Un dernier hommage rendu à Ozzy Osbourne mercredi à Birmingham
(Londres) Le cortège funéraire d'Ozzy Osbourne, parrain du heavy metal et leader de Black Sabbath, traversera mercredi sa ville natale de Birmingham en Angleterre, avant une cérémonie d'inhumation privée en présence de ses proches.
Agence France-Presse
« Ozzy était plus qu'une légende de la musique, il était un fils de Birmingham. Il était important pour la ville que nous lui rendions un hommage approprié, digne », a indiqué mardi le maire, Zafar Iqbal, dans un communiqué.
Surnommé le « Prince des Ténèbres », Ozzy Osbourne est mort le 22 juillet à l'âge de 76 ans, un peu plus de 15 jours après avoir joué son ultime concert dans le stade de la ville.
Pionnier du heavy metal avec son groupe Black Sabbath, connu pour ses frasques – souvent sous l'effet de l'alcool et des drogues –, il était atteint de la maladie de Parkinson depuis 2009.
Le conseil municipal de Birmingham a indiqué que le cortège transportant la dépouille du chanteur commencerait à défiler dans la ville à partir de 13 h (8 h heure de l'Est) jusqu'au Black Sabbath Bridge. Une fanfare de musiciens locaux l'accompagnera.
À Birmingham, des milliers d'admirateurs ont laissé des messages, des fleurs et des bougies dans des lieux emblématiques de la ville pour rendre hommage au musicien ces derniers jours.
Black Sabbath, formé en 1968, a vendu plus de 75 millions d'albums dans le monde, et a connu un énorme succès dans les années 1970 et 1980.
Devenu vedette de la téléréalité avec son émission The Osbournes dans les années 2000, un des plus grands succès de MTV, Ozzy avait marqué les mémoires après avoir croqué la tête d'une chauve-souris vivante en plein concert.
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11 hours ago
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La belle aventure de Pub Royal
Depuis sa création il y a près de deux ans, la comédie musicale inspirée de l'univers des Cowboys Fringants, Pub Royal, connaît un immense succès ici comme en Europe. La Presse a profité de la nouvelle série de représentations à Montréal – qui débute ce mercredi – pour parler de cette formidable aventure avec le multi-talentueux maître de cérémonie du spectacle, Kevin Houle. Quand le projet a été présenté pour la première fois aux médias lors d'une conférence de presse, en avril 2023, jamais Kevin Houle n'aurait pensé que Pub Royal serait encore à l'affiche, 125 représentations et 175 000 spectateurs plus tard. « Je n'avais même aucune idée de ce que j'allais jouer ! », dit, amusé, le comédien, un habitué des comédies musicales depuis 20 ans. Mais après la première à Québec en novembre 2023, le spectacle a fait salle comble à Montréal pendant tout le mois de décembre au théâtre Maisonneuve de la Place des Arts. 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On peut donc le voir grimper au mât chinois, faire de la banquine, un salto avant… qu'il rêve de transformer en salto arrière lorsqu'ils reviendront jouer à Montréal en décembre. Il n'a pas peur de se blesser ? « Non. C'est les plus belles conditions de répétition que j'ai eues. On l'a tellement pratiqué, ce spectacle ! » PHOTO MARCO CAMPANOZZI, LA PRESSE Kevin Houle en répétition, lundi Quand on l'a rencontré dans les locaux des 7 doigts à Montréal lundi, Kevin Houle était d'ailleurs en répétition avec ses collègues – sur scène, ils sont huit chanteurs-acteurs, sept danseurs et six acrobates. « On fait un enchaînement quand ça fait plus d'un mois qu'on l'a joué. » Le spectacle n'a pas changé depuis 2023, mais il est surtout hyper rodé, estime-t-il. PHOTO MARCO CAMPANOZZI, LA PRESSE L'acteur-chanteur Kevin Houle Les vis sont parfaitement serrées. L'important est de s'assurer de maintenir le niveau à 100 %. J'ai appris ça avec Serge Denoncourt, sur Hair et sur Annie : les gens, ils veulent nous voir travailler, se donner comme si c'était la première fois qu'on le jouait. J'en fais un point d'honneur. Kevin Houle Lorsqu'il sent un « petit mou » avant un spectacle, c'est même lui qui « crinque » la troupe. « Pour que quand le rideau s'ouvre, tout le monde ait le couteau entre les dents. » Maître de cérémonie sur scène, mais aussi en coulisse ? « C'est un peu un leadership positif qui vient avec ce genre de personnage. Je ne suis pas un conflictuel, quand il y a des accrocs, j'ai hâte que ça se règle. J'aime que tout le monde soit uni. Mais c'est facile, c'est une gang qui s'aime beaucoup, un groupe formidable. » Continuité Pub Royal a été présentée une quinzaine de fois en Europe depuis sa création. D'abord au Grand Rex à Paris en avril 2024, puis dans une tournée des Zenith au printemps 2025 – justement le genre d'immenses salles où se produisaient régulièrement Les Cowboys Fringants. « Chaque fois, on se disait, voyons donc… C'est hallucinant, 10 000 personnes qui chantent Les étoiles filantes à la fin ! C'est beau de voir comment ces chansons ont rayonné. » Pendant cette tournée surtout française, mais qui les a emmenés aussi en Belgique et en Suisse, ils ont vécu un peu la vie de rock stars, raconte le comédien. « C'était spectaculaire le nombre de dix-roues qui nous suivaient. C'est pas un show de Madonna, voyons ! » S'il n'a pas profité de l'occasion pour faire du démarchage pour une éventuelle carrière française – « Je n'y ai même pas pensé ! » –, il a profité de tout le reste. Au deuxième acte, mon personnage arrive un peu plus tard. Je me souviens, à Lille, j'entendais les gens applaudir pendant que je marchais dans un corridor avec des néons bleus. Je me voyais comme au ralenti avec mon costume, j'avais des frissons et je me disais : mais qu'est-ce que je vis là ? C'est vraiment un privilège. Kevin Houle Les gens qu'il croise dans la rue lui parlent de plus en plus souvent de son rôle dans Pub Royal. « Et ça me surprend toujours autant ! », dit-il, admettant que 175 000 spectateurs en moins de deux ans, c'est tout de même beaucoup de monde. Malgré tout, il n'est pas prêt à dire qu'il y aura un « avant » et un « après » Pub Royal dans sa carrière. « J'ai de la misère à évaluer ça. Le milieu des arts, la culture, la façon dont ça se rend au public… ça fait 20 ans que je fais ce métier, je le vois que ça a changé. J'ai perdu espoir un peu, j'ai l'impression que plus rien ne peut faire exploser une carrière. » PHOTO EDOUARD PLANTE-FRÉCHETTE, ARCHIVES LA PRESSE Pub Royal lors de la première représentation à Québec, en novembre 2023 Mais il est conscient qu'un rôle « aussi polyvalent », dans une œuvre qui suscite une réaction aussi enthousiaste, pourrait ne jamais repasser. « Il est là, le 'avant' et le 'après'. » Et il y a la fierté de porter un spectacle québécois, qui est comme une éclaircie malgré son pessimisme face à l'avenir. « Voir des gens qui se passionnent autant pour une histoire et des chansons fabriquées ici, c'est riche. » Quand on lui demande ce qu'on peut lui souhaiter, Kevin Houle répond : la continuité. Autant pour lui que pour notre culture. « Tout ce qui est fédérateur meurt, et chaque décès nous rappelle à quel point la culture québécoise était forte. 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19 hours ago
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Une nouvelle catégorie pour récompenser la musique latine
Les Juno 2026 auront lieu à Hamilton et le spectacle principal sera diffusé depuis le TD Coliseum. (Toronto) Les prix Juno ajoutent une touche de saveur latine aux festivités de l'année prochaine. David Friend La Presse Canadienne Les organisateurs de la plus grande cérémonie de remise de prix musicaux au Canada annoncent qu'ils prévoient introduire le prix de l'enregistrement de musique latine de l'année lors de l'édition 2026. Cette nouvelle catégorie récompensera les musiciens canadiens de toutes les langues et de tous les genres latino-américains ayant publié de la musique au cours de l'année d'admissibilité. Il s'agit de la plus récente initiative des Juno visant à diversifier la façon dont ils récompensent les créateurs canadiens et l'évolution de la scène musicale nationale. L'année dernière, les Juno ont ajouté une catégorie de musique sud-asiatique, tandis qu'en 2022, ils ont divisé la catégorie autochtone en deux pour honorer les artistes autochtones contemporains et traditionnels. Les Juno 2026 auront lieu à Hamilton et le spectacle principal sera diffusé depuis le TD Coliseum. Une autre modification est apportée aux catégories de rap, ce qui répond aux demandes de clarification concernant la participation des rappeurs canadiens. Les règles révisées stipulent que 50 % des voix doivent être interprétées par des citoyens canadiens ou des résidents permanents pour que les morceaux soient admissibles dans les catégories « single rap de l'année » et « Album/microalbum rap de l'année ».
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19 hours ago
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In the end, Linkin Park a recollé son pot cassé
Il y a beaucoup de souffrance dans le répertoire de Linkin Park, mais c'est sous le signe de la joie que s'est déroulé mardi au Centre Bell le retour du groupe phare du nu metal, première visite en ville depuis la mort du chanteur Chester Bennington. « I can't seem to find myself again / My walls are closing in / I've felt this way before / So insecure. » Nous sommes à la deuxième chanson du premier spectacle de Linkin Park à Montréal depuis le 23 août 2014 et logiquement, c'est Emily Armstrong qui devrait doucement chanter ces quelques lignes menant au refrain désespéré de Crawling, un des plus puissants hymnes du groupe. Mais Emily Armstrong tend plutôt le micro aux 19 500 fans – presque un Centre Bell à guichets fermés – de la formation phare du nu metal du début des années 2000, au son duquel tant d'adolescents ont léché leurs plaies. Celle à qui incombe l'impossible tâche de remplacer l'irremplaçable Chester Bennington, qui a mis fin à ses jours le 20 juillet 2017, tend ainsi non seulement son micro, mais aussi comme une branche d'olivier. Si c'est à elle que revient la responsabilité de ressusciter ces chansons de douleur et de rage, elles ne lui appartiendront jamais en propre, pour la belle raison que c'est aux fans du groupe qu'elles appartiennent. Et la voilà qui d'emblée, grâce à ce simple geste, le reconnaît. PHOTO CHARLES WILLIAM PELLETIER, COLLABORATION SPÉCIALE Le MC Mike Shinoda sur la scène du Centre Bell, mardi soir Un peu avant 20 h 30, et après avoir fait jouer à plein volume That's the Way It Is (!) de notre Céline à nous, les six membres de Linkin Park sont montés sur une scène rectangulaire érigée au milieu de la patinoire du Centre Bell. Il y avait de la fumée qui descendait du plafond (ou presque), il y avait des lasers et il y avait deux gigantesques surfaces de projection suspendues au-dessus des six musiciens, grosses comme de gros conteneurs de marchandises. Il y avait surtout de l'appréhension dans l'air. Oui, d'accord, l'album retour de Linkin Park paru en novembre 2024, From Zero, est bon. Très bon même, surtout en regard des standards, généralement bas, en matière d'album retour. Ce nouvel alignement de Linkin Park serait-il à la hauteur ? Dès le premier acte du spectacle – ceci n'est pas de la coquetterie langagière, le spectacle était bel et bien divisé en cinq « actes » –, tous les doutes s'étaient dissipés : les disciples de Linkin Park non seulement avaient accepté la blonde recrue dans la famille, mais ils faisaient savoir clairement qu'ils n'étaient pas là que pour revivre l'époque où, chaque jour au retour de l'école, ils votaient pour In the End au top PHOTO CHARLES WILLIAM PELLETIER, COLLABORATION SPÉCIALE Un spectateur enthousiaste dans la foule du Centre Bell, mardi soir Deux des cinq premières chansons comptaient d'ailleurs parmi les nouvelles et ont été reçues avec la même euphorie que les classiques. Ça aura été particulièrement le cas de The Emptiness Machine, qui occupe présentement la troisième position des titres de Linkin Park les plus écoutés de tous les temps sur Spotify (ça semble invraisemblable, compte tenu de la force de leur catalogue, mais je viens de contre-vérifier et c'est bel et bien vrai). Back in Black d'AC/DC est peut-être le seul autre moment dans l'histoire du rock où un groupe s'est aussi glorieusement relevé de la mort tragique de son chanteur. Sous le signe de la joie Le répertoire de Linkin Park a beau se décliner en un spleenétique camaïeu de détresse, c'est la joie qui figurait au programme de la soirée. Cofondateur de la formation californienne et leader de facto, le MC Mike Shinoda avait l'humeur légère et s'il proclame dans Remember the Name être constitué de 5 % de plaisir (contre 50 % de souffrance), mardi, la proportion semblait s'être inversée. PHOTO CHARLES WILLIAM PELLETIER, COLLABORATION SPÉCIALE Le MC Mike Shinoda sur la scène du Centre Bell, mardi soir Comment ne pas se réjouir qu'un homme qui a non seulement perdu un de ses meilleurs chums, mais qui a aussi un temps cru avoir perdu pour de bon une des principales raisons de vivre, c'est-à-dire son groupe, ait retrouvé le chemin jusqu'à ce qui le rend heureux ? Quant à Chester Bennington, aucun hommage explicite ne lui a été rendu. Ce qui, aux yeux d'un fan modéré de Linkin Park comme moi, peut sembler étonnant. Les vrais de vrais fervents me rappelleront que Mike Shinoda a pleuré son camarade sur un album solo entier, Post Traumatic (2018). Les membres de Linkin Park sont sans doute aussi les premiers à savoir qu'il est impossible d'écouter du vieux Linkin Park sans entendre dans sa tête la voix de leur ami parti top tôt. Tant et aussi longtemps que Linkin Park jouera dans les arénas de la planète, une part de Chester Benningont restera de ce côté-ci du rideau de la mort. Vers l'avenir Après le deuxième acte, l'équipe technique est venue retourner tous les instruments de côté afin que les musiciens puissent faire face à de nouvelles sections de l'aréna, mais Linkin Park, même en célébrant son passé, n'avait pas cessé de regarder vers l'avenir. Une posture qui, avec une remplaçante aussi digne qu'Emily Armstrong, est plus facile à embrasser. Deux de ses meilleurs moments illustrent bien à quel point elle contribue à ce que passé et présent s'emboîtent jusqu'à se confondre : d'abord durant le guttural breakdown de Two Faced, une nouveauté, puis dans One Step Closer, le premier single de leur premier album, vieux de 25 ans. 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