Star de l'univers «Superman»: L'acteur britannique Terence Stamp est décédé à l'âge de 87 ans

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14 hours ago

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Le Festival cinémas d'Afrique Lausanne a attiré près de 6000 personnes

Accueil | Vaud | Lausanne & Région | L'événement a battu ses records d'affluence. La diversité des 59 films issus de 23 pays a conquis le public. Publié aujourd'hui à 19h02 Record de fréquentation pour le Festival cinémas d'Afrique Lausanne (photo d'illustration). KEYSTONE/LAURENT GILLIERON Le 19e Festival cinémas d'Afrique Lausanne (FCAL) a réuni près de 6000 personnes de jeudi à dimanche . Il s'agit de la plus forte fréquentation en salle de l'histoire du festival. En tout, 59 films issus de 23 pays, accompagnés de deux concerts et trois DJ sets, ont été proposés durant cette fin de semaine afin de «mettre en lumière de la richesse de la création du continent africain», rappellent dimanche les organisateurs dans un communiqué. Parmi les temps forts, ils citent la projection des films «Katanga, la danse des scorpions» (Burkina Faso) de Dani Kouyaté et «Sudan, Remember us» (Tunisie, Soudan) d'Hind Meddeb, ainsi les programmes de courts-métrages de la section Panorama. Une rétrospective de films récemment restaurés a aussi attiré de nombreux festivaliers, tout comme un Focus sur l'Angola. Des films marqués par un engagement pour les femmes, les LGBTQIA+, la jeunesse et diverses communautés ont aussi suscité discussions et échanges dans le public, soulignent les organisateurs. La 20e édition du FCAL est d'ores et déjà programmée du 13 au 16 août 2026. Plus sur le Festival cinémas d'Afrique: Newsletter «Dernières nouvelles» Vous voulez rester au top de l'info? «24 heures» vous propose deux rendez-vous par jour, pour ne rien rater de ce qui se passe dans votre Canton, en Suisse ou dans le monde. Autres newsletters ATS Vous avez trouvé une erreur?Merci de nous la signaler.

24 Heures

15 hours ago

• 24 Heures

Star de l'univers «Superman»: L'acteur britannique Terence Stamp est décédé à l'âge de 87 ans

Accueil | Culture | Cinéma & séries | Le monde du cinéma perd l'une de ses figures les plus charismatiques. Publié aujourd'hui à 17h57 Terence Stamp s'exprime avant la projection du film « Unfinished Song » lors de la soirée de clôture du 24e Festival international du film de Palm Springs, le 13 janvier 2013 à Palm Springs, en Californie. Getty Images via AFP / ROBERT BENSON L'acteur anglais Terence Stamp, connu pour avoir joué dans «Superman» et «Priscilla Folle du désert», est décédé dimanche à l'âge de 87 ans, a annoncé sa famille à des médias britanniques. «Il laisse derrière lui une œuvre extraordinaire, aussi bien en tant qu'acteur qu'en tant qu'écrivain, qui continuera à toucher les gens pendant de nombreuses années», a écrit sa famille dans un communiqué. Après avoir été une icône des Swinging Sixties, Terence Stamp a notamment joué le général Zod dans «Superman», ainsi que dans des films de Pasolini et Ken Loach. AFP Vous avez trouvé une erreur?Merci de nous la signaler.

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a day ago

• 24 Heures

Disney fête ses 100 ans avec une expo géante à Paris

Accueil | Culture | Cinéma & séries | Après Philadelphie, Munich, Londres, Chicago, Kansas City et Séoul, «Disney100: l'Exposition» célèbre, jusqu'au 5 octobre à Paris, un siècle d'histoires et de créations Disney. Fabienne Bradfer Le Soir Publié aujourd'hui à 08h53 Incontournable parmi les personnages historiques de Disney, Dingo accueille les visiteurs les bras grands ouverts. IMAGO/Anadolu Agency En bref: Revenir à Walt Disney, ses inspirations, ses créations, ses philosophies et (re)découvrir combien c'est magique. C'est le challenge réussi de « Disney100: l'exposition » installée Porte de Versailles à Paris et offrant près de 250 pièces issues des archives Disney, dont des dessins originaux, des sculptures utilisées pour l'animation, des costumes de films, des accessoires et des éléments sonores, mis en scène dans neuf salles vouées à cet empire du divertissement. Depuis plus de cinquante-cinq ans, Walt Disney Archives conserve soigneusement les objets les plus précieux de l'histoire de The Walt Disney Company – des scripts originaux, des accessoires et costumes de films, les correspondances et les notes de Walt Disney, des artefacts de parcs à thème, des produits dérivés, des millions de photographies d'archives et de nombreux effets personnels de Walt. Des pièces uniques et irremplaçables. Objets iconiques en exposition L'ambiance sonore, mélange de tubes Disney , gazouillis d'oiseaux et rires d'enfants, vous happe dès l'entrée. Il y règne fatalement un parfum d'enfance, une nostalgie des premières fois, ce lien intemporel entre générations et tout ce qui a contribué au fabuleux destin de deux frères depuis la création en 1923 des Disney Brothers Studios. Et ce, à travers des objets iconiques, emblématiques de l'univers Disney. À chaque salle, un aspect de la philosophie de Walt Disney qui disait «Pour s'y mettre, il faut arrêter de parler et commencer à faire», mais aussi: «La fable est le meilleur outil de narration jamais conçu et l'écran est son meilleur support» ainsi que: «Tant qu'un personnage ne devient pas une individualité, on ne peut pas le trouver crédible.» Déjà à 10 mois, bébé Walt avait des yeux incroyablement perçants. La photo de famille le prouve. Sa jeunesse racontée aussi. «Oswald le lapin chanceux» et les «Alice comédies» tournent en boucle tout comme Mickey dans «Silly Symphonies». «Il est sorti de mon esprit sur un bloc-notes lors d'un trajet en train de Manhattan à Hollywood à une époque où les finances de mon père et les miennes étaient au plus bas et où le désastre semblait imminent», raconte Walt Disney. C'est un coup de génie qui va se déployer en histoires animées, en parcs d'attractions, en comédies musicales, à travers une philosophie bien définie, jamais égalée, mais qui a aussi évolué avec son temps. C'est ce que l'exposition démontre en embrassant cent ans d'histoires et de création, des classiques tels que «Blanche-Neige et les sept nains» (1937) et «Peter Pan» (1953) aux titres plus récents comme «La Reine des Neiges» (2013) ou «Encanto, la fantastique famille Madrigal» (2021) ainsi que les récits issus des univers Pixar , Star Wars et Marvel . Le modèle d'animation de la marionnette en bois de «Pinocchio» est à découvrir. IMAGO/Bestimage Au fil des salles, on peut admirer une poupée Mickey de 1920, le masque de Zorro de la série télé de 1957, le vrai livre géant incrusté de pierres précieuses conçu pour «La belle au bois dormant», la partition principale de «Sifflez en travaillant», la théière du chapelier fou, un modèle d'animation de la marionnette en bois de «Pinocchio» datant de 1940, les chaussures et la robe rouge sang de Cruella d'Enfer portées par Emma Stone, le costume d'Indiana Jones où s'est glissé Harrison Ford, BB-8, le casque de Thor, un stormtrooper du 1ᵉʳ ordre, le cheval du carrousel de «Mary Poppins» (1964), le bouclier de «Captain America» et le crochet de capitaine Crochet. Un parcours didactique et ludique autour de Disney Tout est conçu pour raconter le plus clairement possible le parcours de Disney, depuis les premiers courts métrages d'animation avec «Oswald le lapin», précurseur de Mickey, et le mégaphone de Walt daté de 1923, au Pixar image Computer de 1988 en passant par le modèle réduit de la caméra multiplane développée en 1937 par Walt Disney pour rendre les dessins animés plus réalistes et plus plaisants grâce à la profondeur de champ. L'environnement enchantera les amoureux de Disney et plaira aux enfants qui ont déjà une connaissance de ce monde magique à travers «La Reine des Neiges», «Le Roi Lion», «La Petite Sirène» ou Jack Sparrow. D'ailleurs pourquoi pas une photo avec la famille Parr des Indestructibles, Mickey ou le nain Simplet? ! Ce voyage à travers cent ans de création est didactique et ludique. Stop devant la vidéo qui raconte l'art du storyboarding , qui nous fait voyager du dessin à l'animation définitive. Une pause près de la grande table interactive pour découvrir les sources d'inspiration de tant d'histoires. Direction salle 3 pour voir entre autres les maquettes d'Elsa et Anna, héroïnes de «La Reine des Neiges», ou Frozone des «Indestructibles». La magie du son s'étend de «Blanche-Neige», premier film d'animation musical (1937), à la comédie musicale à succès «Le Roi Lion», sans oublier les effets sonores avec le sifflet de «Steamboat Willie» et les différents doublages de «La Reine des Neiges». Avant de revenir au monde réel, prenez le temps de visionner le court métrage «Il était une fois un studio». C'est passionnant et éloquent. Nimbée d'étoiles, entre magie et nostalgie, «Disney100: l'exposition», est bien là pour rappeler que le passé est légendaire et l'avenir sans limite. «Aucune aventure n'est improbable ou impossible» affirmait le grand Walt. «Disney100: L'Exposition», Porte de Versailles, Pavillon 2.1, 1 place de la Porte de Versailles, 75015, Paris. Métro ligne 12 (sortie 1). À lire sur Disney, Marvel Vous avez trouvé une erreur?Merci de nous la signaler.