ميرة القاسم: «بنات مطر» يمزج التراث بالأصالة

#ثقافة وفنون
تتجول في عوالم خيالها؛ فتنسج من سحر هذا الخيال كلماتها، ورسوماتها، وهي التي كانت تخاف من الرسم صغيرةً، وكبرت على الأنغام الموسيقية، التي قادتها إلى كتابة الشعر. ميرة القاسم، الشاعرة التي صدح بكلماتها عدد من المغنين، منهم: عبد الله بالخير، ومحمد اليافعي، وسارت أصوات قصائدها عبر الأثير، ومجلات الشعر؛ لتستقر في قلوب القراء والمستمعين.. في حوار خاص مع مجلة «زهرة الخليج»، تستعرض ميرة القاسم رحلتها في عالم الفن والشعر، وتكشف عن ذكريات وتجارب، تركت بصمةً في قلب كل من عرفها:
ميرة القاسم: «بنات مطر» يمزج التراث بالأصالة
معروف أنك شاعرة مبدعة، ومؤخراً خضت تجربة الفن التشكيلي.. ما سبب هذا التحول؟
الفن كان، بالنسبة لي، تجربة جديدة، ومتنفساً روحياً، خاصةً بعد دخول والدي في «غيبوبة»؛ فحينها شعرت بأن الألوان علاجي الذي أحتاج إليه، فكانت وسيلتي للتعبير، بجانب الكتابة. في تلك الفترة، لم أكن قادرة على الكتابة، بسبب شعوري بالضيق النفسي؛ فلجأت إلى الرسم كوسيلة للتنفيس، والإبداع. ورغم الاختلاف الشكلي بين الكلمة واللون، إلا أن الهدف واحد؛ وهو التعبير عما في داخلي. في طفولتي، كان الرسم كابوساً بالنسبة لي، وكانت زميلاتي يجدن الرسم، بينما كنت أخشى السخرية من محاولاتي. لكنني كنت أتمتع بخط جميل، ما دفع معلمتي إلى تكليفي بكتابة أسماء الطالبات في كراسة العلامات. ذات مرة، طلبت مني المعلمة رسم شيء؛ احتفاءً بعيد الاتحاد؛ فاستخدمت خيالي، ورسمت نخلة جعلتها أشبه بـ«النعاشات» المزينة بالأعلام، وفوجئت، لاحقاً، بأن هذه الرسمة نالت إعجاب الجميع، ورغم ذلك لم أستمر في الرسم لفترة طويلة، ربما بسبب خوفي من النقد.
فواصل صغيرة
من فواصل الكتب إلى اللوحات الكبيرة.. حدثينا عن هذه الرحلة!
أنا قارئة شغوفة، وأحب اقتناء فواصل الكتب، وخلال جائحة «كورونا»، احتجت إلى الكثير من الفواصل بسبب كثرة قراءاتي؛ فكنت أصنع فواصل يدوية، وأضفت إليها صوراً لأيقونات، مثل: أم كلثوم، وفيروز، والشيخ إمام، وأحمد فؤاد نجم. وقد استخدمت تقنيات الكولاج وإعادة التدوير، وأحببت الفكرة كثيراً، فصار لديّ في كل كتاب فاصل. بعدما أعجبتني الفكرة، رسمت سلسلة «بنات مطر»، الفواصل التي تحوي قصاصات من الأقمشة، حيث أرسم الوجوه، وألبسها أقمشة تقليدية؛ ولأن كل قماش كان له مسماه الخاص، جعلني هذا أبحث عن هذه المسميات، وتاريخها، وأولى رسماتي سميتها «نافجة»، وتعني في «العربية الفصحى» السحابة الممتلئة بالمطر، وهذا الاسم كنت أحبه كثيراً، وسميت البقية: «غريسة»، و«غيد»، وغير ذلك من الأسماء القديمة، فكأنني في كل رسمة أحيي اسماً قديماً، والحياة مطر؛ لهذا سميتها «بنات مطر». أما اللوحات؛ فجاءت بتشجيع من الأصدقاء، إذ رأوا أن الفواصل صغيرة، والرسمة بحاجة إلى لوحة أكبر، لكنني كنت قلقة من هذه الخطوة، لأنني أخاف من الأشياء الكبيرة، فحتى البيوت الكبيرة لا تستهويني، ودائماً أحب البيوت الصغيرة الدافئة، فالفواصل كانت تشبهني، وتشبه روحي، فهي صغيرة، ودافئة، وتحتضن قلب الكتاب. لكنني جربت، وحينها أصبحت العيون في رسوماتي كبيرة، أقرب إلى الكاريكاتير، وفيها شيء من الطفولة، فهي تشبه العيون التي يرسمها الأطفال، وهذا دليل على أنني ما أزال طفلة في داخلي.
ميرة القاسم: «بنات مطر» يمزج التراث بالأصالة
أين كانت بداية نشر قصائدك، وكيف برز اسمك كشاعرة؟
بدأت نشر قصائدي في ملحق «فجر الشعراء»، الذي كان يشرف عليه الشاعر سالم سيف الخالدي بجريدة الفجر، فقد كان حينها المنفذ الوحيد للشعراء. لكنني أدين بالفضل - في كتاباتي الشعرية - للشاعر عارف الخاجة، فقد كان أول من اطلع على تجربتي، وعلى الرغم من بدائيتها، إلا أنه كان مشجعاً وموجهاً لي في الكتابة، والقراءة، لأسير على الطريق الصحيح في العروض والموسيقى. وكانت بدايتي مع الشعر العمودي، فنشرته في العديد من الملاحق الأدبية، في إصدارات، منها: «زهرة الخليج، والبيان، والاتحاد». ومع الوقت، أصبحت أكثر جرأة في التجربة، وبدأت أتمرد على القوالب التقليدية، وأعتبر ذلك مرحلة مهمة في تطوري كشاعرة.
حرة.. و«مقولبة»
دخلت عالم الأغنية من باب «القصيدة العمودية»، رغم تمردك الشعري.. كيف حدث ذلك؟
لا أكتب الأغاني بمعناها التقليدي، لكنَّ بعض قصائدي كانت ملهمة لبعض الفنانين، وكانت كلماتها تنتمي إلى الشعر العمودي، لكنني كنت أحاول التمرد على هذا الشعر «المقولب».. بلغتي، ومجازاتي. أنا عاشقة للغة، وإنسانة حرة لا أحب أن يقيدني أحد بشيء ما، وكذلك في القصيدة، فكنت أحاول أن أكون حرة و«مقولبة» في آنٍ. أول تعاون لي كان مع الفنان خالد الشيخ، الذي أعجب بقصيدة لي، قرأها في إحدى المجلات؛ فتواصل معي، وطلب تلحينها، لكن الظروف حالت دون إتمام هذا المشروع؛ بسبب وفاة الفنانة رجاء بالمليح، التي كان من المفترض أن تكون شريكته في هذه الأغنية، وظل النص لديه، وكان مصراً على أن يغني لي شيئاً، فاختار نصاً آخر بعنون «ما أسافر»، ولحنه، وغناه الفنان عبد الله بالخير. فبدأت أغنياتي تعرف طريقها إلى الجمهور، وغنى لي فنانون من الإمارات والكويت، ولحن كلماتي كبار الملحنين، ومنهم سليمان الملا.
ميرة القاسم: «بنات مطر» يمزج التراث بالأصالة
الموسيقى كانت مدخلك لكتابة الشعر، فهل أثرت في تجربتك الأدبية؟
منذ كنت طفلةً وأنا أكتب، لكنني لم أكن أعرف ما هذا الذي أكتبه، فقد كنت أكتب لأن الكتابة - في حد ذاتها - شيء استمددته من الموسيقى، ومن الأغنية. والدي ووالدتي، حفظهما الله، من محبي الموسيقى، وكانت أمي في صغري حينما تكون في المطبخ، يرافقها الراديو، وكنت معها، فأستمع إلى أصوات فيروز، وطلال مداح، وغيرهما من الأصوات الغنائية المميزة. وحينما أخرج مع والدي، أستمع إلى أم كلثوم، وفريد الأطرش، وغيرهما ممن تصدح أصواتهم في المذياع، كل هذا الكم من الأسماء، كبرت وأنا أحفظ كلماتهم في داخلي، أحفظها لعشقي للموسيقى والنغم، فحياتي لا شيء من دون الموسيقى. هذا المخزون ولّد - في ما بعد - شيئاً ما، فبقيت أكتب، وأقلد الأغاني التي أسمعها، حتى استوعبت أن ما أفعله محاولة لكتابة الشعر.
وفي هذه العوالم الغنية بالموسيقى والألوان، تواصل ميرة القاسم نسج حكاياتها، متنقلةً بين الشعر والرسم، ومتحديةً القيود بأسلوبها الفريد، وشخصيتها التي تعكس حبها للإبداع في كل تفاصيل حياتها.

جرب ميزات الذكاء الاصطناعي لدينا

اكتشف ما يمكن أن يفعله Daily8 AI من أجلك:

التعلم مع الذكاء الاصطناعيالتحقق من الحقائقتحويل النص إلى كلامملخص الذكاء الاصطناعي

أخبار ذات صلة

زهرة الخليج

منذ يوم واحد

• زهرة الخليج

«ميشلان دبي» يمنح مطعمين (3 نجوم).. ويكشف عن أخرى جديدة في سماء الطهي!

#منوعات احتفلت دبي، بنسختها الرابعة من دليل ميشلان، الذي كشف عن 119 مطعمًا، تمثل أكثر من 35 نوعًا من المأكولات، ما يؤكد مكانة الإمارة كمركز طهي عالمي. وللمرة الأولى، حظيت دبي بمطعمين جديدين حائزين (ثلاث نجوم ميشلان)، بالإضافة إلى مطعمين جديدين بنجمة واحدة، وخمسة مطاعم بجائزة «بيب جورماند». غوندال بولينك تنوع.. وإبداع: غوندال بولينك، المدير الدولي لأدلة ميشلان، أشاد بالتحول السريع لدبي. وفي تصريحات خاصة لـ«زهرة الخليج»، التي حضرت الحفل، أشار بولينك إلى أن اختيار دليل ميشلان دبي لعام 2025 استثنائي للغاية، ليس فقط لعدد الإضافات الجديدة، التي رفعت إجمالي المطاعم إلى 119، بل أيضًا لإضافة نجوم جديدة في كل الفئات. وهذا يجعل دبي اليوم أحد أهم مراكز الطهي في العالم. وأضاف بولينك لـ«زهرة الخليج»: «لقد أثار المفتشون إعجابهم الكبير بالتنوع المتزايد، والإبداع الهائل، وراء مفاهيم الطعام المختلفة، التي يمكن تجربتها هنا في المدينة». كما نوّه بولينك بالإنجاز التاريخي لمطعم «تريسند استوديو»، كأول مطعم هندي في العالم يحصل على (ثلاث نجوم ميشلان)، مؤكداً أن دبي باتت منارة لعشاق الطعام، فتجذبهم لتجربة أرقى تقاليد الطهي العالمية. وشدد على أن «ميشلان» يمكن أن يكون حافزاً لتعزيز التنافس الإيجابي، لكنه أكد على التواضع، مشيراً إلى أن «ميشلان» جزء من منظومة متكاملة. واختتم حديثه لـ«زهرة الخليج»، قائلاً: «علينا أن نُشيد بعشاق الطعام؛ لأنهم يُساهمون في دفع الطهاة للارتقاء بجودة ما يقدمونه، واستغلال أقصى إمكانات المنتج والتجربة التي يقدمونها للعملاء، بأسعار معقولة، وهذا ما يُوليه العملاء اهتماماً بالغاً». دبي مصدر إلهام: علق سعادة عصام كاظم، المدير التنفيذي لمؤسسة دبي للتسويق السياحي والتجاري، بأن إدراج مطعم (ثلاث نجوم ميشلان) يعزز مكانة دبي العالمية في قطاع المأكولات، ويشجع على الإبداع والابتكار في تجارب الطعام. وأضاف أن دبي، بتنوعها الثقافي والاجتماعي، أصبحت مصدر إلهام عالمياً، موجهًا الشكر إلى فريق «دليل ميشلان»، وكل من ساهم في هذا الإنجاز. وبغض النظر عن أسلوب المطبخ، أو المفهوم، أو الموقع الخاص بالمطعم، سواء كانت مطاعم فاخرة أو شعبية، يستخدم مراقبو «دليل ميشلان» نفس المعايير الخمسة في جميع أنحاء العالم، وهي: جودة المكونات؛ وإتقان تقنيات الطهي؛ وتناغم النكهات؛ وتعبير شخصية الشيف في المأكولات؛ والاستمرارية وثبات الجودة على مر الزمن، وعبر القائمة بأكملها. «ميشلان دبي» يمنح مطعمين (3 نجوم).. ويكشف عن أخرى جديدة في سماء الطهي! دبي تتألق بـ«نجوم ميشلان»: شهدت دبي لحظة تاريخية في عالم الطهي، حيث مُنح مطعمان مرموقان (ثلاث نجوم ميشلان)، للمرة الأولى، منذ إطلاق «الدليل» في الإمارة عام 2022. وهذا التميز يعكس مشهد الطهي الاستثنائي في دبي، الذي يستحق رحلة خاصة للاستمتاع به. وأضيفت نجمة ثالثة لـ«إف زد إن»، للشيف السويدي الشهير بيورن فرانتزن، في أول ظهور له بالشرق الأوسط. ويقدم المطعم تجربة فاخرة، تمزج التأثيرات الاسكندنافية والآسيوية بأجود المكونات. أما «تريسند استوديو»، فقد تمت ترقيته؛ ليصبح أول مطعم هندي في العالم، يحصل على (ثلاث نجوم ميشلان)، محتفلًا بمستويات لا حدود لها من الخيال والإبداع في إقدامه على الأطباق الهندية التقليدية، بأسلوب عصري ومبهر. «ميشلان دبي» يمنح مطعمين (3 نجوم).. ويكشف عن أخرى جديدة في سماء الطهي! نجوم جديدة تتلألأ: انضم مطعمان جديدان إلى قائمة المطاعم الحاصلة على (نجمة ميشلان واحدة)، هما: «جامافار»، المطعم الهندي الشهير في منطقة الأوبرا، و«ماناو» للشيف أبيراج خاتواني، الذي يقدم قائمة تذوق من الأطباق التايلاندية الكلاسيكية بلمسة عصرية. وبذلك، أصبح في دبي أربعة عشر مطعمًا حاصلًا على (نجمة ميشلان واحدة)، ما يؤكد جودة الطهي، التي تستحق التوقف من أجلها. الفائزون بجائزة "بيب جورماند" «بيب جورماند».. طعام فاخر بأسعار معقولة: حصلت خمسة مطاعم على جائزة «بيب جورماند»، التي تُمنح للمطاعم التي تقدم طعامًا عالي الجودة بقيمة ممتازة، وهذه المطاعم هي: «دو جاستروبار»، و«هارومانيس»، و«هوكربوي»، و«كدك»، و«سفرة مريم». وتقدم هذه المطاعم تجارب طعام متنوعة من المأكولات العالمية والشرقية، بأسعار تناسب الجميع. جوائز خاصة.. تكريم المواهب الملهمة: لم يقتصر التكريم على المطاعم فحسب، بل امتد ليشمل المواهب الاستثنائية في صناعة الضيافة: جائزة افتتاح عام 2025: ذهبت إلى مطعم «رونين»، بفندق «فايف لاكس جي بي آر»، لتجربته اليابانية المعاصرة الجذابة. جائزة السوميلير: نالها الشيف مينون من مطعم «بوكا»، لشغفه ومعرفته الواسعة بالمشروبات المستدامة. جائزة الخدمة: مُنحت لفريق مطعم «الخيمة التراثي»، لجهوده في تقديم تجربة ضيافة أصيلة، ومميزة. الشيف أبيراج خاتواني جائزة الشيف الشاب: فاز بها الشيف أبيراج خاتواني (30 عامًا)، قائد مطبخ مطعم «ماناو»، الحائز (نجمة ميشلان)، تقديرًا لخبرته وحماسه.

زهرة الخليج

منذ 5 أيام

• زهرة الخليج

سبع سنوات من الصمت.. يوسف عرفات يكسر القيود ويغني من جديد

#مشاهير العرب طال غيابه، وكاد ينساه محبوه.. سبعُ سنواتٍ كاملة من الغياب عدها نجم برنامج «عرب أيدول» الأردني يوسف عرفات، يوماً بعد يوم، حتى جاء اليوم الموعود، الذي أصدر فيه عرفات أغنيته الجديدة باللهجة الخليجية «على طاريك»، من كلمات باسل الشطي، وألحان سعد الأيوبي، وتوزيع عمر الصباغ. وحقق العمل نجاحاً ملحوظاً على القناة الرسمية للمطرب الأردني على «يوتيوب»، إذ إنه حقق مليون مشاهدة بعد يوم واحد من طرح العمل بشكل رسمي. ووفق حساب عرفات على «إنستغرام»، فإن هذه الأغنية تشكل له بداية جديدة، وعودة قوية، آملاً أن يجد لنفسه مكانةً بين نجوم الغناء العربي، إذ إن يوسف قام بحذف كل ما نشره سابقاً، عبر حسابه في «إنستغرام»، وقام بنشر بعض الفيديوهات والصور، التي تتعلق بعودته وعمله الجديد فقط، مكتفياً بإبقاء أغنية «في حدا بدنا إياه»، للمطرب اللبناني آدم، وقام عرفات بتسجيلها وغنائها على شكل «كفر غنائي» قبل ثلاث سنوات تقريباً، ومقطع آخر من أغنيته «من حياتي اختفي»، لكنه أخفاهما من الواجهة الرئيسية لحسابه. ونشر عرفات صوراً متتالية، تعبر عن حالته التي وصل إليها، وقيامه بكسر قيود وسلاسل حديدية أحاطت به، ما يشير إلى تخلصه من القيد الذي منعه من الغناء طيلة السنوات الماضية، وعلق على إحداها، قائلاً: «سبعُ سنواتٍ من الصمت»، بينما كتب على واحدةٍ أخرى عبارة: «أُطلق سراحه». View this post on Instagram A post shared by Yousef Arafat - يوسف عرفات (@yousefarafatofficial) وأرفق يوسف عرفات عدداً من العبارات الصريحة، في فيديو آخر قام بنشره، إذ كتب بداخله: «سبع سنوات من الصمت»، و«سبع سنوات من الانتظار»، ونشر صورةً لمايك خاص بغنائه، محاطاً بسلسلة حديدية، وعبارة «ما في رجعة.. في سيطرة» ثم ظهرت يداه مقيدتين بذات السلسلة، التي قام بتحطيمها وتحرير نفسه منها، مختتماً الفيديو بعبارة: «يوسف تحرر». View this post on Instagram A post shared by Yousef Arafat - يوسف عرفات (@yousefarafatofficial) ووفق مصادر «زهرة الخليج»، فإن عرفات كان مرتبطاً بإحدى شركات الإنتاج، التي قيدت كل تحركاته وإنتاجاته الفنية، وكان مكبلاً بشروط صعبة فرضتها الشركة، ما منعه من إصدار أي عمل فني طيلة السنوات السبع الماضية، وبعد انتهاء عقد الاحتكار هذا بات يوسف حراً قادراً على إطراب جماهيره ومحبيه الكُثر في الوطن العربي بأعمال وأغانٍ جديدة، ينتظرها عشاقه على أحرّ من الجمر. وحظي عرفات بشعبية هائلة، فور إنهاء مشاركته في برنامج «عرب أيدول» بموسمه الأول، ورغم عدم حصوله على اللقب، الذي حازته في ذلك العام المصرية كارمن سليمان، فإن عرفات استقبل في بلده الأم الأردن استقبال الأبطال، واستطاع أن يكون أحد أصغر الفنانين عمراً الذين أحيوا حفلاً على المدرج الجنوبي لمهرجان جرش، وليس هذا فحسب بل إن حفله في ذلك العام سجل حضوراً جماهيرياً كاملاً، ووصف بكونه الأكثر جماهيرية في ذلك الموسم.

البيان

٢١-٠٤-٢٠٢٥

• البيان

«مسرح الشباب» يستذكر سيرة حياة وإبداع أحمد راشد ثاني

نظّم مسرح الشباب والفنون في دبي، أول من أمس، أمسية ثقافية استذكر فيها قيمة وتميز إبداعات الشاعر الإماراتي الراحل أحمد راشد ثاني، بعنوان «يا الماكل خنيزي ويا الخارف ذهب»، وذلك بمشاركة الكاتبة والشاعرة الإماراتية ميرة القاسم، والكاتب والإعلامي يوسف أبو لوز، قدمها الكاتب والإعلامي جمال مطر، في مقر المسرح، بحضور نخبة من محبي الراحل وأفراد عائلته. واستعرض المشاركون سيرة حياة الراحل، وأبرز محطاته الإنسانية والشعرية والصحافية، ومرحلة مرضه، وأسلوبه الفريد في السرد وتقديم الحكايات بشكل يقارب الرواية إلى حد بعيد ولو لم يكتبها، حيث أشارت ميرة القاسم إلى أن علاقتها المهنية والإنسانية بالراحل تجعلها توقن بأنه كان قادراً على كتابة الرواية نظراً لقدرته المميزة في كتابة المواضيع والمقالات الأدبية للصحافة وأسلوبه الفارق في تحويل الحكايات اليومية إلى قصص غاية في التشويق. ورأى الإعلامي يوسف أبو لوز أن الراحل أحمد راشد ثاني كان ذا رتم سريع، إذ كان يحب الإنجاز السريع وربما كان هذا سبب عدم دخوله عالم الرواية الذي يتطلب نفساً أطول من الشعر، مؤكداً أن الراحل كان يملك حس السرد والغوص في التفاصيل بطريقة تميزه كثيراً عن غيره، حتى في طريقة قراءته لشعره كان وكأنه يحكي قصة بكافة تفاصيل أشخاصها وتداخل أحداثها وتغيير نبرة صوته مع اختلاف المواقف والمشاعر. وأكد الإعلامي والكاتب جمال مطر أهمية إقامة مثل هذه الفعاليات التي تسهم في تعريف الجيل الجديد بقامات إماراتية هامة تركت بصمتها في عالم الأدب والثقافة والفن، خاصة وان تواترت بطرق من شأنها التعريف بهم لأكبر شريحة ممكنة في المجتمع تقديراً لجهودهم وإرثهم. وقالت الشاعرة ميرة القاسم: «أتمنى لو أن الأمر يتعدى كونه مجرد أمسية للتعريف بمثل هذه القامات وإن كانت الأمسيات تؤدي دوراً هاماً، إلا أني أتمنى أن أرى هذه الشخصيات التي تركت بصمة واضحة في مجال الثقافة والأدب ضمن مناهج الدراسة ليتعرف إليها أبناؤنا».