الشعر نداء للسلام .. كتاب جديد لحميد عقبي يستعرض أصوات شعرية عربية

صدر مؤخراً كتاب جديد للناقد والمخرج السينمائي اليمني حميد عقبي بعنوان 'الشعر نداء للسلام: دراسات لأصوات شعرية عربية'، والذي تم نشره عن دار صبري يوسف في ستوكهولم، السويد. يتكون الكتاب من 204 صفحات بحجم متوسط.
يستعرض الكتاب نصوصاً شعرية لاثني عشر شاعراً عربياً من خلفيات متنوعة، منهم الشاعر السوري صبري يوسف، والشاعر اليمني أحمد الفلاحي، والشاعرة الفلسطينية ابتسام أبو سعدة، والشاعر التونسي سمير بية، والشاعرة اللبنانية دورين سعد، والشاعر بدر السويطي، والشاعر الليبي مفتاح العلواني، والشاعرة آية الوشيش، والشاعر عبدالودود سيف بن سيف، والشاعرة مروة أبو ضيف، والشاعر اللبناني سرجون فايز كرم، والشاعر اليمني فخر العزب.
في مقدمة الكتاب، يبرز عقبي مجموعة من الدراسات التي تتناول أدب الحرب والسلم في الشعر العربي، بالإضافة إلى مقالات نقدية تركز على رمزية السلام. كما يشير إلى المؤتمرات الثقافية التي تُعقد سنوياً، والتي تدرس دور الشعر في تعزيز ثقافة السلام والحوار، مثل الفعاليات التي تنظمها اليونسكو ومنظمات أدبية عربية. تسعى أيضاً العديد من المنصات الافتراضية والمنتديات في المهجر لمناقشة هذه القضايا، مثل المنتدى العربي الأوروبي للسينما والمسرح في فرنسا، وقناة السلام الدولية في السويد، مما يسهم في تعزيز ثقافة السلام وفتح أبواب الحوار مع المبدعين.
سيكون الكتاب متوفراً ورقياً وإلكترونياً على عدة منصات ومكتبات، ويتضمن الفصول التالية:
الجدير بالذكر أن هذا الكتاب هو التعاون الثاني بين حميد عقبي ودار صبري يوسف، حيث صدر في يناير 2025 كتاب بعنوان 'الشعر كمرآة للوجود والمقاومة وأغنية ضد الظلام' الذي يتناول شعر عاطف الدرابسة، بينما يتم التحضير لمشروع ثالث حول كتابة القصة القصيرة العربية وصور الألم والأمل.
حميد عقبي هو كاتب وشاعر وسيناريست ومخرج سينمائي وفنان تشكيلي يمني يقيم في فرنسا.
أنتج عقبي وأخرج عشرة أفلام سينمائية قصيرة، وله إحدى عشرة رواية صدرت في عام 2024، بالإضافة إلى خمسة دواوين شعرية وأربع مجموعات قصصية. نشر أيضاً تسعة كتب في مجال النقد السينمائي وثمانية كتب مسرحية، وقد تُرجمت بعض أعماله إلى لغات أجنبية. كما أقام عشرة معارض تشكيلية في فرنسا.
عقبي ناشط ثقافي ومؤسس المنتدى العربي الأوروبي للسينما والمسرح، الذي يديره منذ عام 2018. نأمل أن يساهم هذا الكتاب الجديد في إثراء الحوار الثقافي حول قضايا السلام والعدالة، وأن يحظى باهتمام النقاد وعشاق الشعر العربي.

جرب ميزات الذكاء الاصطناعي لدينا

اكتشف ما يمكن أن يفعله Daily8 AI من أجلك:

التعلم مع الذكاء الاصطناعيالتحقق من الحقائقتحويل النص إلى كلامملخص الذكاء الاصطناعي

أخبار ذات صلة

يمنات الأخباري

منذ 4 أيام

• يمنات الأخباري

بين هوية الغربة واسرار الفنتازيا في الجني وران لـ'حميد عقبي'

يمنات تبدأ رواية 'الجني وردان' للكاتب اليمني حميد عقبي من عنوانها الذي يحمل دلالات عميقة تتجاوز الإشارة إلى شخصية خيالية. يعبر العنوان عن التوتر بين العالمين المادي والماورائي، ويجسد الصراع الداخلي للأفراد في مواجهة قوى غير مرئية. يمثل الجني 'وردان' الخيال والغرابة، بينما يرمز 'يحيى' إلى الإنسان العادي الساعي لفهم ذاته ومكانه في عالم معقد. تقع الرواية في ثلاثة فصول، حيث يفتتح الكاتب الفصل الأول بصورة شعرية ساحرة تصف 'يحيى' وهو يتأمل بوابة القيصرية في مدينة الأحساء، المليئة بالحركة والأضواء. تعكس هذه اللحظة التوتر الجميل بين الواقع والخيال، حيث تمثل البوابة مدخلًا إلى عالم غني بالتفاصيل الحياتية، مما يظهر روح البحث عن الهوية والانتماء. يتقدم 'يحيى' نحو البوابة، مما يمنحه حرية الحركة. يتأمل جمالها وكأن ضوءها الساحر يشجعه على المضي قدمًا. تبرز أوراق مكرمشة تتدحرج أمامه، داعية إياه ليتبعها إلى زقاق ضيق، مما يخلق شعورًا بالقلق والرعب. تتسارع الأحداث عندما يشعر 'يحيى' بقشعريرة تدفعه، وفي تلك اللحظة يرن هاتفه ويتحدث مع حبيبته التي تعبر عن قلقها من حياته المزدحمة. تجسد هذه المحادثة الفجوة بين عالمين: عالمه المليء بالصراعات وعالمها الساعي للهدوء. في مشهد لاحق، يستقل 'يحيى' تاكسي ويتحدث مع سائق إثيوبي يشارك ذكرياته عن اليمن، معبرًا عن الحنين إلى الوطن. يثري هذا الحوار موضوعات الهوية والانتماء، ويظهر وعيًا بالتاريخ المشترك بين اليمن وإثيوبيا. عند وصوله إلى المقهى، يلتقي بشابين مبدعين يتحدثون عن مشروعهم السينمائي، مما يطرح مواضيع الإبداع والسرقة الأدبية. تتقاطع أفكارهم مع رؤى 'يحيى'، مما يعكس صراع الأجيال والرؤى الفنية ويطرح تساؤلات حول حقوق المؤلف. تشكل هذه الأحداث لوحة معقدة من التجارب الإنسانية، حيث تتجلى الصراعات النفسية والاجتماعية. يعكس عقبي من خلال 'يحيى' التحولات الثقافية في المجتمع السعودي، مما يمنح القارئ رؤية معمقة حول التحديات التي تواجه الأفراد. رحلة يحيى بين صراع الهوية وغموض الأحساء في الفصل الثاني، على شاطئ العقير الفارغ، حيث ينسكب ضوء القمر على البحر، تتراقص الأمواج مع ضوء القمر كأنها تحكي قصة قديمة. تداعب الأمواج القنينة الزجاجية الفارغة، في مشهد يجسد براءة الطبيعة ومرحها. يبدو أن القنينة تمثل شيئًا من الماضي، وكأنها تحاول العودة إلى عمق البحر، بعيدًا عن عالم البشر. تدخل المجموعة إلى صالة البيت، حيث يسود الضوء الثابت. 'يحيى'، المحاط بأصدقائه، يتأملهم مبتسمًا وهو يستمع إلى نقاشاتهم حول اللوحات المعلقة. هنا، يظهر تأثير الفن في حياتهم، كأنه جسر يربط بين العوالم المختلفة. لكن 'مواهب'، الشخصية التي تحمل هموم الجميع، تتدخل بلطف. تأخذ السيجارة من 'يحيى'، وتحثه على التفكير في صحته وصحة من حوله. تعبر عن قلقها بعبارات تحمل وزنًا فلسفيًا، مما يعكس عمق شخصيتها. 'يحيى'، بتقبل، يعترف بأن الدخان يضر الجميع، كأنما يشير إلى مسؤوليتهم المشتركة عن العالم الذي يعيشون فيه. تبدأ 'مواهب' في استكشاف عالم 'يحيى' الغامض، فتسأله عن قصة 'عرس الجن'. يجيب 'يحيى' بحماس، مستعيدًا ذكريات طفولته، حيث اختلطت الحقيقة بالخيال. تتداخل الأصوات كأنها تعيد إحياء تلك اللحظات السحرية، ما يجعل المجموعة تتخيل الأحداث وكأنها تعيشها. تظهر شخصية 'وردان'، الجني الطيب، كرمز للحوار بين العوالم. يروي 'يحيى' تفاصيل علاقته بالجنية التي تشبه والدته، مما يعكس مفهوم الألفة بين الأنس والجن. يعكس هذا الحوار أيضًا رغبة البشر في فهم المجهول، في محاولة للتواصل مع ما هو غير مرئي. تدخل شخصية 'حسان'، المخرج، لتطرح أسئلة تعكس قلق المجتمع من الخيال. يتحدث عن أهمية تقديم الجن بصورة إيجابية، وهو ما يعكس الصراع بين الواقع والخيال. هنا، يظهر النقد الاجتماعي من خلال تسليط الضوء على الصور النمطية التي تحيط بالجن. مواهب تعبر عن أملها في إمكانية الحوار بين الثقافات المختلفة في عالم مليء بالصراعات. يحمل حديثها طابعًا فلسفيًا، مما يضفي عمقًا على النص ويعكس تطلعات الإنسان نحو السلام والتفاهم. ومع ذلك، تظل هناك لمحات من الغموض، حيث يفاجئهم القط المفترس الذي يقف عند باب الخروج. تحمل هذه اللحظة دلالة على الخطر الكامن في كل شيء، حتى في الأوقات التي تبدو فيها الأمور طبيعية. يُشير وجود القط إلى التوتر بين العوالم، حيث يمكن أن يختبئ الخطر في تفاصيل الحياة اليومية. في مشهد آخر، يكتشف 'يحيى' مائدة طعام فاخرة، مما يجسد التناقض بين الراحة الداخلية والقلق الخارجي. لكن الأحداث تتصاعد عندما يبدأ الماء في التدفق دون سبب واضح، مما يثير الرعب في قلبه. يرمز هذا التصوير إلى عدم الاستقرار الذي يعيشه، ويعكس الصراع الداخلي الذي تواجهه الشخصيات. وهكذا، يبقى 'يحيى' محاصرًا بين عالمين، حيث تتداخل فيهما الحقيقة والخيال. يقدم الفصل الثاني لمحات من التعقيد البشري، ويبرز أهمية التواصل والتفاهم في عالم مليء بالغرابة. يبدأ الفصل الثالث والأخير بوقوف 'يحيى' في وسط الصالة، متأملاً لوحاته التي تحمل دلالات عميقة. يلاحظ بقعة حمراء تتسلل برفق إلى أسفل اللوحة، مما يثير تساؤلاته حول معاني التغير والتحول. تمثل هذه البقعة بداية شيء جديد، وكأن الألوان الأخرى تستجيب لها، مما يعكس صراعًا فنيًا بين الداخل والخارج، وبين الإبداع والواقع. يسود السكون المكان، ثم يتخلله صوت الأطفال من الطابق العلوي، مما يضيف بعدًا إنسانيًا إلى مشهد التأمل. لكن المكالمة من زوجته تخرجه من هذا العالم الفني، وتعيده إلى واقع الحياة اليومية المليء بالتوترات. تعكس نبرة الغضب في صوتها قلقها من المنزل الذي يحيط به الجن والعفاريت، مما يجعل 'يحيى' يشعر بالعزلة. بعد المكالمة، تأتي رسالة من 'حسان' والمجموعة، وهي بمثابة دعوة للخروج إلى ساحل العقير. هنا، ينتقل 'يحيى' من عالم اللوحات إلى عالم الطبيعة، حيث يعكس المشهد الخارجي جمال الغروب وسكون البحر. يمثل هذا الانتقال تحولًا من القلق إلى الهدوء، ومن العزلة إلى الجماعة، حيث يجتمع الأصدقاء في حلقة من الفرح. عندما يبدأون بالرقص والغناء، يتجلى الفرح كوسيلة للتواصل بين الشخصيات. تعكس الأغنية مشاعرهم، وتربط بينهم بشكل عميق، كأنها تفتح قنوات للحوار بين عالمهم الداخلي والعالم الخارجي. لكن الشخصية غير المرئية تظل تراقب، مما يضيف عنصر الغموض والقلق. يعكس هذا التباين بين الفرح والخوف صراعًا دائمًا بين الأنس والجن، وبين المألوف والغريب. تظهر القنينة الزجاجية التي تطفو على الموج كرمز للغموض، وتجذب انتباه الشخصيات، لكنها تظل دون اهتمام. تعكس هذه اللحظة كيف يغفل البشر عن المخاطر المحيطة بهم، رغم محاولاتهم للعيش في اللحظة. ثم تنتقل الأحداث إلى حديقة بيت 'يحيى'، حيث تبدأ العناصر الغريبة في الظهور، مما يعكس تداخل العوالم. يتوقف الماء الذي يتدفق من الحنفية فجأة، كأنه تمهيد لشيء غير متوقع. يخلق هذا الريب توترًا في المشهد، ويشير إلى أن الأمور ليست كما تبدو. تبدأ المجموعة بالتحضير لتصوير فيلم 'وردان'، مما يمثل خطوة نحو التعبير عن الفكرة الأساسية للحوار بين الأنس والجن. هنا، يظهر 'حسان' كقائد، مما يعكس أهمية القيادة في أي مشروع جماعي. تتطور العلاقة بين 'ملاك' و'داعم'، ويبدو أن الأغنية تعبر عن مشاعرهم الخفية. يعكس هذا الحوار الصامت بين عيونهما الرغبات المتدفقة، مما يجسد أملًا في التواصل الإنساني الصادق. يظل القمر شاهدًا على هذا التفاعل الإنساني، مضيفًا لمسة من السحر على ما يحدث. تعكس هذه اللحظات التوازن بين الفرح والخوف، بين الأنس والجن، مما يجعل القارئ يتساءل عن طبيعة العالم الذي تعيش فيه الشخصيات، وما إذا كان يمكن حقًا التوصل إلى تفاهم بين هذين العالمين. لكن العلاقة تواجه عقبات معقدة، حيث تتحدث 'ملاك' عن المصاعب القانونية التي تمنع زواجهما، مما يعكس واقعًا اجتماعيًا معقدًا. تعبر عن قناعتها بأن الحب قادر على تجاوز هذه الحواجز، مضيفة بعدًا اجتماعيًا للنص، فالحب هنا يمثل الأمل في التغيير. سرعان ما يتبدل المشهد عندما تظهر شخصية الجني 'أبو شيداك'، مما يدخل عنصر الرعب والفوضى إلى القصة. يتحول الحديث من الرومانسية إلى كابوس، ويظهر الصراع الداخلي للشخصيات في مواجهة المخاوف. هذا الانتقال يُظهر كيف تتداخل الأحلام مع الكوابيس. تزداد الفوضى عندما يحاول 'أبو شيداك' السيطرة على الوضع، مما يرمز إلى التحديات الكبرى التي تواجهها الشخصيات. رغم الذعر، تتحد الشخصيات في مواجهة الخطر، مما يُظهر قوة الصداقة والتعاون. تتوالى الأحداث، وتنقل الشخصيات من مكان إلى آخر، في رحلة تعكس التغيرات الجذرية في حياتهم. تصل الرحلة إلى نقطة مثيرة عندما يجد الأبطال أنفسهم في قارب وسط البحر، بعد أن هربوا من الفوضى. هذه النقطة تمثل تحولًا جديدًا، حيث يتجاوزون الصراعات ليواجهوا المجهول. في وسط هذه الأحداث، يصبح البحر رمزًا للأمل والنجاة. وفي النهاية، يُشير الكاتب، بطل الرواية اليمني عقبي، إلى أنهم ليسوا بعيدين عن شاطئ مدينة المكلا في اليمن. هذه الإشارة تعزز الانتماء وتربط الأحداث بمكان معروف، مما يضيف عمقًا للأحداث ويعكس أهمية الهوية. رغم كل ما مروا به، يبقى الأمل في النجاة موجودًا، حيث يتجاوزون الفوضى إلى بر الأمان، في تجربة غنية تجمع بين الحب والرعب، وتترك أثرًا عميقًا في نفوس القارئ. تتألف الرواية من 85 صفحة متوسطة الطول، وتنتمي إلى أدبيات النوفيلا ما بين الأقصوصة والرواية. صدرت عن دار الدراويش للنشر والترجمة – بلوفديف – بلغاريا في مطلع هذا العام 2025. وتُعد الرواية السابعة عشرة لحميد عقبي، إلى جانب العديد من الأعمال الأدبية في السينما والمسرح والنقد الأدبي والشعر. فهو متعدد المواهب وخياله واسع، مما جعل أعماله مميزة. يتناول عقبي في 'الجني وردان' مواضيع معقدة تتعلق بالهوية والانتماء، مستفيدًا من تجربته الشخصية ككاتب يعيش في الغربة منذ عام 2001 في فرنسا. تتنقل الأحداث بين الواقع والخيال، مما يمكّن القارئ من الاندماج في عالم مليء بالتوترات النفسية والاجتماعية. يتجلى ذلك أيضًا في شخصياته، التي تحمل في طياتها مشاعر القلق والحنين، مما يعكس تجربته الذاتية كعربي يعيش في مجتمع أجنبي.

يمنات الأخباري

٣٠-٠٤-٢٠٢٥

• يمنات الأخباري

صدور ثلاثة كتب جديدة للكاتب اليمني حميد عقبي عن دار دان للنشر والتوزيع بالقاهرة

القاهرة – باريس صدرت عن دار دان للنشر والتوزيع بالقاهرة ثلاثة كتب جديدة للكاتب والمخرج اليمني المقيم في فرنسا حميد عقبي، تنوّعت بين الشعر والمسرح، وجاءت لتؤكد استمراره في التجريب الإبداعي والانفتاح على أشكال فنية متعددة. الكتاب الأول يحمل عنوان «ألف ليلة وليلتين – نص مفتوح»، وهو الديوان الشعري السادس لعقبي، وقد قدّم له الناقد العراقي د. سعد التميمي، الذي وصفه بقوله: «يأتي ديوان ألف ليلة وليلتين بوصفه تجربة نصية ذات خصوصية تتماهى بين الشعر والسرد، وتعيد تشكيل المونولوج الداخلي في بنية أكثر تعقيدًا وحيوية. إنه ليس مجرد نص سردي أو قصيدة نثرية طويلة، بل فضاء أدبي متعدد الطبقات، تتداخل فيه الأصوات والذكريات والهواجس الفلسفية، متجسدًا في لغة تفيض بالحلم والاغتراب والتأمل العميق في مفاهيم الوجود والفقد والموت». وأضاف التميمي أن النص ينطلق من تجربة ذاتية تتجاوز البوح التقليدي، ليتحول إلى تأملات فلسفية تتنقل بين العوالم الواقعية والمتخيلة، مشكّلًا تيار وعي ينهدم ويُعاد بناؤه عبر تدفقات حرة للأفكار والمشاعر. كما يتجاوز السرد طابعه الداخلي، ليتحول إلى حوار بين شخصيات واقعية وأسطورية، مما يخلق تشابكًا ثريًا بين الذاتي والجمعي، وبين الواقعي والمتخيل. أما الكتاب الثاني فهو نص مسرحي بعنوان «فتافيت زرقاء»، وقد صدر مع ترجمته إلى اللغة الإنجليزية التي أنجزها المترجم اليمني محمد المخلافي، وراجعها الأستاذ والمترجم الكبير البروفيسور عبدالرحمن الدربجي. وقد كتب التقديم للنص العربي الكاتب والمخرج المسرحي د. علي الشوابكة، مؤكدًا على الأبعاد الرمزية والدرامية التي ينطوي عليها النص. أما الكتاب الثالث، فهو نص مسرحي بعنوان «أنشودة الحياة»، صدر بالعربية مع ترجمته إلى الفرنسية، وقد أنجز الترجمة علاء السعيدي، المترجم والباحث التونسي. يستند هذا النص إلى قصيدة طويلة للشاعر السوري صبري يوسف، وقد اشتغل عليها عقبي دراميًا ليخلق تجربة تتقاطع فيها تقنيات المسرح مع الشعر. وتُعد هذه التجربة امتدادًا لمشروعه المسرحي الشعري الذي سبق أن قدّم فيه نصوصًا مثل «بعض اللحظات»، الذي تفاعل فيه مع شعر الشاعرة اللبنانية دورين سعد ـ الصادر عن المجلة العربية للترجمة في لندن، ونص «يا إلهي»، المستلهم من مقتطفات شعرية للشاعر اليمني الكبير عبدالعزيز المقالح، وقد نُشر في كتابه السابق «ثلاثة نصوص مسرحية من زمن الحرب اليمنية» الصادر عن أطياف للترجمة ولنشر بالمغرب العربي.

يمنات الأخباري

٢٥-٠٢-٢٠٢٥

• يمنات الأخباري

الجذور والغربة وقداسة السلام في تجربة سرجون كرم

يمنات محمد المخلافي بهذا النص، أستهل استعراض كتاب 'الشعر في مواجهة الأسئلة الكبرى' للكاتب اليمني المقيم في فرنسا، حميد عقبي، والذي يتضمن قراءات لنصوص الشاعر اللبناني الألماني سرجون كرم. يقدم هذا النص صورة معقدة تعكس تناقضات الواقع الإنساني، حيث تتجلى المواجهة الحادة بين أجواء الاحتفال ومأساة الموت. يُشير الديك هنا إلى البراءة المسلوبة. تتجلى الدلالات في صورة 'الديك الذي يركض بلا رأس'، حيث تعكس هذه الحركة حالة الفوضى والعنف التي يعيشها الفرد في مجتمعه. يمثل الركض بلا رأس فقدان الهوية والوعي، ويعكس الصراع الداخلي بين الرغبة في الحرية والقيود المفروضة من الخارج. يغوص الشاعر في أعماق النفس البشرية، موضحًا كيف يمكن للفرحة أن تتلاشى في غمضة عين. كما يُبرز الشاعر العلاقة بين السماء والتراب، حيث ترمز السماء إلى الأمل والروحانية، بينما يجسد التراب الواقع اليومي والموت. تعكس هذه الثنائية حالة التشتت بين الطموحات الروحية والقيود المادية، مما يساهم في خلق صورة شعرية غنية ومؤثرة. يتألف الكتاب من 95 صفحة من القطع المتوسط، صدر عن دار شبكة أطياف الثقافية للدراسات والترجمة والنشر في الرباط، المغرب، في مطلع هذا العام 2025. يُعد هذا العمل تحليلًا عميقًا لنصوص الشاعر سرجون كرم، حيث يستعرض كيف تعكس هذه النصوص قضايا إنسانية وفكرية معقدة مثل الهوية والفقد والعنف، وكيف تتداخل مع التجارب اليومية للناس. كما يناقش مواضيع متعلقة بالحرب والغربة والإبداع، وينطوي على تأملات فلسفية غنية. يقدم المؤلف تحليلًا نقديًا يكشف عن الأبعاد الفكرية والفنية في نصوص كرم، مُبرزًا قدرته على دمج البنية المسرحية والبصرية مع التأملات الفلسفية في أربعة فصول. في هذا الفصل، يتناول سرجون سؤالًا عميقًا حول مستقبل الشعر بعد انتهاء الحروب، مستندًا إلى تجارب إنسانية قاسية وصراعات متكررة. تتجلى في نصوصه تأملات حول تأثير الحرب على الروح البشرية، وكيف يمكن للفن، وخاصة الشعر، أن يعيد تشكيل الهوية والذاكرة. يبدأ الشاعر بالتساؤل: 'كيف سيكون الشعر حين تنتهي الحرب؟'، مما يسلط الضوء على الفجوة التي تتركها الحروب في النفوس. تتداخل هذه الأسئلة مع تصورات حول الحرية، حيث يصفها كحديقة غنية بالمعاني تتفتح على عوالم جديدة، لكنها محملة أيضًا بآثار الألم والأمل. يستحضر سرجون مشاهد من الواقع، حيث تتداخل الصور الشعرية مع مشاعر الفقد والحنين. يسأل: 'كيف سيكون الله حين تعم الفوضى؟'، معبرًا عن إيمانه بأن الإبداع هو وسيلة للنجاة من الخراب. يُظهر أن الحرب لا تقتصر على المعاناة الجسدية، بل تمتد إلى الروح، ويعكس الشعر تلك الحيرة والقلق من الغد. يتناول الشاعر أيضًا مفهوم العدالة والحرية، مُبرزًا أهمية الاقتراب من القيم الإنسانية النبيلة، فيقول: 'الحرية تفتح على عوالم جديدة'. تعكس هذه الفكرة سعيه لتحقيق توازن بين الألم والأمل، مما يجعله يطرح تساؤلات حول الهوية العربية ومكانتها في عالم متغير. في هذا الفصل، تتداخل تجارب الحب والحرب في سياق جدلية معقدة تعكس تناقضات الوجود الإنساني. يُعد الحب، ذلك الشعور الفطري العميق، رمزًا للحلم والتجدد، بينما تجلب الحرب الفناء والألم. ومع ذلك، غالبًا ما يتشابك هذان العنصران، مما يتيح خلق أعمال أدبية وفنية تعبر عن هذا التداخل. تتجلى هذه القضايا في كتابات الشاعر سرجون كرم، الذي يُبرز قدرته على استيعاب المآسي وإعادة خلق تفاصيل جديدة. يطرح كرم سؤالًا عميقًا: كيف يمكن للإنسان أن يعيش بين تضاد الحياة والموت، الحب والكراهية، الأمل والدمار؟ كما يقول: على رمز لم يستعمله الشعراء بعد. هذا التأمل يُظهر تأثير الحرب على النفس الإنسانية، حيث يصبح الحب منقذًا من براثن الدمار النفسي. رغم قسوة الحرب، يمثل الحب رغبة إنسانية عميقة تتجاوز الألم. يُظهر الجندي العائد من المعارك كيف أن الحب يمكن أن يجلب الأمل حتى في أحلك الظروف. في هذه العبارة، يتجلى فقدان الرؤية الإنسانية في خضم الدمار، حيث يصبح الحب وسيلة للشفاء والتجديد. كما تُعتبر الفراشات التي يصورها كرم رمزًا للجمال والحرية، وتعبيرًا عن التوق للجمال في عالم مليء بالخراب. يتجاوز كرم الصور التقليدية، مُبتكرًا لغة جديدة تعكس الحاجة إلى الجمال في زمن الحرب، حيث يقول: على شيء يشتعل غير القلب ولفافة التبع تتداخل هنا العناصر الجمالية مع المعاناة، مما يُخلق توازنًا بين الأمل واليأس. في ختام النص، يبرز كرم شخصية شهرزاد، مُعيدًا توظيفها كرمز للمعرفة الغامضة. تختار أن تُبقي بعض الأسرار مخفية، كما يشير بقوله: في ديوان 'سندس وسكين في حديقة الخليفة'، يقدم الشاعر سرجون كرم مجموعة من النصوص التي تتسم بعمقها الفلسفي، حيث تتجاوز الحب التقليدي لتطرح تساؤلات حول العلاقة بين الحبيبة والحرب والأرض. تتشكل هذه النصوص كلوحات مسرحية تعكس الصراعات الداخلية والخارجية، وتظهر كيف يمكن للحب أن يصبح وسيلة لإعادة بناء الذات في مواجهة ظروف الحرب القاسية. تبدأ قصيدته 'لا تموتي قبل أن تنتهي الحرب' كنداء استغاثة، حيث يربط الشاعر بين بقاء الحبيبة وانتصاره على الحرب. فالحبيبة ليست مجرد رمز للأمل، بل تجسد أيضًا القوة الداخلية والجمال في عالم مليء بالفوضى. يقول كرم: لا تموتي قبل أن تنتهي الحرب هذا النداء يعكس الصراع الوجودي الذي يعيشه الفرد في زمن الحرب، حيث يتحول الحب إلى قوة مقاومة ضد قوى الدمار. في هذا السياق، يُظهر كرم كيف أن الحرب تُشكل جزءًا من هويته، بل تُكمل صورته كإنسان. من خلال تعبيراته، يتضح أن الحب يمكن أن يكون أداة لتحويل الألم إلى أمل، حيث يقول: كم أحب هذه الحرب… لولاها لما اكتمل وجهي. تتجلى في هذه العبارات العلاقة بين الحب والحرب، حيث يُصبح الصراع المحرك الأساسي للوجود، مما يثير تساؤلات حول معنى الحياة في ظل الدمار. يُبرز كرم أيضًا موقفه الرافض للعنف، مُستوحى من أفكار مارتن لوثر كينغ جونيور، الذي واجه العنصرية والحرب بسلاح الحب. يعبر عن هذا بوضوح في نصوصه، حيث يسعى إلى إثبات أن الحب يمكن أن يشكل سلاحًا ضد الدمار. تتداخل في شعر كرم عناصر مختلفة، حيث يعكس الصراع بين الحب والحرب، الحياة والموت، من خلال حوارات درامية تنقل مشاعر القلق والأمل. يخلق هذا التداخل صورة شعرية غنية تعكس التجربة الإنسانية بعمقها وتعقيداتها. يخيط الشاعر اللبناني سرجون كرم قصائد تنبض بالأحلام وتفيض بمحبة تتجاوز المسافات وقسوة الفراق عن الوطن، ليربط بين الجذور والغربة. نصوصه ليست مجرد كلمات أنيقة، بل هي لوحات حية تنبعث منها روح بيروت المتعبة، لكنها مليئة بالأمل. من خلال الصور المتشابكة والدلالات العميقة، يفتح الشاعر نافذة على عالم شعري يمزج بين التشظي الداخلي والرغبة في السلام العالمي. سرجون كرم، أستاذ اللغة العربية وآدابها والترجمة في جامعة بون بألمانيا، يبرز في كتاباته مشاهد من حياته، مُعبرًا عن معاناته وألمه، مُستحضرًا أسماء المدن، خاصة بيروت، في العديد من قصائده. يسجل مشاعر الوجع والفقد، وكأنه يعيش اللحظة بكل تفاصيلها. تتجلى هذه المشاعر في قصيدته 'بيروت'، حيث يصف الغربان التي تتداعى للاجتماع: فتتداعى فيه. هذا النداء يثير تساؤلات حول الفوضى التي تعيشها المدينة، ويبرز كرم مشاعر الخوف والقلق من مستقبل بيروت. تتداخل في هذه الأبيات صور من الواقع المرير، مما يجعل القارئ يشعر بجراح المدينة. هنا، يظهر الصراع الداخلي بين الحب للمدينة والحنين إلى الجمال المفقود. يُظهر الشاعر كيف أن بيروت، رغم كل ما تعانيه، تظل رمزًا للجمال والحياة. تتوالى الصور الشعرية ليُظهر واقعًا مريرًا، حيث يقول: وبيروت مدينة الشعر اليباب. يُبرز كرم الصعوبات التي تواجهها المدينة، ويعبر عن قلقه من أن تتحول إلى مدينة بلا روح. تتعاضد هذه الصور لتخلق شعورًا باليأس والأمل في آن واحد: مدننا المنكوبة تريد سلاماً وحباً وجمالاً. هنا، يختصر كرم آماله وآمال جميع المنكوبين في وطنهم، حيث تتجلى أهمية السلام كقيمة مقدسة لا يمكن تجاهلها. تُبرز الحاجة إلى تأملات نقدية في شعر ما بعد الحداثة، خاصة في نصوص سرجون كرم. فرغم بساطتها الظاهرة، إلا أنها تحمل عمقًا كبيرًا، حيث تدمج بين الفنون والأجناس وتتميز بالكثافة الدلالية. ومع الأسف، فإن النقد الموجه لهذه النصوص نادر وغالبًا ما يكون انطباعيًا أو وصفيًا، حيث يندر أن ينتبه النقاد العرب إلى أصوات تجاوزت الحداثة مثل سرجون. وعندما يحدث ذلك، تبقى هذه النصوص محاطة بشفرات متعددة وطبقات غنية، مما يجعلها أقرب إلى المعالجة السينمائية والمسرحية، حيث تخفي أكثر مما تظهر. لذا، قد يعجز النقد الأكاديمي أو الوصفي عن كشف سحرها. تحليلات حميد عقبي تمثل فهمًا عميقًا للمعالجة السينمائية والمسرحية لهذه النصوص، حيث يقرأ ويربط ويكتشف ويعيد فهم كل مشهد، دون إصدار حكم مسبق على النص أو الشاعر. يغوص في أعماق الأفكار والفلسفات والجماليات التي تحتويها النصوص، مستعينًا أحيانًا بمشاهد سينمائية لفهم الصور التي تخلقها. تتمثل أهمية هذه الاشتغالات في أنها تخدم الدراماتورج والمسرحي أو السيناريست في العمل على هذه النصوص. يُعرف حميد عقبي بإسهاماته في سينمائية القصيدة الشعرية، بدءًا من فيلمه الأول 'محاولة الكتابة بدم شاعر' عن قصيدة لعبد العزيز المقالح في 1997، مرورًا بفيلميه 'ستيل لايف' و'فيلم الرتاج' في 2006 و2007. كما نشر كتابًا باللغة الفرنسية بعنوان 'مدخل لفهم القداسة في السينما الشعرية'. دخل أيضًا تجربة تشابكات الشعر والمسرح، مما عمّق فهمه لهذه النصوص، خاصة بعد دخوله عالم الفن التشكيلي في 2020. ختاما، يُعد كتاب 'الشعر في مواجهة الأسئلة الكبرى' عملًا مُميزًا يُسلط الضوء على التوترات المعقدة بين الحب والحرب، الهوية والفقد. من خلال تحليلات حميد عقبي العميقة لنصوص سرجون كرم، يُقدّم لنا رؤية شاملة تتجاوز الكلمات، لتصل إلى عمق التجربة الإنسانية. هذا الكتاب لا يقتصر على كونه دراسة نقدية، بل هو دعوة للتأمل في قضايا الهوية والوجود، مما يجعله مرجعًا مهمًا للمهتمين بالشعر والأدب العربي.