من اجمل ردوود الفعل ♥️♥️ — سالم ارت 💛 SALEM ART (@salem700708) February 15, 2025 تأثير البوب آرت عن تأثره بفن البوب آرت، يذكر سالم أن الفنان الشهير بانكسي كان له تأثير كبير عليه، خاصة بعد لوحة "الحب في سلة المهملات" التي اكتسبت شهرة عالمية. ويقول: "وجدت أن هذا النوع من الفن يناسب شخصيتي وطرقي التعبيرية، لذا سعيت إلى مزجه مع الكلاسيكية، دون أن تكون هناك لحظة معينة دفعتني لهذا المسار، بل كان عشقي للفن التشكيلي وفضولي لمعرفة الجديد هما الدافع الحقيقي". الفن الرقمي.. تجربة أم توجه؟ مع تطور التكنولوجيا، يرى سالم آرت أن البوب آرت أصبح أكثر ارتباطًا بعالم الديجيتال، لكنه يؤكد أن الورقة والقلم لا يزالان يحملان بعدًا فلسفيًا فنيًا عميقًا، يقول: "جربت الفن الرقمي، وأراه مؤثرًا عندما يكون موضوعيًا ويحمل رسالة، لكنه لا يلغي قيمة الفن التقليدي". الفن كرسالة مجتمعية لكل فنان بصمته الخاصة، وسالم آرت يرى أن رسوماته تعكس لحظات عابرة أثرت عليه بالسلب أو الإيجاب، يقول: "هناك رسائل اجتماعية في قياس ردات فعل من أرسمهم، لكن هدفي الأسمى هو رسم البسمة على الوجوه ومشاركة اللحظات الجميلة". كما يوضح أن البوب آرت ليس مجرد مدرسة فنية، بل يمكن أن يكون وسيلة تجارية أو أداة لنقل رسائل نقدية بأسلوب مبطن.
