من "ستري" إلى "لاباتا لايديز".. صعود بطيء للسينما النسوية في الهند

تشهد السينما الهندية تغييرا ملحوظا، فعلى هامش الصناعة البوليودية المحافظة التي يطغى عليها الرجال، تتسع موجة جديدة من المخرجات اللاتي تعبّر أفلامهن بقدر أكبر عن أوضاعهنّ.
وتلاحظ المخرجة ريما كاغتي أن "الوضع يتغير"، وتشرح أن "عدد النساء اللواتي يكتبن سيناريوهات أفلامهن ويخرجنها يتزايد". وتقول "مع مرور الوقت، نتجه نحو وضع أكثر صحة وواقعية".
ففي الأشهر الأخيرة، عُرضت على الشاشات، وخصوصا خارج الهند، أفلام عدة تندرج في هذا التوجه النسوي الجديد.
وفي رأس قائمة هذه الإنتاجات "لاباتا لايديز" (Laapataa Ladies) لكيران راو، والذي رشحته الهند لتمثيلها في السباق إلى جائزة الأوسكار لأفضل فيلم بلغة أجنبية لسنة 2025. وفاز فيلم "أول وي إيمادجين آز لايت" (All We Imagine as Light) للمخرجة بايال كاباديا بالجائزة الكبرى في مهرجان كان السينمائي الأخير.
وتتناول هذه الأفلام قصص نساء "حقيقيات"، بعيدا عن الصور النمطية السائدة في مواقع تصوير معظم الإنتاجات الهندية الضخمة.
ويتمحور "مسز" (Mrs.) للمخرجة أراتي كاداف الذي عُرض عام 2024 على الاستغلال اليومي الذي تتعرض له امرأة متزوجة، حتى تمردها على زوجها.
وتقول عالمة الاجتماع لاكشمي لينغام إن "مجرّد قراءة وسائل التواصل الاجتماعي تُظهر أنه الواقع الذي تعيشه غالبية النساء في الهند".
وتشكل الشخصيات النسائية المتجذرة في الواقع استثناء في الإنتاج السينمائي الوفير في الهند، الذي يصل إلى نحو ألفَي فيلم سنويا بأكثر من 20 لغة مختلفة.
وتضيف لاكشمي لينغام أن "الرجال يهيمنون إلى حد كبير على الأفلام السينمائية التجارية في الهند، وقصصها تتسم بقدر كبير من الكراهية تجاه النساء". وتشير إلى أن "الرجال يؤدون فيها الأدوار الرئيسية، فيما تتولى النساء الأدوار الرومانسية، والجميلة، من دون مشاركة متساوية".
"نساء قويات"
وفي دراسة نُشرت عام 2023، دققت عالمة الاجتماع بالتعاون مع معهد تاتا للعلوم الاجتماعية في أكثر من ألفَي دور في بعض الأفلام الأعلى إيرادات في الهند بين عامي 2012 و2019.
وتبيّن أن 72% من الأدوار أداها رجال، فيما اقتصرت أدوار النساء على 26%، غالبا ما كانت أدوارا داعمة نمطية.
وليس مفاجئا أن تكون الرياح النسوية هبت على السينما المستقلة، إذ تذكّر المنتجة والمخرجة شونالي بوز بأن "مخرجين من أمثال شيام بينيغال يصوّرون منذ سبعينيات القرن العشرين شخصيات نسائية قوية"، إلاّ أن الممثلة والمنتجة ضياء ميرزا توضح أن "النساء لا يزلن يواجهن صعوبة في فرض السيناريوهات التي تعكس واقعهن (…) لكنّ عدد المخرِجات والمنتجات وكاتبات السيناريو أصبح أكبر. لذا، أصبحت السرديات أكثر شمولا".
وهذه هي حال الأعمال التي تخرجها ريما كاغتي، إذ تتحدى المعايير المجتمعية السائدة؛ ففي المسلسل البوليسي "دهاد"، تحاول شرطية شابة التفوق على زملائها الذكور لجهة التحقيق في سلسلة من حالات اختفاء النساء.
وتقول شونالي بوز "مشكلتنا لا تتعلق بالنوع الاجتماعي، بل بالقدرة على فعل ما نريد". وتضيف "عندما نريد أن نصنع أفلاما تجارية، نواجه سوقا محافظة بشكل متزايد".
وتقول كونكونا سين شارما المعروفة بأفلامها الناشطة، إنها متفائلة بحذر، وتتوقع أن "يصبح عدد النساء العاملات في مجال السينما في المستقبل أكبر من ذي قبل"، لكنها تضيف "لا يزال عدد النساء في مواقع السلطة وصنع القرار غير كاف".
وترى لاكشمي لينغام أن "هذه الأمور لن تتغير بين ليلة وضحاها، لكن المشاهدين باتوا يرون خطابا مختلفا".
وتلاحظ أن الحركة التي دبّت في السينما المستقلة بدأت تصل إلى أفلام أكثر شعبية، بفضل مخرِجات قويات الشخصية، إذ انتزع فيلم الرعب الكوميدي "ستري 2" (Stree 2) من بطولة النجمة البوليودية شرادا كابور المركز الأول في شباك التذاكر لعام 2024 من النجم شاه روخ خان.
لكن الحركة لا تزال بطيئة جدا؛ ففي العام الماضي، كان المنتجون التنفيذيون نساء في 15% من الأفلام الهندية، مقارنة بـ10% قبل عامين، وفقا لتقرير "أو وومانيا" الذي يرصد وضع المرأة في قطاع الترفيه.
وتوضح لاكشمي لينغام أن "لدى كاتبات السيناريو أفكارا ممتازة، لكن المنتجين لا يدعمونهن".
وتؤكد عالمة الاجتماع أن "المال في نهاية المطاف هو الذي يحدد الأفلام التي يتم إنتاجها والتي لا يتم إنتاجها (…) ولا يزال من الصعب جدا العثور على تمويل لأفلام مثيرة للاهتمام ومختلفة وأقرب إلى الواقع".

جرب ميزات الذكاء الاصطناعي لدينا

اكتشف ما يمكن أن يفعله Daily8 AI من أجلك:

التعلم مع الذكاء الاصطناعيالتحقق من الحقائقتحويل النص إلى كلامملخص الذكاء الاصطناعي

أخبار ذات صلة

الجزيرة

منذ 11 ساعات

• الجزيرة

كان 2025.. تتويج فلسطيني وتألق عربي وإيراني في قلب السينما العالمية

خاص-الوثائقية 25/5/2025 | 25/5/2025 05:33 PM (توقيت مكة) شهد مهرجان كان السينمائي في دورته الـ78 تحولًا لافتًا في خريطة الحضور العربي والإيراني، من المشاركة الرمزية إلى حصد الجوائز الكبرى والاعتراف العالمي. عدة بلدان عربية قدّمت أعمالًا قوية تحمل رسائل سياسية واجتماعية عميقة، تؤكد أن السينما لم تعد تكتفي بسرد القصة، بل تحولت إلى فعل مقاومة وأداة تعبير إنساني بليغة. فلسطين.. من الألم إلى 'السعفة الذهبية' في واحدة من أبرز لحظات المهرجان، فاز المخرج والممثل الفلسطيني توفيق برهوم بجائزة السعفة الذهبية لأفضل فيلم قصير عن عمله 'أنا سعيد لأنك ميت الآن'، الذي جاء وسط تصاعد التوترات الإقليمية والدولية. الفيلم حمل صوتًا فلسطينيًا جريئًا في أكبر محفل سينمائي عالمي، مجسدًا معاناة بلده وآمال شعبه، ومؤكدًا أن السينما الفلسطينية ليست فقط توثيقًا، بل فعل مقاومة حيّ. العراق.. 'الكاميرا الذهبية' تكتشف صوتًا جديدًا من بغداد، قدّم المخرج حسن هادي فيلمه الروائي الأول 'كعكة الرئيس'، الذي حصد جائزة الكاميرا الذهبية لأفضل عمل أول. الفيلم جمع بين السخرية السياسية والتأمل الوجودي، وقدّم صوتًا سينمائيًا جديدًا ينبض بالألم والواقعية، ليؤكد حضور السينما العراقية على خارطة المواهب العالمية. الجزائر وتونس والمغرب.. تألق نسائي في السرد والتمثيل في المسابقات الموازية، تألقت الجزائرية نادية ميلنتي بأدائها اللافت في فيلم 'الأخت الصغيرة'، للمخرجة التونسية حفصية حرزي، ونالت جائزة التمثيل عن دورها. الفيلم ناقش قضايا الهجرة والهوية النسوية في أوروبا، وقدم نموذجًا لقوة السرد النسائي العربي وقدرته على منافسة الأسماء العالمية. فيما فازت المخرجة المغربية راندا معروفي بجائزة 'اكتشاف لايتز للأفلام القصيرة' ضمن قسم 'أسبوع النقاد' في مهرجان كان السينمائي عن فيلمها القصير 'لمينا'. ويُعد 'أسبوع النقاد' أحد الأقسام الموازية الرسمية في كان، ويُركّز على الأعمال الأولى والثانية للمخرجين الواعدين. غزة.. 'حدث ذات يوم' يروي وجع المدينة المحاصرة في مسابقة 'نظرة ما'، ثاني أبرز أقسام المهرجان، فاز الشقيقان الفلسطينيان عرب وطرزان ناصر بجائزة أفضل إخراج عن فيلمهما 'حدث ذات يوم في غزة'. الفيلم يعكس الذاكرة الجماعية لمدينة تعيش الحصار والموت، مؤكدًا أن السينما القادمة من غزة لا تكتفي بالتوثيق، بل تمثل فعلًا فنيًا يعكس الواقع بقوة وجمال. إيران.. حضور تاريخي بعد فكّ القيود سجّلت السينما الإيرانية إنجازًا نوعيًا، مع فوز المخرج جعفر بناهي بالسعفة الذهبية عن فيلمه 'مجرد حادث'، وهو أول فيلم يصوّره سرًا بعد رفع الحظر عنه. وتدور أحداث الفيلم حول مجموعة من السجناء السابقين الذين يقابلون الرجل الذي يعتقدون أنه عذّبهم في السجن، ويفكرون في الانتقام، ويقومون بخطفه بالفعل، ويختلفون حول طريقة الانتقام. كما قدّم المخرج الشاب سعيد روستائي فيلم 'المرأة والطفل'، الذي أثار جدلًا واسعًا بقصته حول أرملة تواجه تحديات اجتماعية وجندرية في سبيل بناء حياة جديدة. تألقت في البطولة النجمة بريناز إيزديار بأداء مؤثر وحضور قوي. الجوائز الكبرى.. من النرويج إلى الصين فاز النرويجي يواكيم تريير بالجائزة الكبرى عن فيلمه 'قيمة عاطفية'، الذي يتناول علاقة مضطربة بين مخرج وابنته. نال البرازيلي فاغنر مورا جائزة أفضل ممثل عن فيلم 'العميل السري'، من إخراج كليبر مندونسا فيليو، الذي حاز أيضًا جائزة أفضل مخرج. جائزة لجنة التحكيم تقاسمتها أفلام 'صراط' للإسباني أوليفييه لاكس و'صوت السقوط' للألمانية ماشكا شيلينسكي. وحصل الصيني بي غان على جائزة خاصة عن فيلمه 'القيامة'. وثائقيات في لحظة تكريم ضمن التكريمات الخاصة، عُرض الفيلم الوثائقي 'ضع روحك على كفك وسر'، تكريمًا للراحلة فاطمة حسونة من غزة، والمخرجة الإيرانية سبيدة فارسي. الفيلم شكّل ردًا فنيًا على المجازر المرتكبة بحق الفلسطينيين، وعكس عبر لغة الوثائقيات ألم الشعوب وصمودها.

الجزيرة

منذ 12 ساعات

• الجزيرة

من "ستري" إلى "لاباتا لايديز".. صعود بطيء للسينما النسوية في الهند

تشهد السينما الهندية تغييرا ملحوظا، فعلى هامش الصناعة البوليودية المحافظة التي يطغى عليها الرجال، تتسع موجة جديدة من المخرجات اللاتي تعبّر أفلامهن بقدر أكبر عن أوضاعهنّ. وتلاحظ المخرجة ريما كاغتي أن "الوضع يتغير"، وتشرح أن "عدد النساء اللواتي يكتبن سيناريوهات أفلامهن ويخرجنها يتزايد". وتقول "مع مرور الوقت، نتجه نحو وضع أكثر صحة وواقعية". ففي الأشهر الأخيرة، عُرضت على الشاشات، وخصوصا خارج الهند، أفلام عدة تندرج في هذا التوجه النسوي الجديد. وفي رأس قائمة هذه الإنتاجات "لاباتا لايديز" (Laapataa Ladies) لكيران راو، والذي رشحته الهند لتمثيلها في السباق إلى جائزة الأوسكار لأفضل فيلم بلغة أجنبية لسنة 2025. وفاز فيلم "أول وي إيمادجين آز لايت" (All We Imagine as Light) للمخرجة بايال كاباديا بالجائزة الكبرى في مهرجان كان السينمائي الأخير. وتتناول هذه الأفلام قصص نساء "حقيقيات"، بعيدا عن الصور النمطية السائدة في مواقع تصوير معظم الإنتاجات الهندية الضخمة. ويتمحور "مسز" (Mrs.) للمخرجة أراتي كاداف الذي عُرض عام 2024 على الاستغلال اليومي الذي تتعرض له امرأة متزوجة، حتى تمردها على زوجها. وتقول عالمة الاجتماع لاكشمي لينغام إن "مجرّد قراءة وسائل التواصل الاجتماعي تُظهر أنه الواقع الذي تعيشه غالبية النساء في الهند". وتشكل الشخصيات النسائية المتجذرة في الواقع استثناء في الإنتاج السينمائي الوفير في الهند، الذي يصل إلى نحو ألفَي فيلم سنويا بأكثر من 20 لغة مختلفة. وتضيف لاكشمي لينغام أن "الرجال يهيمنون إلى حد كبير على الأفلام السينمائية التجارية في الهند، وقصصها تتسم بقدر كبير من الكراهية تجاه النساء". وتشير إلى أن "الرجال يؤدون فيها الأدوار الرئيسية، فيما تتولى النساء الأدوار الرومانسية، والجميلة، من دون مشاركة متساوية". "نساء قويات" وفي دراسة نُشرت عام 2023، دققت عالمة الاجتماع بالتعاون مع معهد تاتا للعلوم الاجتماعية في أكثر من ألفَي دور في بعض الأفلام الأعلى إيرادات في الهند بين عامي 2012 و2019. وتبيّن أن 72% من الأدوار أداها رجال، فيما اقتصرت أدوار النساء على 26%، غالبا ما كانت أدوارا داعمة نمطية. وليس مفاجئا أن تكون الرياح النسوية هبت على السينما المستقلة، إذ تذكّر المنتجة والمخرجة شونالي بوز بأن "مخرجين من أمثال شيام بينيغال يصوّرون منذ سبعينيات القرن العشرين شخصيات نسائية قوية"، إلاّ أن الممثلة والمنتجة ضياء ميرزا توضح أن "النساء لا يزلن يواجهن صعوبة في فرض السيناريوهات التي تعكس واقعهن (…) لكنّ عدد المخرِجات والمنتجات وكاتبات السيناريو أصبح أكبر. لذا، أصبحت السرديات أكثر شمولا". وهذه هي حال الأعمال التي تخرجها ريما كاغتي، إذ تتحدى المعايير المجتمعية السائدة؛ ففي المسلسل البوليسي "دهاد"، تحاول شرطية شابة التفوق على زملائها الذكور لجهة التحقيق في سلسلة من حالات اختفاء النساء. وتقول شونالي بوز "مشكلتنا لا تتعلق بالنوع الاجتماعي، بل بالقدرة على فعل ما نريد". وتضيف "عندما نريد أن نصنع أفلاما تجارية، نواجه سوقا محافظة بشكل متزايد". وتقول كونكونا سين شارما المعروفة بأفلامها الناشطة، إنها متفائلة بحذر، وتتوقع أن "يصبح عدد النساء العاملات في مجال السينما في المستقبل أكبر من ذي قبل"، لكنها تضيف "لا يزال عدد النساء في مواقع السلطة وصنع القرار غير كاف". وترى لاكشمي لينغام أن "هذه الأمور لن تتغير بين ليلة وضحاها، لكن المشاهدين باتوا يرون خطابا مختلفا". وتلاحظ أن الحركة التي دبّت في السينما المستقلة بدأت تصل إلى أفلام أكثر شعبية، بفضل مخرِجات قويات الشخصية، إذ انتزع فيلم الرعب الكوميدي "ستري 2" (Stree 2) من بطولة النجمة البوليودية شرادا كابور المركز الأول في شباك التذاكر لعام 2024 من النجم شاه روخ خان. لكن الحركة لا تزال بطيئة جدا؛ ففي العام الماضي، كان المنتجون التنفيذيون نساء في 15% من الأفلام الهندية، مقارنة بـ10% قبل عامين، وفقا لتقرير "أو وومانيا" الذي يرصد وضع المرأة في قطاع الترفيه. وتوضح لاكشمي لينغام أن "لدى كاتبات السيناريو أفكارا ممتازة، لكن المنتجين لا يدعمونهن". وتؤكد عالمة الاجتماع أن "المال في نهاية المطاف هو الذي يحدد الأفلام التي يتم إنتاجها والتي لا يتم إنتاجها (…) ولا يزال من الصعب جدا العثور على تمويل لأفلام مثيرة للاهتمام ومختلفة وأقرب إلى الواقع".

الجزيرة

منذ 2 أيام

• الجزيرة

'جورج لوكاس'.. سيد سرد الحكايات وقائد الثورة الرقمية في هوليود

في المدرسة الثانوية، كان المراهق 'جورج لوكاس' شغوفا بسباقات السيارات، ولم يكن حلمه يوما صناعة الأفلام، بل أن يصبح سائق سباقات محترفا، ولكن قبل تخرجه في المدرسة الثانوية بأيام قليلة، وبالتحديد في 12 يونيو/ حزيران 1962، أصابه -وهو ابن 18 عاما- حادث أثناء قيادته سيارته، حين صدمته سيارة قادمة من الجانب الأيسر، فانقلبت سيارته عدة مرات، وسقط منها قبل لحظات من اشتعال النيران فيها. نجا 'جورج' بأعجوبة، لكنه أصيب إصابات خطيرة، وقضى أسابيع في رحلة التعافي، وقد قادته تلك التجربة القاسية إلى حافة الموت، لكنها كانت نقطة التحول الكبرى في حياته، فأجبرته على إعادة النظر في مستقبله. كانت كسوره في الحادث إشارة واضحة على أنه لن يكون سائقا في سباقات السيارات، وفي مواجهة هذه الخسارة، كان عليه أن يجد شغفا وهدفا جديدين. شغف سرد الحكايات بالعدسة.. سينما السرعة خلال مكوث 'جورج لوكاس' في المنزل عاجزا عن الحركة، اتجه نحو التأمل الذاتي، حتى استهواه التصوير الفوتوغرافي والسينما، فالتحق بعد شفائه بكلية الفنون السينمائية بجامعة جنوب كاليفورنيا، فاكتشف شغفا جديدا، هو سرد القصص بعدسة الكاميرا. وضعه هذا التحول على مسار أعاد به تعريف السينما، وطرح موضوعات كبرى مثل التمرد والقدر جنبا إلى جنب مع التكنولوجيا على طريقته، من خلال أفلام رائدة، منها: '1138 تي إتش إكس' (THX 1138)، عام 1971. 'غرافيتي أمريكي' 1973(American Graffiti)، عام 1973. 'حرب النجوم' (Star Wars)، عام 1977. لكن تأثير السباقات لم يفارقه، فقد استوحى مشهد سباقات الكبسولات عالية السرعة من شغفه بالسيارات السريعة في مراهقته، وذلك في فيلم 'حرب النجوم1 – تهديد الشبح' (Star Wars: Episode I – The Phantom Menace)، الذي أُنتج عام 1999. وقد عُمل مونتاج معارك الفضاء الشهيرة في 'حرب النجوم' بإيقاع ووتيرة تشبه سباقات السيارات، مما يعكس ارتباط 'لوكاس' العميق بالسرعة والخطر، وكان ما بدا نكسة مأساوية هو الدافع الأهم إلى مسيرة مهنية، أحدثت ثورة في سرد ​​القصص الحديث. رؤية غيرت جوهر سرد القصص بالتكنولوجيا يغلب الظن أن من يتصدى لكتابة تاريخ السينما الحديثة، سيكون حريصا على التأكيد بأن 'جورج لوكاس' ليس مبتكر سلسلة أفلام 'حرب النجوم' فحسب، وهي إحدى أكثر السلاسل السينمائية شهرة وتأثيرا في تاريخ السينما، بل إنه أيضا ذو رؤية ثاقبة، غيّرت جوهر سرد القصص بالتكنولوجيا. فقد أعادت أعماله صياغة السرد السينمائي بدمج الهياكل الأسطورية مع الأدوات الرقمية الثورية، معيدا بذلك تعريف كيفية سرد القصص ومشاهدتها وتجربتها. ولد 'لوكاس' في كاليفورنيا عام 1944، ولم تظهر في حياته المبكرة بوادر تشير إلى إمبراطورية الإعلام التي بناها لاحقا، لكنه انغمس بعد التحاقه بكلية الفنون الجميلة في جامعة جنوب كاليفورنيا، في عالم السينما الطليعية والأوروبية، وانبهر بإمكانيات المونتاج والتركيب البصري التجريدي، وسرد القصص غير الخطي. اقتبس 'لوكاس' فيلمه الروائي الأول '1138 تي إتش إكس' من فيلم طلابي قصير، وكان رؤية مأساوية لمستقبل مجرّد من الشخصية، ومنظّم تكنولوجيا. ومع أنه كان ضعيف الأداء تجاريا، فقد أبرز انشغالات 'لوكاس' الرئيسية، وتتمثل في العلاقة بين البشر والتكنولوجيا، وقد تكرر الموضوع نفسه في رواياته، وفي مساره ومنهجه السينمائي. حقق 'لوكاس' نقلة نوعية في عام 1977 مع فيلم 'حرب النجوم'، الذي أعيدت تسميته لاحقا بـ'حرب النجوم 4: أمل جديد' (Star Wars: Episode IV – A New Hope). بدا الفيلم في أول وهلة حنينا لمسلسل 'باك روجرز في القرن الـ25' (Buck Rogers in the 25th Century) الذي عُرض بين عامي 1979-1981، وفيلم 'الحصن الخفي' (The Hidden Fortress) للمخرج الياباني 'أكيرا كيرو ساوا' (1958). لكنه صنع تداخلا في العمل بين السرد العتيق والسرد المستقبلي، وكان تأثير كتاب 'البطل ذو ألف وجه' 1949 (The Hero with a Thousand Faces) للكاتب الأميركي جوزيف كامبل واضحا على العمل، حيث استخدم 'لوكاس' هيكل 'رحلة البطل' النموذجي التي كانت موضوع الكتاب ليقدم نموذجا قصصيا عالميا لأجيال من صانعي الأفلام. صنع فيلم 'حرب النجوم' ثورة في التكنولوجيا، بقدر ما كان ثورة في الشكل السردي، لكن 'لوكاس' لم يجد المؤثرات التي يحتاجها لأوبرا الفضاء، فبنى مؤثراته الخاصة. صناعة المؤثرات البصرية الرقمية.. ثورة قهرت هوليود في عام 1975، أسس 'لوكاس' شركة 'إندستريال لايت أند ماجيك' (ILM)، وهي شركة مؤثرات بصرية أرست معايير جديدة في الصناعة، وطورت تقنيات في التصوير بالتحكم الحركي والمنمنمات، ولاحقا التركيب الرقمي، مما حول خياله إلى مجرة تبعد عن أرضنا ملايين السنوات الضوئية إلى واقع ملموس. والأهم من ذلك، أن استثماره في الابتكار التقني مكّن الكاميرا نفسها من أن تصبح أداة لسرد القصص، تحلق في الفضاء، وتدخل في مشاهد معارك مستحيلة، وتتابع الشخصيات بطرق جديدة. ومع أن نجاحاته كانت هائلة، فلم يكن تأثيره الأكبر في مجال الإخراج السينمائي، بل في التصوير الرقمي لسينما المستقبل، قبل وقت طويل من استسلام هوليود له، وكانت أفلامه التمهيدية لسلسلة حرب النجوم (1999-2005) هي الأولى التي صنعت عبر خطوط الإنتاج الرقمية بالكامل. وقد تضمن فيلم 'حرب النجوم: الحلقة الأولى – تهديد الشبح' أكثر من 2000 لقطة مؤثرات بصرية، دمج في كثير منها شخصيات رقمية تماما، منها 'غار غار بينكس'، الشخصية الخيالية في ملحمة حرب النجوم، ومسلسل 'حرب النجوم: حروب المستنسخين'، وقد جسّدها صوتيا الممثل الصوتي 'أحمد بيست'، وكان الدور كوميديا، وحظي باستقبال سلبي من النقاد والمشاهدين، لكنه ظل مثالا مبكرا ومثيرا للجدل على تقنية التقاط الحركة. أما فيلم 'حرب النجوم 2 – هجوم المستنسخين' (Star Wars: Episode II – Attack of the Clones) عام 2002، فقد صوّره 'لوكاس' بكاميرات رقمية عالية الدقة، وهو خيار رائد أثار انتقادات وإعجابا، وشكّلت هذه القفزة نقطة تحولا حاسما من الأفلام التناظرية وبكرات الفيلم إلى صناعة الأفلام المعتمدة على بيانات تحفظ في ملفات رقمية. لم يكن التحول إلى الرقمي أمرا جماليا ولا ماديا لتوفير التكلفة، بل تغييرا تاما لطريقة سرد القصص، فقد أتاحت الكاميرات الرقمية لقطات أطول، ومرونة أكبر، واعتمادا أقل على مواد الأفلام باهظة الثمن. وأصبحت مرحلة ما بعد الإنتاج ساحة إبداعية، فمن الممكن بناء عوالم وشخصيات وحالات مزاجية كاملة باستخدام البرامج. كما أحدث دفع 'لوكاس' نحو المونتاج الرقمي تحولا في البنية السينمائية، فقد كان له دور كبير في تطوير نظام المونتاج غير الخطي (EditDroid)، الذي تطور إلى 'آفيد' (Avid)، وغيره من أنظمة المونتاج الرقمية. وبفضل ابتكاراته في أدوات المونتاج غير الخطية أصبح صانعو الأفلام قادرين على تجربة الإيقاع والتماسك المكاني بحرية أكبر، وأصبح المونتاج تكراريا وسلسا كالكتابة، فطُمس الخط الفاصل بين التخطيط والاكتشاف. 'إنديانا جونز'.. ظاهرة تتجاوز الترفيه إلى التثقيف تعاون 'جورج لوكاس' مع صديقه المخرج الأمريكي الأيقوني 'ستيفن سبيلبيرغ' في فيلم 'إنديانا جونز' (Indiana Jones)، كاشفا بذلك جانبا آخر من عبقريته الإبداعية، وهو قدرته على إعادة تصور الأنواع السينمائية، التي تحمل ذكريات الماضي لجيل جديد. وقد ولدت سلسلة أفلام 'إنديانا جونز' في رأسه، بسبب شغفه بمسلسلات المغامرات في الثلاثينيات، فأصبحت سلسلة أفلام خالدة، تجمع سحر المدرسة القديمة، ورواية القصص السينمائية المتطورة. ابتكر 'لوكاس' شخصية 'إنديانا جونز' أول مرة باسم 'إنديانا سميث'، وكان 'حرب النجوم' أصبح ظاهرة عالمية عام 1977، فانجذب 'سبيلبيرغ' إلى الفكرة فورا، وكان يتطلع إلى إخراج فيلم على غرار 'جيمس بوند'، ونتج عن ذلك فيلم 'سارقو التابوت المفقود' (Raiders of the Lost Ark) عام 1981، الذي يمزج بين الحركة والألغاز القديمة، وعالم آثار مفعم بالحيوية، له بوصلة أخلاقية ناقدة، لكنها جذابة. ومع أن 'سبيلبيرغ' هو من أخرج الأفلام، فإن القصة كانت من بنات أفكار 'لوكاس'، فقد غرس في السلسلة أساطير تاريخية، ومواقع خلابة، وإيقاعا سرديا أبقى الجمهور منجذبا منذ المشهد الافتتاحي. والأهم من ذلك، أن الفيلم أظهر فهمه العميق لنماذج الأبطال العتيقة. ومثل 'لوك سكاي ووكر'، يعد 'إنديانا جونز' بطلا مترددا، وله علاقة معقدة بالسلطة والتاريخ والأخلاق. ومن الناحية التقنية، استخدم 'لوكاس' موارد شركة 'إندستريال لايت آند ماجيك'، لتوسيع آفاق سينما الحركة في أوائل الثمانينيات. ولم يكتفِ في فيلم 'إنديانا جونز' بالترفيه؛ بل ثقّف الجمهور، فقد أدخل علم الآثار والحضارات القديمة إلى الثقافة الشعبية، وأعاد إحياء اهتمام الجمهور بالتاريخ والأساطير، وتثبت مشاركته في السلسلة أنه بجانب الخيال العلمي كانت له قدرة فريدة على إحياء أشكال السرد القديمة وإعادة توظيفها، من مسلسلات المغامرات إلى الملاحم القديمة، وتحويلها إلى قصص ناجحة. السيطرة والصراع مع النظام القديم لم تقتصر ابتكارات 'لوكاس' على الأجهزة، بل أعاد تصور الشكل السردي بصفته وحدة نمطية وقابلة للتوسع، فهو من قدم بسلسلة 'حرب النجوم' عالم القصص بالوسائط، الذي يستطيع به المبدع سرد القصة بالأفلام والكتب وألعاب الفيديو والمسلسلات التلفزيونية، ويضيف إليها شخوصا وأماكن وأحداثا، لأنه لم يجعل قصته عالما مغلقا، بل عالما حيّا يتسع لشخصيات ووجهات نظر وجداول زمنية متعددة. وقد أحدث هذا النهج ثورة في تفاعل الجمهور، فلم يعد المشاهد يستهلك القصص فحسب، بل يسكنها، وفتح قرار 'لوكاس' بترخيص الشخصيات والأماكن لمواد، عالما ممتدا أمام سلاسل أفلام مثل 'مارفل' و'هاري بوتر' و'سيد الخواتم'، للتفكير فيما وراء السرديات المنفردة. واشتهرت 'الإصدارات الخاصة' التي أصدرها من ثلاثية 'حرب النجوم الأصلية' أواخر التسعينيات، بتعديل مشاهد رئيسية، باستخدام تقنية الصور المولّدة بالحاسوب، فأثار جدلا حول النية الفنية، والتأليف، وديمومة النص السينمائي. وقد دشن بذلك حقبة جديدة ترى أن الفيلم كائن قابل للتغيير، قد يُعاد تشكيله حتى بعد الإصدار، وتُراجع إصداراته الأولى، وتعدل لتصبح أجزاء سابقة -في زمنها الدرامي- لما قد صُنع وعُرض. استقلال عن حيتان هوليود ورقيبها لم تكن الثورة السردية والتقنية التي قادها 'لوكاس' تدور في الفراغ، بل في هوليود التي يعيش كبارها ويبرحون ويستمرون بالنظام الإنتاجي القائم، وكانت تحت أعين سلطة تحب السينما ليلا وتراقبها صباحا، وإن أنكرت. لذلك فقد احتُفي بالرجل وانتقد على حد سواء، بسبب ابتكاره منظومة إنتاجية متكاملة و متجاوزة، فلم يعد بحاجة إلى حيتان هوليود ولا سلطتها، وانضم إلى المنتقدين الحانقين عليه نقاد آخرون، رأوا أن اعتماده التام على تقنية الصور المولّدة بالحاسوب أضعف تطور الشخصيات. كان 'لوكاس' رائدا على المستوى الفني في سرد القصص الملحمية المستوحاة من الأساطير في الأفلام الحديثة، كما استوحى فيلم 'حرب النجوم' من رحلة البطل لـ'جوزيف كامبل'، فابتكر شخصيات نموذجية ومواضيع أخلاقية، لاقت صدى واسعا في شتى الثقافات، وطور عوالم خيالية متكاملة بلغاتها وتاريخها وجمالياتها (مثل: الغيداي، والسيث، والقوة)، وهو ما أرسى نموذجا لسرد السلاسل الفيلمية الجديدة وبناء الأكوان. أما إنتاجيا، فقد تحرر من سيطرة الأستوديوهات بتمويله الذاتي لأفلامه عبر شركته 'لوكاس فيلم'، واحتفظ بحقوق الترويج لسلسلة 'حرب النجوم'، وهي خطوة تاريخية، كما أنشأ 'لوكاس آرتس' للألعاب، و'سكاي ووكر ساوند'، و'لوكاس فيلم أنيميشن'. فالتحكم المستقل في الإنتاج والملكية الفكرية قد يكون أقوى من صفقات الأستوديوهات، وكان لا بد للثائر الجديد أن يواجه قوى السوق القديمة، فاستسلمت بعد أن حسم الجمهور المعركة في شباك التذاكر. شجاعة وضعت حجر أساس الثورة الرقمية بعد النقد والهجوم، اعترف كبار صناع السينما في العالم أنه لولا شجاعة 'جورج لوكاس'، ومغامراته الأولى في الإنتاج لاستغرق التصوير السينمائي الرقمي وقتا أطول ليحظى بقبول صناع السينما. ولعل النجاح الكبير في سلاسل الأفلام الرقمية، يعود الفضل فيه للبنية التحتية الرقمية التي أسهم 'جورج لوكاس' في وضع حجرها الأساس في عالم السينما، ومن تلك السلاسل: 'أفاتار' (Avatar) للمخرج 'جيمس كاميرون'. 'سيد الخواتم' (The Lord of Rings) للمخرج 'بيتر جاكسون'. 'المصفوفة' (The Matrix) للأخوين 'واتشوسكي'. لقد غير 'جورج لوكاس' طريقة صناعة الأفلام، وكيفية سرد القصص، وكيفية تفاعل الجمهور مع العوالم السردية. ولم يقتصر اعتماده الأدوات الرقمية على العرض المذهل فحسب، بل امتد إلى منح المبدعين حرية تخيل المستحيل، وإعادة صياغة الأساطير بما يتناسب مع العصر الحديث.