منزل على تلة ساحلية ينسجم مع الطبيعة ويوفر إطلالات بانورامية ساحرة (صور)
جاء التصميم ليجسد مفهوم العمارة التي تحترم الطبيعة وتعزز من جمالها، من خلال خطوط وانحناءات تتبع التضاريس بدقة، مع فتح واجهات واسعة باتجاه البحر تمنح إطلالات لا متناهية.
وبحسب شركة Aristides Dallas Architects،المنزل يقع بانسيابية داخل التلة، بحيث تندمج جدرانه الحجرية مع الصخور الطبيعية المحيطة، بينما تمنح الأسطح الخشبية لمسة دافئة توازن بين صلابة الحجر ونعومة الملمس.
هذا المزج بين المواد الطبيعية لم يكن مجرد خيار جمالي، بل جاء ليعكس فلسفة التصميم التي تسعى إلى جعل البناء امتدادًا للمكان، بدلاً من أن يفرض نفسه عليه.
أقرأ أيضًا: منزل كاري غرانت يتحول إلى تحفة معمارية معروضة للبيع بهذا السعر
سمات منزل Aristides Dallas Architects
واحدة من أبرز سمات المنزل هي القدرة على الحفاظ على خصوصية القاطنين دون التضحية بالإطلالات البانورامية على البحر.
النوافذ والزوايا صُممت بدقة لتسمح بدخول الضوء الطبيعي طوال ساعات النهار، مع تغير الإضاءة بشكل تدريجي يعكس حركة الشمس ويمنح إحساسًا بالحياة والتجدد في كل جزء من المنزل.
المساحات الداخلية تعتمد على البساطة المترفة، حيث تفتح الغرف الرئيسية على تراسات خارجية، ما يخلق تواصلًا سلسًا بين الداخل والخارج. الأرضيات الحجرية والأسقف الخشبية تضيف إحساسًا بالدفء، فيما تسهم الألوان الطبيعية في تعزيز الانسجام العام مع البيئة.
سمات منزل Aristides Dallas Architects - المصدر - aristidesdallas
إلى جانب الجماليات، يراعي التصميم متطلبات الحياة المعاصرة، مع تجهيزات متطورة وأنظمة إنارة وتهوية ذكية، إضافة إلى مواد بناء عالية الجودة لضمان الاستدامة والمتانة على المدى الطويل.
التركيز على الاستدامة كان حاضرًا منذ مرحلة الفكرة، إذ استُخدمت المواد المحلية وتمت مراعاة تقليل البصمة البيئية لعملية البناء.
هذا المنزل ليس مجرد مسكن، بل هو مزيج بين ملاذ هادئ، ومنحوتة فنية، وتصريح معماري عن إمكانية العيش بتناغم مع الطبيعة.
فهو يثبت أن العمارة المعاصرة قادرة على تقديم حلول إبداعية تحترم البيئة، وتوفر في الوقت نفسه رفاهية وراحة استثنائية.
جرب ميزات الذكاء الاصطناعي لدينا
اكتشف ما يمكن أن يفعله Daily8 AI من أجلك:
التعليقات
لا يوجد تعليقات بعد...
أخبار ذات صلة
الرياض
منذ يوم واحد
- الرياض
«الصور المكثفة» وتعزيز إنسانية الشخصية
حينما أشار الأيقوني «بابلو بيكاسو» لامتلاك الفنان بداخله (رساماً وشاعراً في آن واحد) يستطيع كتابة لوحة، كقدرة رسم الأحاسيس في القصيدة توازي الرائد «خوان ميرو» ليؤكد على حتمية صبغ الأعمال الفنية بجمل شعرية نابضة. فالفنان يرسم وهو يفكر بالشعر، ويلخص ويجسد نصوص شعرية تنفث بها أطروحاته، ويسرد قصائده الخاصة وبمنطق الروحانية نفسها، الأمر الذي يدشن معه حواراً إبداعياً جديداً متجدداً مع اختلاف المساحات. وعندما انبرى الشعراء الإغريق مثل: (أريستوفان، لونغوس، ميمنرموس، سافو، إسخيليوس) لتسطير المتون الشعرية وترتيب الكلمات واللغة لتصوير المشاهد والأحاسيس داخل بناء القصيدة، مع مراعاة الإيقاع والوزن والدلالة، وكذلك الشعراء المصريين (أحمد شوقي، حافظ إبراهيم، إبراهيم ناجي) لتأسيس إيقاع موسيقي خاص، وإضفاء جمالية فنية على النصوص الشعرية، جاءت أعمال الفنانة «مني العجمي» لتعظم محاولات التعبير عن المشاعر في صور بصرية مؤسسة على اللون والمساحة والخط، واسترداف القصائد وتشخيص أبيات شعرية ومنظومات حالمة اختارتها الفنانة بنفسها كشاعرة حكاءة داخل إطار من الصدق الذي يجسد حيوية الطبيعة ونضارة البيئة المصرية، والصياغة التي تقبع فيما وراء النص السردي، والتعبير عن هوية وذاكرة جمعية وحالة وجدانية نشطة، عبر أنموذج مغاير في تناول وصياغة المنظر. فالشعر لديها ينبت في أحضان الخطوط والأشكال والألوان، وهو ما خصب موضوعاتها لتنحو عن الرسم الطفولي المعتاد، لصالح انحياز يسرد في بلاغة عبر قدرات أدبية وتعبيرية للقصائد البصرية التي تتلامس مع أفكارها الشخصية، والصور المكثفة ذات الأوزان غير المعتادة سواء كانت منظورة أم مستحضرة في الذهن، لرسم قصائد تتسم بالبساطة والحداثة الفنية الحيوية المفعمة بالرومانسية والشاعرية والعاطفة، وإضفاء الصبغة الموسيقية، وتصوير الانفعالات المختلفة على وجوه الشخصيات والأضواء العاطفية المعبرة، بهدف تسجيل التعبير عن عالم اللعب والمرح والسعادة. ومن خلال (نافذتها الذاتية) ولتمايز الفن الإسلامي بأنماطه الهندسية والزخرفية والنباتية، تعرض الفنانة على الجمهور موضوعات كتلية ومساحية وخطية احترافية وفق أولويات بصرية حداثية غير مألوفة ترتكل للشبكيات الإسلامية وتفكيكها وتجسيمها كعناصر زخرفية مع إمكانية دمجها ومعايشتها مع عناصر آدمية ومعمارية أخرى، وترتيب العناصر في مصفوفات أفقية استردفت من تراتيب الفن المصري القديم، وترصيص العناصر في كتل متزاحمة على أطراف العمل، أو تكثيف العناصر عبر تمثيلات أسطورية أثيرية أساسها نفض العناصر من وزنها الكتلي الثقلي الذي يجعلها رابضة فوق خط الأرض لتتخلى عن جاذبيتها لصالح التحليق برشاقة وخفة وزنية داخل فضاءات لا تخضع لقانون الجاذبية ولا تنتمي لزمكانية محددة، في كل يحتفي بإعلاء الأجواء الحالمة التي تتواصل مع عمق جوانية المتلقي، لتؤسس الفنانة بذلك للمغناطيسية التي تحقق الترابط بين شخوصها التي تحولت داخل هذا النسق لمستحدث سحري غنائي يموج بالمشاعر ومفعم بالبهجة الذي يسكن بيئات لا تشكلها إلا عاطفة «منى العجمي». وفي مدارات الإفصاح عن مشاعرها الدافئة ورسم الشعر، وبهدف تجسيد فكرة تأملية مجردة، حيث تهيم عناصر العمل ومفرداته المحلقة وسط السحاب محلقة مع عالمها ذي النغمات الحالمة والتمويهات اللونية الشاعرية الممتلئة بالمرح والسعادة، أطفال يحلقون في سماوات مسحورة مع طيور ونجوم ومكعبات هندسية وتقسيمات مساحية بهيجة، مراقبة لعوالمها الأرضية وبيوتها التي تسكنها من أعلى، وتم الاستعانة بطرز من الخطوط وتنويع المسافات الفاصلة، لتتحول داخل هذا النسق لمفهوم يتفاعل ويتوحد مع الفراغ، وتتوالد في أعمالها أشكال طفولية ذات تلقائية مبهجة الملامح خالصة المشاعر، غير متماثلة في مشاهداتها وقدراتها على البوح، لإعلاء درامية المشهد البصري الذى يحمل في ثناياه موهبة جادة تستحق كل تقدير وتكريم. ففي أعمال «مني العجمي» يجابه المتلقى وجهاً لوجه أمام حالة لونية مبدعة، وعوالم وأجواء مناخية ولجت من نستولوجيا عوالم الطفولة، والمرح والبهجة والتفاؤل والحب والخير والولع بالحياة والأمل، وعهود الطفولة البريئة، وبساطة الحياة، والطاقة الجارفة لعوالم البراءة القادرة على مس وجيب القلب، عبر (إبداعات بصرية تتعاضد كنصوص شعرية تشكل في أبهى تجليات التعالي في الرؤية، بمنتهى الصدق بعيداً عن أي صخب حكاء وتفصيليات مصطنعة تؤثر على الاستقبال العاطفي الجيد لرسائل العمل الضمنية - ومنظومات عاطفية وتعبيريه مرحة غاية في الرقة ورهافة الحس والتجانس اللوني المعبر، والتأثيرات المساحية البليغة) تحقق بذلك تقدماً تقنياً وفنياً. وتعزيزًا لحدة تصويرها ودقته، انحازت الفنانة للترديد والتنغيم الواضح في استخدام الخطوط مع العناية بحركتها واتجاهاتها والدقة في توزيعها في أماكن محددة بعينها، والانتقال من كثافة خطية لأخرى بصورة ولغة بصرية واعية تتسق ومعطيات الإدراك البصري وقوانينه المركبة. هذا إلى جانب الاتجاه لإسقاط الأحجام والأشكال إلى تدرجات لونية، تمنح كل مشهد مرسوم ضوؤه وعمقه، حيث تشكل المفردات البصرية لديها وفعل الظلال والنور لغة بصرية أخرى تستثمر بشكل فاعل تعبيري، ينفث اللون فيها قيمة رمزية وسردية ويؤدي دوراً ركيزاً بتمدده داخل وحول الأشكال، لتعزيز إنسانية كل شخصية مرسومة تقطن هذه المشاهد داخل المناخ الأثيري الاستيهامي الذي يعزز القوة الإيحائية لسردها الحكائي. وإعمالاً لأهمية الفضاءات في شحذ عاطفة وتعبير العمل، تمكنت الفنانة «مني العجمي» من خلال ثقافتها الواسعة لتسطير فكرة جديدة للفراغ، حيث جاءت خلفيات أعمالها هادئة حتى ينتشر في أجوائها حالة من السحر والروح الأسطورية، ليصبح بيئة ملائمة لتسكن فيها عناصرها المتنوعة، وأداة رابطة توحيدية بين تلك العناصر الكثيرة والمتنوعة الأحجام ومنحها الكيان الواحد، حتى أصبح هناك خيط متسلسل يساعد على انتقال العين بحرية وسهولة بين العناصر، الأمر الذي يكثف من تلك العلاقة والرابطة الحيوية بين الجمهور ورسالة أعمالها. *الأستاذ بقسم التصميمات البصرية والرقمية المساعد
الشرق الأوسط
منذ يوم واحد
- الشرق الأوسط
«فاشن ترست أرابيا» 2025 تعود إلى الدوحة
تعود فعالية «فاشن ترست أرابيا» (FTA) رسمياً إلى الدوحة في شهر نوفمبر (تشرين الثاني) المقبل، لتعلن عن أسماء الفائزين بجوائزها لعام 2025. فحفلها أصبح من التواريخ المهمة في روزنامة الموضة العالمية، وجوائزها باتت مطلباً للعديد من مصممي الأزياء والإكسسوارات الشباب في منطقة الشرق الأوسط وشمال أفريقيا. غني عن القول إن المنافسة تكون على أشدها؛ نظراً لما تقدمه الجوائز من دعم مالي ولوجيستي ومعنوي. فهي تتراوح بين 100.000 و200.000 دولار أميركي، بينما يحصل الفائز بجائزة فرانكا سوزاني للمواهب الناشئة على جائزة نقدية بقيمة 50.000 دولار. ولا تضاهي قيمتها المادية بالنسبة لهؤلاء الشباب سوى ما تقدمه لهم من تدريبات على مدى عام كامل في مجالات تطوير علاماتهم التجارية، والإلمام بفنون التسويق والتخطيط الاستراتيجي، وإجراء لقاءات مباشرة مع صناع الموضة العالميين. هذا عدا عن شراكات مع محلات عالمية، مثل «هارودز» ومواقع تسوق إلكترونية مثل «أوناس» وغيرها تفتح لهم أبوابها وتعرض إبداعاتهم للبيع فيها. تقوم لجنة تحكيم عالمية بغربلة مئات المتقدمين الحالمين بجائزة قيّمة مالياً ولوجيستياً (فاشن ترست أرابيا) لهذا من البديهي أن تصبح الجائزة حلم المئات إن لم نقل الآلاف من المبدعين الشباب، تتم غربلتهم إلى 21 مصمماً في النهائيات، على يد لجنة تحكيم عالمية وأعضاء مجلس استشاري من أمثال ريم عكرا، وكارمن بوسكيه، وكلير وايت كيلر وماري كاترانتزو وإيرديم، وغايا ريبوسي، وسيمون روشا وهلم جرا من رواد صناعة الموضة والأناقة. وعموماً تتوزع الجوائز على فئات متنوعة، ما بين أزياء السهرة والمساء، والأزياء الجاهزة، والإكسسوارات والمجوهرات، إضافة إلى جائزة «فرانكا سوزاني» التي تقدم لموهبة ناشئة، وجائزة مخصصة لبلد يكون ضيف شرف. في بداية العام الحالي، أقيمت الفعالية في مدينة مراكش المغربية. كانت هذه أول مرة تخرج فيها من مسقط رأسها الدوحة؛ في إطار مبادرة العام الثقافي قطر - المغرب 2024، وهي مبادرة تسعى إلى تعزيز الروابط الدائمة بين المجتمعات المتنوعة من خلال سلسلة من التبادلات الثقافية والتعاون. لقطة جماعية للفائزين مع الأميرة للا حسناء والشيخة المياسة وتانيا فارس في مدينة مراكش (فاشن ترست أرابيا) كانت حينها إسبانيا هي ضيفة الشرف، وهذا العام ستكون الهند بموجب التعاون مع مركز نيتا موكيش أمباني الثقافي (NMACC)، في مومباي، الذي أصبح خلال فترة قصيرة من أبرز منصات الفن والموضة في جنوب آسيا. الهدف هنا أيضاً من هذه الشراكة أن تُشكِل جسراً حيوياً بين الإبداع العربي ونظيره الآسيوي. وطبعاً الاحتفاء بالحِرَفية والإرث الثقافي العريق اللذين تشتهر بهما كلتا المنطقتين.
الرجل
منذ يوم واحد
- الرجل
القصر المخفي في الهند "Palacio Aguada".. تحفة معمارية بقيمة 100 مليون دولار
كشفت تقارير عن قصر Palacio Aguada, "بالاسيو أغوادا" والذي يقع على منحدرات غوا في الهند، ويُعد واحدًا من أروع القصور في العالم. يقدر ثمنه بحوالي 100 مليون دولار، ويعتبر مثالاً على الفخامة والتصميم المعماري الفريد. وتم تصميمه في أواخر السبعينيات بواسطة رائد الأعمال Jimmy Gazdar "جيمي غازدار"، وبُني بيد المعماري الشهير Gerard da Cunha "جيرارد دا كونها". ورغم تاريخ القصر المذهل، إلا أنه لا يُعتبر منزلًا تقليديًا، بل يُشبه أكثر الحلم المعماري المدهش. اليوم، يمتلكه Pinky "بينكي وزوجها رجل الأعمال "Sanjay Reddy "سانجي ريدي"، ويُعد من بين أكثر العقارات الخاصة حصريًا في الهند. مميزات قصر Palacio Aguada يمتاز "بالاسيو أغوادا" بتصميم مستوحى من الطبيعة، حيث يضم عشر أجنحة فاخرة تفتح جميعها على مناظر بانورامية خلابة للغابات الاستوائية الكثيفة والبحر العربي. كل زاوية في القصر تعكس الفخامة، بداية من الأرضيات الرخامية ذات اللونين، وصولاً إلى الأسرة المصنوعة من النحاس الفاخر، وكذلك الحمامات التي تشبه المنتجعات ، التي تقدم الراحة والرفاهية. وتحتوي الجدران على أعمال فنية معقدة، تجعل كل غرفة بمثابة تحفة فنية، إضافة إلى مجموعة فنية من الأعمال التي يمكن أن تكون جزءًا من معرض متحف فني. ما يجعل "بالاسيو أغوادا" مختلفًا عن أي قصر آخر هو أنه لا يمكن حجزه عبر الإنترنت أو العثور عليه في قوائم العقارات. فهذه الملكية الخاصة لا تُعرض في منصات حجز والوصول إليها يتم فقط من خلال دعوات خاصة. هذه الخصوصية تعكس حقيقة أن القصر ليس مجرد مكان للإقامة، بل هو وجهة حصرية يستمتع بها القلة فقط. هذه السياسة جعلت من "بالاسيو أغوادا" واحدًا من أكثر الأماكن الخاصة احترامًا في الهند، ومن النادر أن يراه أي شخص سوى أولئك الذين يمتلكون علاقات خاصة. القصر الخفي في الهند - المصدر: luxuriousbymm "بالاسيو أغوادا" يعد من بين أبرز العقارات الخاصة في الهند، ويستقطب الزوار الباحثين عن الرفاهية في موقع نائي. القصر هو مزيج فريد من التصميم المعماري العصري والترف.
