وفاة المصارع الأميركي الشهير هالك هوغن عن 71 عاماً
وفارق هالك هوغن الذي اشتهر في حلبات المصارعة خلال الثمانينات قبل أن يتخلى عن هذه المسيرة لصالح التمثيل، في منزله في فلوريدا، جنوب شرقي الولايات المتحدة، حسب ما نقلت شبكة «إن بي سي نيوز» عن وكيل أعماله كريس فولو.
هاشتاغز
جرب ميزات الذكاء الاصطناعي لدينا
اكتشف ما يمكن أن يفعله Daily8 AI من أجلك:
التعليقات
لا يوجد تعليقات بعد...
أخبار ذات صلة
مجلة سيدتي
منذ ساعة واحدة
- مجلة سيدتي
بعد دموع الانفصال... باريس جاكسون تعلن انفصالها عن خطيبها جستين لونغ
أعلنت المغنية الأميركية باريس جاكسون Paris Jackson انفصالها عن خطيبها، المنتج الموسيقي جستين لونغ ، بعد ثلاث سنوات من الارتباط العاطفي وخطوبة دامت نحو ثمانية أشهر، وذلك بعد أيام من ظهورها في صور وهي تبكي، ما اعتبره البعض دليلاً على تدهور علاقتها العاطفية. وفي منشور نشرته عبر حسابها على منصة X مساء الخميس 31 يوليو 2025، قالت باريس جاكسون (27 عامًا) إن الدموع التي ظهرت بها في صور نشرتها صحيفة Daily Mail في 23 يوليو «كانت دموع انفصال». وكتبت: «دي دموع الانفصال، أنتم بتبالغوا تاني كعادتكم». علاقة حب بدأت من كواليس برنامج تلفزيوني بدأت علاقة باريس بجستين في عام 2022، حين التقيا خلف كواليس برنامج The Tonight Show with Jimmy Fallon. وفي مقابلة سابقة مع Access Hollywood في يونيو الماضي، روت باريس قصة تعارفهما قائلة: «كان مهندس صوت، وكنا بنراجع تسجيل حلقة البرنامج. حابب يقول رأيه، وبصلي وقال: "ينفع؟" وأنا رديت: "أنا بثق فيك". وحصلت لحظة لطيفة، ومن ساعتها تقريبًا بدأنا نرتبط». خطوبة رومانسية وتصريحات حُب أعلنت باريس خطبتها لجستين في ديسمبر الماضي، تزامنًا مع يوم ميلاده، حيث كتبت عبر إنستغرام (قبل أن تحذف المنشور لاحقًا): «عيد ميلاد سعيد لحبيبي الأزرق. مشاركة الحياة معاك في السنوات اللي فاتت كانت دوامة لا توصف. مكنتش أقدر أحلم بحد أكتر كمالًا أعيش معاه كل ده. شكرًا لأنك سمحتلي أكون ليك. أنا بحبك». وفي يونيو، أكدت باريس أنها دخلت في مرحلة التخطيط لحفل الزفاف، وقالت: «الفستان بيتفصّل، والمكان اتحدد، وحتى التاريخ اتحدد بمساعدة عالِم فلك، لأني بنت لوس أنجلوس.. بحب الكريستالات وعلم الفلك وكل الحاجات دي». وفي نفس الشهر، رافقها جستين على السجادة الحمراء خلال العرض الأول لفيلمها One Spoon of Chocolate ضمن فعاليات مهرجان تريبيكا السينمائي. قد ترغبين في معرفة ماذا قال الحارس الشخصي لـ مايكل جاكسون عن رؤيته لسبب وفاته؟ حذف الصور والانفصال المفاجئ لم توضح باريس مزيدًا من التفاصيل حول أسباب الانفصال، لكنها قامت بحذف عدد من الصور التي جمعتها بجستين من حسابها على إنستغرام، ما زاد من تأكيدات الجمهور بانتهاء العلاقة. وكان الثنائي قد أمضى فصل الصيف معًا في جولات موسيقية، حيث انضمت باريس إلى فرقة Incubus في حفلات متعددة. كما اعتادت مشاركة صور تجمعها بخطيبها على وسائل التواصل، من جلسات تصوير دافئة في الثلج، إلى نزهات مشمسة في الحديقة. من ابنة ملك البوب إلى فنانة مستقلة باريس جاكسون هي الابنة الوحيدة لملك البوب الراحل مايكل جاكسون من زوجته السابقة ديبي رو، وقد سلكت درب الموسيقى على خطى والدها، حيث أطلقت عدة أغنيات، منها Hit Your Knees وLost. ولديها شقيقان هما برنس جاكسون (28 عامًا) وبيجي جاكسون (23 عامًا). أما جستين لونغ، فقد كشف في مقابلة إذاعية عام 2020 أنه بدأ حياته الموسيقية بدروس في البيانو، قبل أن يتخصص في هندسة الصوت والإنتاج الموسيقي. تجارب عاطفية سابقة لم تكن علاقة باريس جاكسون بجستين لونغ هي تجربتها العاطفية الأولى، بل جاءت بعد سلسلة من القصص التي شكّلت ملامح نضجها العاطفي والفني. فقد ارتبطت سابقًا بالموسيقي غابرييل غلين، وشكّلا معًا فرقة The Soundflowers، وظهرا في وثائقي مشترك عام 2020 كشفت فيه باريس عن هشاشتها في الحب، قائلة: «لم أكن أعتقد أنني سأقع في الحب كما وقعت مع غابرييل... ولكن في بعض الأحيان، الحب لا يكفي». وقبل ذلك، عاشت علاقة قصيرة مع مايكل سنودي، عازف الدرامز. لمشاهدة أجمل صور المشاهير زوروا « إنستغرام سيدتي ». وللاطلاع على فيديوغراف المشاهير زوروا « تيك توك سيدتي ». ويمكنكم متابعة آخر أخبار النجوم عبر «تويتر» « سيدتي فن ».
الشرق السعودية
منذ 12 ساعات
- الشرق السعودية
The Studio.. هيستريا السخرية من هوليوود!
من الممتع دائما الفرجة على هوليوود وهي تسخر من نفسها! منذ أن استقرت صناعة السينما الأكبر في العالم في ثلاثينيات القرن الماضي، وإلى الآن، ظهرت عشرات الأعمال الفنية التي تنتقد وتكشف وتسخر من الجانب الخلفي، المظلم، من الشاشة. هذا الجانب الذي لا يراه ولا يعلم بوجوده الجمهور عادة، يتضمن التنافس الشرس بين النجوم، تغليب التجارة على الفن، والعلاقات المريبة بالجريمة المنظمة والفساد بأنواعه. ورغم أن كل المهن تخفي جوانبها المظلمة، لكن الجانب المظلم لهوليوود هو الأكثر إثارة للفضول، ربما لأن السينما والدراما وصناعها هم الأكثر شعبية وشهرة وتأثيراً، وربما لأن جانبها المظلم لا يقل جاذبية عن بريقها وأضواءها اللامعة. بين الضحك والدهشة ومن بين العديد من الأعمال التي ظهرت في الآونة الأخيرة حول كواليس صناعة الأفلام والدراما التليفزيونية، فإن مسلسل The Studio من أكثرها صخباً ومبالغة في تقديم صورة كاريكاتيرية، تكاد تكون "جروتسكية"، تشويهية أحياناً، وواحد من أكثرها إضحاكاً وإدهاشاً.. مع التحفظ على وجود بعض العناصر السلبية التي يصعب أن يتجاوز عنها المرء. المسلسل الذي أنتجته +AppleTV مرشح لـ23 جائزة إيمي من المتوقع أن يفوز بالعديد منها في الحفل المخطط إقامته في 14 سبتمبر القادم، وهو يأتي عقب عدد من المسلسلات التي تدور في كواليس صناعة الترفيه مثل Hacks الذي يدور حول ممثلة سابقة تعمل كـ standup comedianتحاول الحفاظ على مهنتها و The Franchise الذي يدور في كواليس صناعة أفلام الأبطال الخارقين، ولكن The Studio يدفع بهذه المحاكاة الساخرة Parody إلى حدها الأقصى، وربما إلى حدود "السيريالية"، أو "الهيستيريا"، في بعض المشاهد. The Studio، بداية، هو فكرة وكتابة وإخراج كل من سيث روجن وإيفان جولدبرج، صاحبا فيلم The Interview عام 2014، والذي أثار زوبعة وقت عرضه بسبب موضوعه الذي يدور حول صحفيين أميركيين يحصلان على سبق إجراء حوار مع الزعيم الكوري كيم يونج، ولكن يفاجئان بأن المخابرات الأمريكية تكلفهما بمهمة "وطنية" هي اغتيال الزعيم الكوري، وقد تسبب الفيلم في أزمة بين البلدين لبعض الوقت. يدور المسلسل كما يدل اسمه حول ستوديو (شركة إنتاج) أفلام أميركية اسمها "كونتينتال"، يقوم صاحبها بفصل المديرة لأنها لم تستطع إنتاج أعمال مربحة تجارية بالشكل الذي يتمناه، ويعين بدلاً منها أحد مساعديها وهو "مات ريميك"/ سيث روجن، الذي يجد نفسه مشتتاً بين أمنيته في صنع أفلام فنية تحصل على جوائز وأوامر صاحب الشركة، الذي يريد إنتاج سلسلة تجارية خفيفة لبطل خارق مستلهم من أحد المشروبات الشعبية الرخيصة، التي ازدهرت في الستينيات وكان يحمل اسم "كولايد". سكورسيزي ممثلاً! المفارقات التي تنتج عن هذا التناقض مضحكة بشكل لا يصدق، إذ يطمح "ريميك" إلى الاستعانة بمارتن سكورسيزي شخصياً لإخراج فيلم عن واحدة من أسوأ حوادث القتل الجماعي في تاريخ أميركا، المعروفة بـ"جونز تاون"، والتي حدثت في 1978 عندما قام المئات من أتباع رجل دين مجنون بالانتحار الجماعي، وقيام حراس مزرعته بقتل عدد آخر. يلحظ "ريميك" أن أنصار الجماعة المهووسة كانوا يشربون الـ"كولايد"، ويعتقد أنه سيخدع صاحب الاستوديو بعمل فيلم عن المشروب من إخراج سكورسيزي، ولكن بالطبع يتعرض للتوبيخ ويضطر إلى إعطاء الفكرة لكاتب ومخرج "تجاري"، فيما يتعين عليه أن يتملص من تعهده لسكورسيزي، ليس فقط برفض إنتاج الفيلم، ولكن شراء حقوقه ودفنه حتى لا يوجد فيلم آخر يحمل إشارة إلى "كولايد"! الطريف أن مارتن سكورسيزي رُشح عن دوره لجائزة إيمي كممثل، والطريف أنه ليس وحده، فالحلقة تضم عدداً من النجوم الآخرين بشخصياتهم الحقيقية، مثل تشارليز ثيرون وستيف بوتشيمي وآيس كيوب. يستعين المسلسل بعدد من النجوم والفنانين المعروفين يؤدون شخصياتهم الحقيقية، يزيد عددهم عن 30 ضيفاً على مدار حلقات المسلسل العشرة، منهم المخرجين سارا بولي ورون هوارد، والممثلين أوليفيا وايلد، زاك ايفرون، جريتا لي، زوي كرافيتز، وغيرهم. الاعتماد على هذا التكتيك ليس من شأنه فقط تطعيم العمل بضيوف شرف لامعين يؤدون نسخة "مبالغ فيها" و"كوميدية" من أنفسهم، ولكنه أيضا يعطي مصداقية للأحداث والمواقف مهما بلغت من خيال ولا معقولية في الكتابة. ممثلون يفتقدون للجاذبية! بجانب النجوم الذين يتغيرون من حلقة لأخرى هناك فريق عمل الاستوديو الرئيسيين ريميك ومساعدته الطموحة "كوين هاكيت" (تشيس سو وندر)، "باتي" (كاثرين أوهارا) المديرة السابقة للاستوديو والتي يستعين بها مضطراً لكي لا تسحب أصدقاءها من الفنانين الذين يعملون لصالح الشركة، نائبه والرجل الثاني بعده "سال" (ايك بارينهولتز)، وهو مدمن هيروين يحقد على "ريميك" ويطمع في الاستيلاء على منصبه، مديرة التسويق "مايا" (كاثرين هان) التي لا يعنيها سوى الجانب التجاري للأفلام، بالإضافة إلى صاحب الشركة "جريفن" (برايان كرانستون). ورغم الجهد الهائل الذي يبذله هذا الفريق إلا أن عيب المسلسل الوحيد يكمن في أنه لا يوجد من بينهم، سواء على مستوى الكتابة أو التمثيل، شخصية واحدة جذابة أو تدعو المشاهد للتعاطف معها، وذلك على عكس ضيوف الشرف! يعرض المسلسل في كل حلقة قصة مختلفة تكشف عن بعض كواليس صناعة الأفلام، بداية حتى من الكلمة التي تطلق على الفيلم: Film للأعمال الفنية التي لا يريدها الاستوديو، وmovie للأفلام "الشعبية" التي تجذب الجمهور وتدر الأرباح، وحتى الطريقة التي يستعد بها المرشحون للجوائز برد فعل وكلمات معدة سلفاً، رغم أنهم يفتعلون الاندهاش والبكاء والتلقائية. طموحات فنية لكن المفارقة التي يحملها The Studio هي أنه في الوقت الذي يسخر فيه من كل شئ في الصناعة تقريباً (من المخرجين الكبار إلى الممثلين النجوم إلى الأعمال الفنية الجادة)، وفي الوقت الذي يبدو فيه منحازاً لوجهة النظر "التجارية" وأفلام الـIP، أي المصنعة وفقاً للصيغ الجاهزة مضمونة النجاح، إلا أن صناع المسلسل يحملون بجانب هذا الهذر طموحات فنية واضحة، تتجلى في الأسلوب الفني الذي صنع به العمل. يظهر ذلك بوضوح في الحلقة الثانية التي تحمل عنوان The Oner أي اللقطة الواحدة الطويلة، وتصور المخرجة المعروفة سارا بولي أثناء محاولتها لتنفيذ لقطة واحدة طويلة تختم بها فيلمها، بينما الحلقة نفسها مصورة كلقطة واحدة. وفيما تسخر بولي بشكل عابر من أن فيلم 1917 للمخرج سام ميندز ليس لقطة واحدة فعلاً، لأن صناعه لجأوا إلى بعض الخدع للايهام بذلك، يفترض بنا أن نصدق أن صناع المسلسل لم يستخدموا هذه الخدع في تصوير الحلقة، وبالفعل يصعب أن نكتشف الفرق! يعتمد المسلسل بشكل عام على أسلوب اللقطة الواحدة المتحركة لكل مشهد، ما يتيح حالة من الديناميكية والعصبية التي تتطابق مع صفات البطل "مات ريميك"، وأداء سيث روجن للشخصية بشكل يبدو معه وكأنه على وشك الانهيار العصبي في أي لحظة. في الوقت نفسه هناك تنويع للأسلوب من حلقة لأخرى، فهناك حلقة بعنوان The Missing Reel تدور حول فقدان أحد شرائط الأفلام مصورة بطريقة الفيلم البوليسي، بينما تدور حلقة بعنوان The Pediatric Oncologist حول علاقة حب تربط ريميك بطبيبة أمراض أورام أطفال، ونظرة الطبيبة وزملاءها للسينما وخاصة نوع الأفلام التي ينتجها ريميك باعتبارها رخيصة ومبتذلة، والحلقة مصورة بأسلوب أهدأ على طريقة مسلسلات الـ"سيت- كوم" العاطفية. بحب السيما ولكني أدمرها! رغم الكوميديا الساخرة التي يضج بها المسلسل، فإن الفكرة الأكثر بروزاً وترديداً هي أن مجال الفن من الداخل ليس على ما يبدو عليه من الخارج، وأن الذين يعشقون الفن عادة ما يتعرضون لصدمة حين يدخلون المجال، يقول "مات" لرئيسته السابقة "ماتي": "لقد دخلت هذه المهنة لإنني أحب السينما، ولكن الآن أخشى أن مهمتي هي تدميرها"! وكأن هذا الوسط الفني القائم على التجارة يمكن أن يحول الذين يحبون الفن إلى قتلة للفن، على مدار عدة عقود من متابعة الوسط الفني، لاحظت بالفعل أن كثيراً من الشباب الذين يدخلون المجال بروح مثالية وإيمان بأهمية الفن الرفيع، يتحولون بمرور الوقت إلى عدميين أو تجار لا يفكرون سوى في تحسين وضعهم الطبقي، ولكن في الوقت نفسه يمكن أن تجد دائماً، وفي كل جيل، هؤلاء المخلصين الذين ينجحون في تقديم الفن الذي يحلمون به. رغم سخريتهم المُرة من هوليوود، فإن هذا أيضاً هو ما ينجح فيه صناع The Studio، ولعل هذا أكثر ما يتميز به هذا العمل الفريد. * ناقد فني
الرجل
منذ 14 ساعات
- الرجل
في عمر الـ83.. ما الذي يدفع هاريسون فورد للاستمرار في التمثيل ورفض التقاعد؟
في عمر الثالثة والثمانين، لا يزال الممثل الأمريكي هاريسون فورد (Harrison Ford) يعمل بنفس الحماسة التي بدأ بها مسيرته قبل أكثر من ستين عامًا، ففي حديثه مع مجلة Variety، أوضح فورد أنه لا يضع فكرة التقاعد ضمن حساباته، مشيرًا إلى أن التمثيل لا يقتصر على الشباب، بل يحتاج أيضًا إلى من يجسّد أدوار المسنين. وقال: "من الأمور التي جعلتني أحب مهنة التمثيل أنها تحتاج إلى الكبار في السن أيضًا لأداء أدوارهم"، ويبدو أن هذه الرغبة العميقة في الاستمرار ليست بدافع المجد أو المال، بل نتيجة حب أصيل لحرفة التمثيل وسرد القصص. فورد الذي صنع بصمته في أفلام خالدة مثل Star Wars وIndiana Jones وBlade Runner، لا يزال يبحث عن طرق جديدة ليُفاجئ الجمهور، وهو ما أثبته مؤخرًا في انتقاله لعالم التلفزيون من خلال مسلسل Shrinking على Apple TV+، حيث يؤدي دور معالج نفسي يعاني مرض باركنسون. مسلسل Shrinking وتحديات تمثيل المرض بعيدًا عن أدواره السينمائية الكبرى، يخوض فورد تجربة جديدة عبر مسلسل "Shrinking"، إذ يلعب شخصية "بول رودس"، وهو طبيب نفسي يكافح مع مرض باركنسون. المسلسل، الذي يجمع بين الكوميديا والدراما، نال إشادة النقاد، وحصل فورد بفضله على أول ترشيح في مسيرته لجائزة إيمي، إلا أنه عبّر عن عدم اكتراثه كثيرًا بالجوائز، قائلًا: "أنا ممتن، لكنني كنت سأقوم بما أقوم به سواء اعتُبر مهمًا أم لا. لأن هذا ما أفعله، وهذا ما أحب فعله". ويُظهر فورد حسًا عاليًا بالمسؤولية في أدائه، خاصة في ما يتعلق بتمثيل حالة مرضية حساسة مثل باركنسون، مؤكدًا: "مرض باركنسون ليس مضحكًا، ومن الضروري أن نقدمه بشكل دقيق ومحترم". حتى زميله في العمل، جيسون سيغيل، أثنى على التزام فورد، مشيرًا إلى أن الأخير لا يعتمد على تاريخه الفني، بل يخلق شخصية جديدة من الصفر بكل إبداع وتفانٍ. كيف ينظر هاريسون فورد إلى مسيرته اليوم؟ كيف ينظر هاريسون فورد إلى مسيرته اليوم؟ - AFP خلال مسيرته الطويلة، أدى فورد شخصيات أيقونية لا تزال محفورة في ذاكرة المشاهدين، بدءًا من المهرب الفضائي هان سولو، وصولًا إلى عالم الآثار الشجاع إنديانا جونز، والرئيس الأمريكي، والمحقق الغامض. وقد عاد لتجسيد بعض هذه الأدوار بعد مرور عقود، مثل عودته إلى Blade Runner في نسخته الحديثة، وStar Wars بعد 40 عامًا من النسخة الأولى. وبالنسبة له، كان الدافع وراء العودة إلى تلك الشخصيات ليس ماليًا بل فنيًا، إذ قال: "أردت أن أرى كيف تغيّرت تلك الشخصيات بمرور الزمن... كيف تؤثر فيها اختياراتها وكيف يتغير الإنسان حتى لو كان بطلًا". أما عن بداياته، فيقول فورد إنه دخل عالم التمثيل مصادفةً بعدما التحق بمادة المسرح في الجامعة معتقدًا أنها ستكون سهلة، ولم يكن يعلم أنه سيتوجب عليه التمثيل أمام جمهور، لكن تلك التجربة منحته إحساسًا فريدًا بالحرية، كما صرّح: "منحني التمثيل شعورًا بأني غير مرئي، وكنت أختبئ خلف الشخصية. كان ذلك أول إحساس حقيقي بالحرية". ورغم التقدّم في العمر، لا يفكر فورد بالتوقف، ولا يزال يتعلّم نصوصًا جديدة، ويصوّر أعمالًا، ويغوص في عوالم مختلفة كل مرة، وعندما سُئل مؤخرًا إن كان سيعتزل قريبًا، أجاب ببساطة: "لا. أحب أن أروي القصص. أحب أن أكون شخصًا آخر"، وهي عبارة تختصر مسيرة فنية استثنائية لرجل لم يعد يكتفي بلعب الأدوار... بل أصبح هو من يمنحها الحياة.
