أحدث الأخبار مع #عبدالرزّاقالربيعي


عمان اليومية
٠٨-٠٥-٢٠٢٥
- ترفيه
- عمان اليومية
رؤى تربوية وأدبية حول دور الحكاية في تشكيل وعي الطفل وهويته الثقافية في ظل التحديات المعاصرة
رؤى تربوية وأدبية حول دور الحكاية في تشكيل وعي الطفل وهويته الثقافية في ظل التحديات المعاصرة من السرد الشفهي إلى التربية الوجدانية "العُمانية": تُعد الحكاية من أقدم الوسائل الشفهية التي استخدمها الإنسان لنقل القِيم والمعارف الإنسانية عبر الأجيال، ولكونها أداة مهمة في تشكيل وعي الطفل منذ البدايات وبناء هويته الثقافية، فقد أصبحت لغة مجتمعية لا يمكن تجاوزها أو الاستغناء عنها، فهي عامل يكتشف الطفل من خلاله ملامح بيئته ليتعرّف على عاداتها وتقاليدها، أضف إلى أنها تلعب دورًا محوريًا في تكوين المخيلة وتغذية الحس الأخلاقي والإنساني لديه، مع مساهمتها الفعلية في ترسيخ الانتماء وتشكيل ملامح الهوية الفردية والجمعية له. في هذا السياق، يتحدّث الشاعر والكاتب المسرحي العُماني عبدالرزّاق الربيعي عن الهوية والتكوين الثقافي للطفل من خلال الحكاية، حيث التفاعل والترسيخ، وما يمكن تفعيله والعمل عليه في هذا السياق والحديث، ويقول: تمثّل الحكايات الشعبية مصدرًا مهمًا في تشكيل هوية الطفل وتعزيز تكوينه الثقافي، من هنا تأتي خطورة التعاطي مع الحكايات الشعبية، التي هي نِتاج تجارب وخبرات متراكمة؛ فكثير منها خلّف جراحًا نفسية ظلّت راسخة في ذاكرة وطبقات اللاوعي لدى الأطفال، وخصوصًا الحكايات المخيفة التي تتحدث عن الجن والأشباح، والحيوانات المفترسة. وكثيرًا ما ظهرت للأطفال عند منامهم على هيئة كوابيس مسبّبة الفزع والخوف لهم، لأن تلك الحكايات من نتاج المخيال الشعبي، وهو مخيال يقوم على الفطرة والعقل الجمعي، لا على التفكير المنطقي. من هنا ينبغي غربلة تلك الحكايات وإعادة إنتاجها، وحذف غير المناسب منها، وهذا لا يتم إلا عن طريق الكتابة الإبداعية وتقريبها من أذهان الأطفال، وطرحها بأسلوب مشوّق، وجعلها محبّبة لهم. علينا اختيار الحكايات التي تعزّز القيم والأخلاق. ويضيف الربيعي: أمثال هذه الحكايات من الضروري أن تبقى حيّة في الأذهان لكونها تمثّل هوية وطنية، ومن المفيد لنا أن نوصلها إلى النشء الجديد قبل أن تندثر، لكونها بقيت شفاهية، والكثير منها غير مدوّن. وفي ظل الانفتاح على العالم الخارجي، صارت الهويات الثقافية مهددة بالاندثار مع هبوب رياح العولمة. وإذا وجدنا بعض الحكايات فيها الصالح والطالح، فعلينا عدم تجاهلها، بل ينبغي وضع معالجات جديدة. ويكون واجبنا -ككُتّاب ومشتغلين في هذا الحقل- أخذ المناسب وترك غير ذلك، تجنبًا للأثر السلبي الذي تتركه تلك الحكايات على نفسية الطفل في المستقبل. ولي تجربة في هذا المجال في مسرحية "كهرمانة"، في قصة "علي بابا والأربعون حرامي"، وهي من حكايات "ألف ليلة وليلة"، والكثير من حكايات "ألف ليلة وليلة "غير صالح للأطفال، علمًا أن أول مسرحية للأطفال في الوطن العربي مأخوذة من كتاب "ألف ليلة وليلة"، كتبها كامل الكيلاني سنة 1927، وعنوانها السندباد البحري. الكثير من الحكايات تقوم على السحر، والسخرية من البشر، والخيانة. وحين قرأت حكاية "علي بابا والأربعون حرامي"، لفتت نظري شخصية كهرمانة، فركّزت عليها، أما بقية الحكاية فقد وجدتُ فيها مشاهد دامية وقتلًا وخداعًا وسرقة، وهي لا تناسب الأطفال. لذا؛ قمت بتشذيبها وإضفاء طابع كوميدي على الشخصيات والأحداث، وفي النهاية التركيز على ذكاء وشجاعة كهرمانة، وهما الدرس المستفاد من المسرحية. وبذلك نضمن للعرض أن يساهم في تكوين شخصية الطفل، ودفعه للأمام، فالمسرح: "أقوى معلم الأخلاق، وخير دافع للسلوك الطيب، فدروسه لا تُلقن بالكتب، بل بالحركة المنظورة" -كما يقول مارك توين-. قيمة أخلاقية ورمزية أما الحكواتية اللبنانية سارة قصيّر الزين، فتتحدث عن الكيفية التي يمكن أن تُشكّل بها القصة / الحكاية، لتكون هدفًا يحمل قيمة أخلاقية ورمزية من خلال الصوت، لتتحوّل إلى الفكرة المراد التعبير عنها وصورة ذهنية متحرّكة لدى الطفل، مرورًا بالأدوات التي يجب العمل عليها ليكون الطفل أيضًا شريكًا في إنتاج المعنى الحقيقي المتعلق بالحكاية، وتقول: منذ القدم، شكّلت الحكاية محورًا أساسيًا في النسيج الثقافي العربي، حيث أدّت أدوارًا تتجاوز حدود التسلية إلى نقل القيم والمعرفة والتجربة الإنسانية عبر الأجيال. واحتلّت الحكاية الشفوية منزلة مرموقة في التربية، إذ كانت وسيلة لبناء الوعي الجمعي وتثبيت الهوية، من خلال مضامينها الرمزية وأشكالها التعبيرية. ومع تطوّر النظريات التربوية والنفسية الحديثة، تزايدت القناعة بأن الحكاية ليست أداة تعليم غير مباشر فحسب، بل منظومة متكاملة تُسهِم في تنمية الخيال، وتعزيز اللغة، وبناء الهوية الثقافية لدى الطفل. وتضيف: تُعد الحكاية اليوم وسيطًا تربويًا وثقافيًا مركّبًا، قادرًا على تحويل الطفل من متلقٍّ سلبي إلى منتج للمعنى، ضمن تجربة تفاعلية تُفعّل قدراته التعبيرية والمعرفية. ويُعد الصوت في الحكاية أحد أبرز العناصر التي تُمكّن هذا التحوّل؛ فهو لا يُفهم بوصفه مجرد وسيلة لنقل الكلمات، بل كقناة حسّية معقّدة تُفعّل الجهاز العاطفي لدى الطفل. فنبرة الصوت، إيقاع الجمل، الوقفات، والهمسات، كلها عناصر تُحوّل الكلمات إلى مشاهد داخلية حيّة. فحين يستمع الطفل إلى صوتٍ يرتفع عند ذكر لحظة خطر، أو يهبط عند توصيف حالة حزن، توجد لديه صورة ذهنية تُشبه 'المشهد السينمائي' في الذاكرة. وبهذه الطريقة، يتحوّل الصوت إلى لغة رمزية ثانية، تُترجم المفردات إلى إدراكات بصرية وعاطفية، وتُعزز من عمق التفاعل مع القصة. وتؤكد بالقول: إن هذه الصورة الذهنية ليست جامدة، بل هي متحرّكة ومتجددة، تُعيد تشكيل نفسها وفق تجارب الطفل ومخزونه الثقافي، ما يسمح للحكاية بأن تتجاوز زمنها النصي لتعيش في وجدان الطفل كخبرة متجددة تُسهم في بناء هويته ووعيه القيمي والنفسي. غير أن هذا الدور لا يكتمل دون أدوات تُشرك الطفل في بناء المعنى، مثل: السرد التفاعلي، وإعادة التمثيل، والتحليل الرمزي، والوسائط المتعددة، والكتابة الإبداعية، فمن خلال هذه الوسائل، يُمكن للحكاية أن تكون أداة لتوليد المعنى لا تلقينه. وتوضِّح: في السياق العُماني، تزخر الذاكرة الشعبية بحكايات مثل: "غرنوق وسعدة" و"سعلوه في الوادي"، وهي نماذج قابلة لإعادة التوظيف ضمن مقاربات حديثة تعزّز من حضور الطفل كفاعل ثقافي، يُنتج المعنى ويُعيد بناء علاقته بجذوره وقيم مجتمعه. التأثير على الهوية وتتحدث الحكواتية الفلسطينية دينيس أسعد عن الحكواتي، وكيف يمكن أن يكرّس صوته الحسّي الظاهر ليصبح الوسيط الحيوي بين العالم الخارجي وخيال الطفل، والممكّنات التي يمكن أن يُعمل عليها لإدخال الطفل في علاقة شخصية ووجدانية مع شخصيات الحكاية: تناقُل القيم المسيطرة في أي مجتمع، الإيجابية منها والسلبية، والعادات الاجتماعية من جيل إلى جيل، كانت -وما زالت- من أهم وظائف الحكواتي عبر العصور، فمن خلال اختياره للحكاية وسردها بأسلوبه الخاص، مع التشديد على ما يعتبره الأهم من عناصر الحكاية، يُسهم الأمر في بلورة أفكار الأطفال، وبالتالي في التأثير على هويتهم الثقافية والوطنية، خاصة في حالتنا الفلسطينية. وتضيف: لكل حكواتي أسلوبه الخاص في السرد، وينعكس الأمر على اختيار الحكاية التي أحبّها والتي تعكس القيم التي يؤمن بها ويرى أنها مناسبة لجمهوره، ومنها القيم الإنسانية والوطنية والدينية، مع تحرير نص الحكاية أدبيًا أولًا ليكون متكاملًا من ناحية ميزات الحكاية الشعبية الأدبية، وثانيًا -وهو الأهم- للتخلص من أي مقولة أو حدث عنصري في الحكاية. أضف إلى ذلك أن لغة السرد تعتمد على ثقافة الحكواتي وتجربته، وعلى ما ينوي ترسيخه في ذهن الأطفال من كلمات ومرادفات ومعلومات. مثال من حكاياتي: أنا أحاول إدخال تفاصيل المكان بهدف الحفاظ على صورة خريطة فلسطين الكاملة، من البحر إلى النهر، حيّة في قلوب أطفالنا، -وبالطبع هذا أضعف الإيمان-: "كان يا ما كان، يا مستمعات ويا مستمعين، في أجمل مروج فلسطين الواقعة بين الناصرة وجنين، وقبل الاحتلال..."، وأسأل الأطفال إذا كانوا يعرفون اسم المرج، وهكذا. مع إتاحة الفرصة للجمهور لأخذ دور فعّال في سرد الحكاية، ويتم ذلك من خلال تكرار لازمة معيّنة في الحكاية عدة مرات، أو التوقف عند موقف معين وطلب رأي الأطفال فيه، مما يساعد على شعور الطفل بأنه مؤثر في مجرى الأمور في الحكاية. ولطالما اعتُبر إعادة سرد الحكاية من قبل الأطفال جزءًا من طقوس سرد الحكاية من قبل الجدّات والأجداد، لذلك من المهم إعادة سرد الحكاية مع الأطفال، وإعطاؤهم الفرصة لسردها بلغتهم الخاصة. وتتابع: لقد طوّرتُ منهجية علمية عملية لإعادة سرد محور أحداث الحكاية بعدّة طرق: من خلال الحركة، ومن خلال اللمس، ومن خلال الصور، وهناك عناصر أخرى تؤثر في مساعدة الأطفال لتذويت الحكاية، بدايةً بما يرتديه الحكواتي. أدة لتشكيل الوعي وتتحدث المدربة العُمانية والمهتمة بالتربية وأدب وثقافة الطفل، زهرة بنت أحمد الجامعية، عن الحكاية "القصة" بوصفها أداة لتشكيل الوعي لدى الطفل، ومدى تأثير رمزيتها الشعبية أو التراثية في تكوين وتشكيل هويته الثقافية، كونها أداة من أدوات التربية الوجدانية لديه، وتقول: على مر الأزمان كانت الحكاية ولا تزال أحد الأدوات الأساسية لصياغة وتشكيل ما هو مرغوب ومنبوذ في المجتمعات، ولا تزال شخوص الحكايات وأبطالها باقية، رغم أننا في بعض الأحيان لا نستطيع الجزم بأنها كانت واقعة أو حقيقية، إلا أننا توارثناها منذ اللحظة التي وصلت إلى مسامعنا، فلا تزال تلك الدهشة التي اعترتنا في اللحظة التي سمعنا فيها حكايات نور الزمان المختبئ في جذع الشجرة الذي ينفتح كل ليلة لعروسه من الإنس ليكشف لها قصرًا ممتدًا، أو علاء الدين وهو يجوب الأرض محلقًا على بساطه السحري الطائر، أو مغارة علي بابا والأربعون حرامي، باقية حتى اللحظة. لا يزال يقيننا بأن الخير لا بد أن ينتصر، وبأن الشرير سيقع في شر عمله، وأن حفظ الأمانة فوز عظيم. وتضيف: أن القصة -بلا شك- هي أحد أهم أدوات تشكيل الوعي، وترسيخ القيم والمبادئ، بدءًا بالقرآن الذي فيه سورة كاملة اسمها سورة القصص، وقوله تعالى: (نحن نقصُّ عليك أحسن القَصَصِ بما أوحينا إليك هذا القرآن وإن كنت من قبله لمن الغافلين) (الآية 3 سورة يوسف). ونحن نتحدث هنا عن منهج رباني أراده الله دستورًا للبشرية، هذا المنهج استخدم القصص كأحد أهم الوسائل لغرس القيم الربانية التي يريد لها الله أن تكون منهجًا للبشرية، لتبقى أكثر من 1400 سنة حتى الآن. فما الذي يجعل القصة أو الحكاية بهذه القوة، خصوصًا عندما نتحدث عن مرحلة الطفولة؟ وتؤكد: إن عالم الحكاية هو أحد أجمل العوالم التي يمكن للطفل أن يعيشها، حيث تبقى تفاصيله مغروسة في عقل الطفل، بدءًا بالوقت والرائحة ودفء صوت الحكواتي (أيًّا كان: الجدة، الأم، الأب، المعلم) والتفاصيل الصغيرة، حيث بمجرد وصول صوت الحكواتي إلى مسمعه تبدأ مخيلته في تشكيل الصور والشخوص والأماكن والأحداث، وتبدأ ملامح خارطته الإنسانية بالتشكُّل، ففي كل حكاية هناك بطل أسطوري يرى الطفل فيه نفسه، مشكّلًا بذلك أنموذجًا قيميًّا يرغب في أن يتقمّصه. وكل حدث في الحكاية يأخذ الطفل إلى أبعاد شعورية مختلفة؛ يغضب، ويتحمس، ويحزن، ويفكر، ويخاف، ويقلق مع اختلاف الشخوص، ولكنه بطبيعة الحال سيختار دوره الذي يريده لنفسه. وفي هذه المرحلة المباركة من عمر الطفل، هو لا يستمع لحكاية عابرة فحسب، بل هو يشكل الذكريات والروابط العصبية ومنظومته القيمية الخاصة في دماغه، الذي سيحتفظ بكل هذه المعلومات، والتي ستظهر في مراحل عمره القادمة كردود أفعال تجاه المواقف التي تحاكي الحكاية؛ لينبذ الظلم على سبيل المثال، ويمقت الكذب، أو ليتقمّص دور المفكر والعالِم ونهجه في الحياة. ستتضح له قدواته التي يرغب أن يسلك طريقها، والشخصيات التي يرغب بأن يتجنبها، ستحدد له دائمًا الدروب التي ينبغي له أن يسلكها، وستحدد أيضًا زاده وحمولته التي يرغب بأن يتزوّد بها في دربه. ليس ذلك فحسب؛ بل ليحاول أن يتقمّص هوية أبطال الحكايات التي نشأت في بيئته، ويفخر بها. وتبيّن حديثها: يمكننا أن نقول إن الحكاية هي من أهم الأدوات التي يمكن للمربي أن يستخدمها لتشكيل الهوية والتربية الوجدانية للطفل، حيث إنها تثري حصيلة الطفل بنموذج قيمي وسلوكي يعبر عن خصوصية مجتمعه، مما يساهم بلا شك في تشكيل المنظومة الإنسانية للمجتمع. ولكن في خضم الانفتاح الكبير على العالم وثقافة الآخر، أجد بأنه لا بد لنا من العناية بهذا الأدب / أو الفن، والاشتغال عليه بشكل ممنهج لصناعة وتأصيل رموزنا الثقافية والفكرية في عقول النشء القادم، وذلك لا يتأتى إلا بالعمل المدروس والمنظم. اليوم تقلصت الأوقات التي يمتلكها المربون مع أطفالهم، وذلك بحكم طبيعة الحياة والانشغال، فنحن اليوم بحاجة إلى صناعة تواكب توجهات هذا الجيل، كإعداد برامج قصصية مرئية، أو تبني مشروع كتب تتضمن النماذج المشرفة للهوية الوطنية سواء من الجيل المنصرم أو الحالي، ولا بد أيضًا للأسرة أن تعي أن القصة والحكاية هي أحد أهم المفاتيح التي يمكنهم استخدامها لتشكيل هوية الطفل بدءًا من توجهاته وقيمه وثقافته وانتمائه، وذلك يعيدنا إلى ضرورة ما يقع تحت أعين أطفالنا أو مسمعهم، لأننا بلا شك سنحصده جميعًا بعد حين.

عمون
١٤-٠٤-٢٠٢٥
- ترفيه
- عمون
البلوشي والربيعي والطراونة يستعرضون جهود د.عبدالكريم جواد في المسرح العماني
عمون - أقيمت صباح أمس- الأحد- في فندق جراند مينيليوم الندوة الفكرية المخصّصة لمناقشة جهود د.عبدالكريم جواد في المسرح العماني بمشاركة: الفنان عبدالغفور البلوشي، والكاتب عبدالرزّاق الربيعي والباحثة والشاعرة جمانة الطراونة وقامت بإدارة الجلسة الإعلامية فتحية الخنبشي، التي بدأت الجلسة التي أقيمت ضمن فعاليات مهرجان آفاق العربي للمسرح الجامعي، الذي تنظمه جامعة التقنية والعلوم التطبيقية بمسقط خلال الفترة من 12 إلى 16 أبريل الجاري، بالتعريف بجهود المكرّم د.عبدالكريم جواد الذي يعد أحد مؤسّسي المسرح العماني، حيث قدّم أعمالا عديدة جعلت واحدا من الأسماء الفاعلة في المسرح العماني وتحدّث الفنان عبدالغفور البلوشي عن مشواره مع عبدالكريم جواد، الذي عمل معه ممثلا في العديد من الأعمال، وأثنى على جهوده في مسرح الشباب، ورعايته للفنانين الشباب ودعمه لهم. ملحمة مسرحية وقال الكاتب والشاعر عبدالرزّاق الربيعي "في كل حقل وفي كل مكان هناك أب روحي، يجتمع حوله مجموعة من الشباب يستمدون منه العزم ويستفيدون من خبرته في ذلك المجال، والحياة، وفي مجال المسرح في سلطنة عمان يمثل د. عبد الكريم جواد أبا روحيا للكثير من المسرحيين الشباب، اجتمعت به صفات عديدة فهو كاتب ومخرج، وأكاديمي، وناقد، وباحث، ومدرّب، وفي بدايته الممثّل، فهو مسرحي شامل، لعب جميع الأدوار، وتقريبا، تجده حاضرا في كلّ فعالية ومهرجان مسرحي محلّي، وداعما، فإن لم يكن مشاركا، فبالتأكيد يقدّم مداخلة. وحكاية د. عبدالكريم جواد مع المسرح العماني طويلة، بدأت مع تأسيس مسرح الشباب في مسقط عام ١٩٨٠ فانضمّ إليه، وتلقّى أولى دروس المسرح من د. مصطفى حشيش، عن تلك المرحلة يقول جواد "كنّا يافعين، ولكننا كنّا ممتلئين بالتطلع والأمل والأحلام"، وفي العام نفسه (١٩٨٠ ) شارك بأوّل مسرحية من مسرحيات الشباب، وكانت ( تاجر البندقية)، في تلك التراجيديا الشكسبيرية وقف ممثّلا، وهو يؤدّي دور(أسانيو) أمام الفنانة فخرية خميس التي أدّت شخصية (اوشيا)، بعدها دخل مجال الإخراج، وشهد عام 1986م إخراجه أول مسرحية وكان عنوانها" أريد أن أفهم" لتوفيق الحكيم، أعقبها بمسرحية ( دختر شايل سمك) التي أعدّها عن موليير، وهو اليوم يعتزّ بها لكونها "كانت محاولة حقيقية لإيجاد مسرح شعبي يقدّم الترفيه والفكاهة بطريقة محترمة وبذات الوقت يحمل رسالة"، كما قال. وأضاف الربيعي" على المستوى الشخصي يتمتّع د. عبد الكريم جواد بحسّ إنساني رفيع، متواضع، يحتفي بالأصدقاء، ويبتكر المناسبات ليجمعهم، وقبل سنوات بعيدة، اقترح بأن نلتقي مساء كلّ خميس بمقهى منطقة" الخوير" بمشاركة دائرة ضيقة من الأدباء، والفنانين، ومن بينهم الراحل صادق جواد سليمان، ود. خالد الزدجالي، وكان يدعو ضيوف السلطنة لحضور هذه الجلسات ومن بينهم : الكاتب محفوظ عبدالرحمن ود. مدكور ثابت، وبعد سنوات أمضاها خارج السلطنة للتدريس في قسم المسرح بجامعة قطر، عاد ليواصل نشاطاته المسرحية، ويشغل موقع استشاري مشروع المسرح الوطني، فرهاناته على المسرح العماني تبقى قائمة، طبعا قائمة العروض التي أخرجها طويلة لكنني سأتوقف أمام عرض واحد هو (زهراء سقطرى) . بمناسبة مرور عشرين سنة على تقديمه من قبل وزارة الثقافة والرياضة والشباب عام 2005م على قاعة مسرح الشباب حمل عنوان (زهراء سقطرى)، وقبل الحديث عن العرض لابد من ثلاث إشارات أن المخرج خاض بهذا العرض غمارا صعبا نظرا للروح الملحمية التي كتب بها د. سمير العريمي نصه الأول الذي وقف على خشبة المسرح، قبل ذلك كتب عدة نصوص مسرحية لكنها لم تصل الى الجمهور عن طريق خشبة العرض، فكانت ولادته المسرحية على يد المخرج عبد الكريم جواد، في التفاتة تحسب له بإضافته اسما جديد في الكتابة المسرحية العمانية . الإشارة الثانية أن المخرج حرّك على المسرح مجموعة كبيرة من الفنانين تجاوز عددهم الخمسين فنانا وفنانة بينهم العديد من الوجوه الجديدة وتقاسم الأدوار الرئيسة محسن علي البلوشي وحنان العجمي ومحمد المعمري وحمد الحضرمي وخليفة العامري. ولم يكن المسرح واسعا لكي يتسع لكل هذا العدد من الممثلين، فكان يواجه صعوبات في تحريك المجاميع في مكان ذي مساحة محدودة. الإشارة الثالثة أن العرض قدّم بمناسبة وطنية، هي العيد الوطني، لذا كانت المسؤولية على المخرج مضاعفة، فوجد نفسه أمام معادلة صعبة، فكيف يقدّم عرضا بمناسبة وطنية دون أن يقع في مطب الطرح المباشر، والشعارات المكررة، وكان خلاصه في العودة للتاريخ مع اسقاط تلك الأحداث على الحاضر، فالنص استند على واقعة تاريخية حدثت في الفترة (237-272هـ) عندما هاجم الأحباش (سقطرى) عندما كانت تابعة لعمان تحت حكم الإمام الصلت بن مالك الخروصي، فقتلوا الوالي العماني واستباحوا حرمات أهلها ولم تجدِ مقاومتهم نفعا، فلابدّ من قوة مجهّزة تدمّر الأحباش، فاستعانت الشاعرة (الزهراء) بالإمام الصلت بن مالك الخروصي بقصيدة تقول الأبيات الأولى منها: قل للإمام الذي ترجى فضائله. ابن الكرام وابن السادة النجب. وقد نجح المخرج في قراءة النص وفق هذه المستويات فكشف العرض عن الغاطس تحت سطوح الأحداث الدائرة على الخشبة وليقيم حوارا مع الماضي بلغة معاصرة عبر رسائل موجزة، مختزلة، عميقة الدلالات، وقد أعطت المجاميع حيوية للعب على الجانب البصري في العرض". مفاتيح دلالية وقالت الباحثة والشاعر الاردنية جمانة الطراونة"كُتبت مسرحية "السفينة لا تزال واقفةً" للدكتور عبدالكريم جواد بلغة شعرية ساخرة بالغة الحساسية وجاءت مليئة بإشارات ورمزيات عالية مستنيرة بقرائن متعددة تدعمها وتركز معناها ومبتغاها بسبعة مشاهد افتتحها الكاتب بمقدمةٍ استهلاليةٍ: :" عندما تتضخم الأنا فتصبح مركز الكون، مبتدؤه ومنتهاه، وعندما تتوه البوصلة عن مسار العدالة في دروب هيمنة الذات، وعندما يعمه الحوار عن الجوهر، فيعمق الغربة، ويرسخ التشتت، عندها…، تبقى السفينة واقفةً " ربما كمفتاح دلالي لتوضيح فكرة معينة أو كمقدمة للدخول من خلالها الى عالم النص الواسع بلغة لا تخلو من التحذير، تحمل في طياتها مخاوف وتوجسات من الذاتية المفرطة ومن الأنا المتضخمة (المصالح الشخصية والفردية والآنية) التي تعد نفسها مركزًا وتهمش (الآخرالسفينة الوطن /الآخر الشريك في الوطن) ، ومن ضمن القراءات المتعددة للنص اخترت وجه (الوطن) للاشتغال عليه وتحليله للوصول إلى الرسالة التي أطلقها الكاتب في فضاء النص. قام الكاتب بتوظيف الموروث الشعبي كنسق ثقافي من خلال رمزية البحر بحقوله الدلالية ( السفينة،النوخذة ،النهام،الأمواج ، الشاطىء ، الساحل، أغاني البحر،حورية البحر) وما يتفرع عنها من رموزٍ تحمل دلالاتٍ تعلي من لغة النص وتحترم عقلية المتلقي وتدفعه للتفكير لإدراك المعنى المقصود حيث يدخل المتلقي فيها كشريك في العمل الأدبي بغية الوصول إلى الحقيقة فالكاتب يريد أن يكسر حالة الاندماج ليبقى المتلقي حذرًا يقظًا يفكر ويحلل ليصل الى نتيجة خلاصتها النفكير الذي يقود للتغيير وهنا ينقل الكاتب المسرح من دوره الأرسطي كوسيلة للتطهير إلى دور أسمى بأن يكون وسيلةً للتفكير الذي يقود للتغيير في ما بعد ويكون بذلك قد حقق أسمى أهدافه وهو التحفيز على التغيير للأفضل". مداخلات مثرية ثم فُتح باب المداخلات فقدّم عدد من الفنانين مداخلات أثرت الجلسة، ومن بين المشاركين: معالي فؤاد السجواني، د.خالد الزدجالي، د.رحيمة الجابري، محمد جابر، جاسم النبهان، مازن الغرباوي، علاء مرعي، جاسم البطاشي، جمال اللهو، د.منية حجيج.