أحدث الأخبار مع #بليدرانر
VGA4A
٢٤-٠٤-٢٠٢٥
- ترفيه
- VGA4A
إلغاء مشروع لعبة Blade Runner قبل الإعلان عنها
لا يكتب النجاح للكثير من ألعاب الفيديو بعد صدورها، لكن بعضها لا تصل حتى إلى مرحلة الإصدار وللأسف بعضها قد يكون واعدًا للغاية، ويبدو أن مشروع Blade Runner كان أخر هذه الأمثلة الذي قامت شركة Supermassive Games بإلغائه قبل الإعلان عنه. إذ بحسب معلومات حصل عليها موقع Insider Gaming، كانت لعبة Blade Runner: Time To Live قيد التطوير سرًا لدى شركة Supermassive Games، وهي عبارة عن مغامرة سينمائية تركز على بناء الشخصيات، وتدور أحداثها في عام 2065 حيث يتولى اللاعبون التحكم بشخصية 'بليد رانر' الوحيد في هذا العالم. كما كشفت المعلومات المسربة عن بعض تفاصيل القصة وطبيعة عالم اللعبة، أبرزها كان تقديم اللعبة لطور قصة فردي يمتد من 10 إلى 12 ساعة، وتدمج ما بين عناصر تاريخية مستوحاة من عالم Blade Runner وبين أسلوب لعب حركي ومغامرات سينمائية نوعًا ما، وقد وردت هذه التفاصيل في مستندات خاصة أُرسلت إلى Insider Gaming بشرط عدم نشرها بالكامل. لعبة Blade Runner كانت تحت التطوير على يد فريق مخضرم! من الجدير بالذكر أن اللعبة بدأت مرحلة ما قبل الإنتاج في سبتمبر 2024، مع فريق أساسي يضم مطورين عملوا على لعبة الرعب والخيارات The Quarry، وقد كان من المقرر أن تنتهي هذه المرحلة من التطوير في شهر مارس 2025، على أن ينتهي النموذج الأولي بحلول شهر سبتمبر من عام 2025. وكان لدى اللعبة كما تزعم هذه المعلومات نافذة إطلاق مخطط لها في شهر سبتمبر من عام 2027 على أجهزة PlayStation 5 و Xbox Series X|S و الحاسب الشخصي، وقد خصصت ميزانية إجمالية لها تقارب من 45 مليون دولار، من ضمنها 9 ملايين مخصصة لأداء الممثلين والتقاط الحركات. لكن لم تشمل الميزانية إنتاج الموسيقى الأصلية، أو حقوق الصور للممثلين، أو اختبارات الجودة أو الترجمة، أو حتى المحتويات الإضافية المستقبلية، ويمكن القول بأنه كان مشروعً ضخمًا، وكانت الميزانية قابلة للتغيير مع تقدّم مراحل التطوير وظهور متطلبات جديدة. تابعنا على
يورو نيوز
١١-٠٤-٢٠٢٥
- ترفيه
- يورو نيوز
تسلا تُلاحق قضائيًا بسبب صور "بليد رانر 2049"... ما الثمن؟
اعلان من المقرر أن تمضي قدمًا الدعوى القضائية التي رفعتها شركة إنتاج فيلم بليد رانر 2049 (Blade Runner 2049) ضد شركة تسلا، المملوكة لرائد الأعمال إيلون ماسك ، على خلفية استخدام غير مصرّح به لمحتوى من الفيلم في حدث ترويجي. وبحسب التفاصيل التي أعيد تسليط الضوء عليها مؤخرًا، فإن شركة ألكون إنترتينمنت، المنتجة للفيلم، كانت قد اتهمت ماسك في دعواها باستخدام صور مولّدة بالذكاء الاصطناعي تحاكي مشاهد من الفيلم الصادر عام 2017، وذلك خلال فعالية تسويقية أقيمت في 10 أكتوبر/ تشرين الأول للكشف عن سيارة "روبوتاكسي" ذاتية القيادة من تسلا . والمثير للجدل أن منتجي الفيلم، وفقًا للدعوى، سبق أن رفضوا رسميًا طلب ماسك لاستخدام تلك الصور، إلا أنه مضى قدمًا في تنفيذ فكرته، متجاهلًا الرفض المسبق. وقد أكدت الشركة في هذا السياق أنها لا ترغب بربط علامتها التجارية لا بماسك ولا بأي من شركاته. وتحذّر الدعوى من أن "أي علامة تجارية حكيمة تفكر في التعاون مع تسلا ، عليها أن تأخذ في الاعتبار السلوك المبالغ فيه، والسياسي الطابع، والمتقلّب والتعسفي لماسك، والذي ينزلق أحيانًا إلى خطاب الكراهية". وعلاوة على ذلك، تتهم الدعوى شركة وارنر براذرز ديسكفري (WBD) بلعب دور في تسهيل هذا الاستخدام، وهو ما قد يعرضها بدورها للمساءلة القانونية. في الأعلى، يظهر مشهد من فيلم "بليد رانر 2049"، بينما في الأسفل تظهر لقطة مُولَّدة بالذكاء الاصطناعي خلال عرض "تسلا لايف". Warner Bros. Pictures - Tesla Live / X وفي وقت سابق من هذا الأسبوع، كشفت المحكمة أن شركة تسلا كانت قد سعت في اللحظات الأخيرة للحصول على إذن باستخدام محتوى من فيلم بليد رانر 2049 ضمن فعاليتها الترويجية، إلا أن طلبها قوبل بالرفض قبل ساعات قليلة فقط من بدء الحدث. وفي سياق متصل، أشارت المحكمة إلى وجود "تشابهات عديدة" بين اللقطات المستخدمة في المواد الترويجية الخاصة بتسلا ومشاهد من الفيلم الذي تدّعي شركة ألكون إنترتينمنت أنه تم انتهاك حقوقه. وفي تعليقه على القضية، قال قاضي المحكمة الجزئية الأمريكية جورج وو: "بالنظر إلى الإطار الزمني الضيق الذي كانت تعمل فيه تسلا وماسك، وإلى أن طلب الإذن جاء في اللحظة الأخيرة، وتلقّى ردًا بالرفض في اللحظة ذاتها، فإن من المنطقي أن يفترض المدعي، بناءً على معلوماته ومعتقداته، أن تسلا لجأت إلى استخدام أداة توليد صور بالذكاء الاصطناعي لإنتاج المحتوى النهائي". Related "تسلا" تنهار في أوروبا والسيارات الصينية تهيمن تحول تسلا إلى "سهم سياسي": هل يؤدي خطاب ماسك إلى إضعاف شركته؟ الشرطة الإيطالية تحقق في حادث احتراق أكثر من 12 سيارة تسلا في روما ورغم سماح المحكمة بالمضي قدمًا في معظم دعاوى انتهاك حقوق الطبع والنشر ضد تسلا ، فقد رفضت الدعاوى المقدّمة ضد شركة وارنر براذرز ديسكفري، باستثناء دعوى واحدة تتعلق بـ"التحريض على الانتهاك"، والتي تزعم أن الاستوديو ساهم بطريقة غير مباشرة في السلوك المزعوم. وفي هذا السياق، أقرّت المحكمة بأن شركة وارنر براذرز ديسكفري لم تكن مسؤولة عن الإشراف على ما قامت به تسلا في ما يتعلق بالعرض الترويجي، مؤكدة: "لا يوجد ما يدل على أن شركة وارنر كانت تتمتع بأي موقع أو دور إشرافي أو تحكّمي تجاه تسلا أو ماسك".
البلاد البحرينية
٢٩-٠٣-٢٠٢٥
- ترفيه
- البلاد البحرينية
الفيلم 30: zone 414 والعواقب المحتملة
استحوذ الذكاء الاصطناعي منذ فترة طويلة على خيال صُناع الأفلام والجمهور والنقاد على حد سواء، مما أدى إلى ظهور بعض القصص السينمائية الأكثر إثارة وعمقًا. تتناول هذه الأفلام المعضلات الأخلاقية، والإمكانات التكنولوجية، وطبيعة البشرية نفسها. من أفلام الخيال العلمي المثيرة إلى الدراما التأملية، تقدم أفضل أفلام الذكاء الاصطناعي رؤى استفزازية وسرديات آسرة لمجموعة واسعة من عشاق السينما. وفي طليعة هذه الأفلام التي تتناول الذكاء الاصطناعي، توجد أمثلة رائعة لكيفية دمج كل إنتاج لموضوعات الذكاء الاصطناعي في نسيج قصته. تتحدى شخصيات مثل الروبوتات الواعية، والروبوتات المتقدمة، والبرامج القائمة على الكمبيوتر المفاهيم البشرية عن الوعي الذاتي، والوعي، والأخلاق. ويثير التصوير المعقد للذكاء الاصطناعي في هذه الأفلام مناقشات مثيرة حول آثار التكنولوجيا على المجتمع، مما يشكل مشهد السينما المعاصرة. طافت بنا هذه السلسلة من الأفلام التي استدعت استخدام الذكاء الاصطناعي في مجالات وفضاءات وآفاق متعددة. وفي المحطة الأخيرة لهذه السلسلة، التي تبدو مشرعة على جزء آخر يؤسس لجزء ثانٍ، نجد أنفسنا أمام فيلم يستعرض العواقب المحتملة لاستخدام الذكاء الاصطناعي وتطويره بما يلبي رغبات البشر وأهوائهم. تدور أحداث فيلم الخيال العلمي والإثارة "المنطقة 414" للمخرج أندرو بيرد في مدينة ضخمة تسكنها روبوتات بشرية تُعرف باسم "الآلات". يُعيَّن المحقق الخاص ديفيد كارمايكل (غاي بيرس) لكشف الأسرار المظلمة وراء خلق هذه الآلات، متنقلاً في عالمٍ تحفّه المخاطر من كل جانب. يطرح هذا الفيلم المغامرات الجريئة أسئلةً مهمة حول دور البشرية في تطوير الذكاء الاصطناعي، والعواقب المحتملة لخلق كائنات واعية قادرة على تجربة الألم والمعاناة. ودعونا نرافق أحداث الفيلم ونناقش تلك العواقب المحتملة لتطوير هذه الأجهزة الذكية. لقد حرصت على أن يكون هذا الفيلم في المحطة الأخيرة، نظرًا لجرأته ووضوحه التام في التعامل مع هذا الموضوع الثري. حيث لا يُبالي فيلم "المنطقة 414" بالدقة، فهو نسخة طبق الأصل من فيلم "بليد رانر" بكل وضوح، مع صائدي جوائز كئيبين، ومليارديرات مختلين عقليًا يلعبون دور الإله، وأندرويدات بعيون غزال تبحث عن الحب. لا بد أن القائمين على هذا التقليد يراهنون على هذا الخلط، عبر فيلم صدامي حاد. على الأقل، الفيلم مُتقن: يؤدي جاي بيرس، ذو الوجه العابس والسترة الجلدية، دور ديفيد، المحقق الخاص المستأجر لتعقب ابنة مخترع أندرويد مجنون، مارلون فيدت (ترافيس فيميل)، في المدينة القاتمة المُضاءة بالنيون، والتي تتسكع فيها بائعات الهوى، والمعروفة باسم "المنطقة 414". يختلط الناس بالإنسان الآلي في هذا الفيلم الإلكتروني العميق، مع أن هذه الآلات - التي لا يمكن تمييزها عن البشر إلا بفتح هياكلها المعدنية - تبدو وكأنها تعمل في المقام الأول كبغايا وعبيد. مثل جين (ماتيلدا لوتز)، عارضة الأزياء الجديدة اللامعة، المصممة لتشعر بمشاعر الفتيات الحقيقية كالشوق واليأس، وذلك لإغراء زبائنها الحزينين. يقدم لنا المخرج أندرو بيرد شخصية ديفيد، الذي يقتل إنسانة آلية دون تردد، لكننا نعتقد أن جين مختلفة. يتعاون الاثنان لتعقب الفتاة المفقودة، إلا أن الغموض يتلاشى أمام خلافاتهما وتوترهما الجنسي، ويشتعل الوضع عندما تجرأت جين على التطرق إلى صدمات ديفيد الماضية، وهو أمر مرفوض تمامًا بالنسبة لهذا الرجل القوي والصامد. لوتز، بطلة فيلم الإثارة "الانتقام" الذي عُرض عام 2018، تُحاول جاهدةً أن تُحافظ على التوازن بين شخصية الإنسان الآلي المُتكلفة والشخصية المتحمسة، لكن الدراما تبدو مُزيفة، ويعود ذلك جزئيًا إلى السيناريو المُتهالك. فيلم "المنطقة 414" ليس سيئًا من حيث المظهر، بل مُناسب لعشاق هذا النوع من أفلام المغامرات، وإن كان مُصممًا بأسلوب عام بفضل التصوير السينمائي لجيمس ماثر. ومع ذلك، يتساءل المرء عن سبب وجود هذا النوع من الأفلام التكنو-نوار السطحية أصلًا. إن التأثير الثقافي لفيلم "بليد رانر" للمخرج ريدلي سكوت لا يمكن إنكاره في عالم الخيال العلمي الديستوبي، إذ ألهم نسيج السرديات المتجذرة في العلاقات بين الإنسان والآلة، وخطاب الذكاء الاصطناعي في السينما بشكل عام. كما نجح فيلم "بليد رانر 2049" للمخرج دينيس فيلنوف في ترك إرث طويل الأمد، مشبعًا الملحمة بصور مذهلة وحكاية تركز على الهوية الأساسية والخسارة والوحدة. أما فيلم "زبون 414"، وهو أول فيلم إخراجي للمخرج أندرو بيرد، فينتقل بشكل صارخ من عالم "بليد راند" لدرجة أن الإلهام يتسرب إلى محاكاة غير مدروسة، حيث تظهر الشخصيات كمجرد ظلال للأصل الموقر لا يقدم "زبون 414" أي شخصية فردية خاصة به، -وبالكاد- يتمكن من البقاء طافيا مع مجازاته المتكررة كثيرا، والتي تصل إلى نهاية فاترة ومتوقعة. ونتعمق في الفعل الروائي إذ تبدأ أحداث "المنطقة 414" بنظرة عامة على عالم ديستوبي يعتمد بشكل كبير على التكنولوجيا، وإن لم يكن مثيرا للاهتمام بصريا بما يكف لإثراء بناء عالمه البسيط أصلا. يمنح الجمهور لمحة عن شركة فيدت العملاقة، وهي بديل واضح لشركة تيريل، وكلاهما مسؤولان عن الإنتاج الضخم للروبوتات. يدخل ديفيد كارمايكل (غاي بيرس)، المحقق ذو الماضي الغامض، والذي أصبح الآن محققا خاصا، والذي يتسم بموقف محايد وغير مبال أثناء تنفيذه عملية قتل لامرأة مجهولة. يطلق كارمايكل النار عليها بسرعة برصاصة في رأسها رغم توسلاتها المؤلمة، وينزع فروة رأسها بسرعة ليستعيد نواة آلية، مما يشير إلى أن هدفه كان آلة منذ البداية. بصرف النظر عن أسئلة النسبية الأخلاقية وما يجعل المرء إنسانا، يفشل فيلم "المنطقة 414" في التعمق في تفاصيل خيوط سرده الخاصة، رافضا إضافة عناصره المميزة إلى سرد مستعار بالكامل. يجري كارمايكل مقابلة مع جوزيف فيدت (جوناثان أريس)، غريب الأطوار والمخيف، الذي يبدو وكأنه يعيش في ظل أخيه مارلون فيدت (ترافيس فيميل)، حيث يلعب الأخير دور المخترع العبقري الذي أنتج البشر الاصطناعيين. تتضمن المهمة العثور على ابنة مارلون، ميليسا (هولي ديمين)، في "المنطقة 414"، وهي مدينة مغلقة وضيعة يسكنها البشر الاصطناعيون، وهي المكان القانوني الوحيد الذي يسمح فيه للبشر والآليين بالاختلاط. يُنبَّه كارمايكل أيضًا إلى أعظم إبداعات مارلون، جين (ماتيلدا لوتز)، التي تُعتبر شاذة نوعًا ما نظرًا لمشاعرها البشرية بدلاً من تقليدها. تبدو ديكورات المنطقة 414 مألوفة بعض الشيء - نساء يرتدين شعرًا مستعارًا ملونًا وأزياء مستوحاة من حركة السايبربانك، وشوارع مضاءة بالنيون دائمًا ما تكون غارقة في المطر، وشقق سكنية مكتظة بالشخصيات تغمرها الأضواء الوامضة بين الحين والآخر. وبينما لا يضاهي كارمايكل في تعقيده ريك ديكارد، إلا أن أفعاله بعد لقائه بجين تبدو كتقليد غير مُلهم لتفاعلات ديكارد مع رايتشل، دون الصراع العاطفي والأخلاقي الذي يُثري قصص فيلم "بليد رانر". من المثير للاهتمام أن التركيز الأساسي لفيلم "المنطقة 414" هو العنف ضد المرأة، سواء كانت بشرية أو اصطناعية، وهو جانب يُجسّد بإهمال مُفرط وتسلسلات غير ضرورية من الإساءة والقهر التي لا تُحقق أي هدف حقيقي. ثم هناك جين، التي يُفترض أن تكون محور الفيلم العاطفي، مُحاكيةً دور ماركوس في فيلم "ديترويت: بيكوم هيومن" - آلة تُشعر بما يكفي لتجاوز برمجتها وتتألق كنار في غابة. ومع ذلك، ثمة شيء من الزيف في حضور جين، على الرغم من محاولات لوتز الحثيثة لتجسيد الدور. من ناحية أخرى، يُبدع بيرس في دور المحقق كارمايكل المُطارد عاطفيًا، على الرغم من أن أعباء ماضيه تنطوي على قصة درامية عن الذنب والوفيات والحاجة إلى التعايش مع الماضي. يتشابه فيلم "المنطقة 414" مع أفلام أخرى لربما يكاد يكون منسوخًا منها مع مساحة أكبر من الجرأة، بما في ذلك عقدة الإله لدى مارلون النابعة من قدرته على خلق الحياة، ووجود أجساد صناعية عارية مُغلفة بالبلاستيك، والإساءة المُمنهجة للروبوتات. وهنا يكمن الجانب الأهم: ففي هذا الفيلم، وكغيره من الأفلام، هناك مساحات غير منتهية من الإساءة والكره ضد كل ما هو آلي واصطناعي. بل إن النسبة الأكبر من الأفلام التي توقفنا عندها تتخذ موقفًا سلبيًا حادًا من الروبوتات، وتصرخ بأنها الخطر القادم... فحذروها!
البلاد البحرينية
٠٩-٠٣-٢٠٢٥
- ترفيه
- البلاد البحرينية
الفيلم 10 - Blade Runner 2049.. كل شيء مبرمج سلفًا
استحوذ الذكاء الاصطناعي منذ فترة طويلة على خيال صُناع الأفلام والجمهور والنقاد على حد سواء، مما أدى إلى ظهور بعض القصص السينمائية الأكثر إثارة وعمقًا. تتناول هذه الأفلام المعضلات الأخلاقية، والإمكانات التكنولوجية، وطبيعة البشرية نفسها. من أفلام الخيال العلمي المثيرة إلى الدراما التأملية، تقدم أفضل أفلام الذكاء الاصطناعي رؤى استفزازية وسرديات آسرة لمجموعة واسعة من عشاق السينما. عندما تدخل إلى عوالم فيلم "بليد رانر"، تشعر بالفخامة العالية في الإنتاج وتحقيق عمل سينمائي يتناول ثيمة "الذكاء الاصطناعي" بمضامين احترافية دقيقة وعميقة. تمكن الجزء الثاني من الفيلم الكلاسيكي الذي أخرجه ريدلي سكوت عام 1982 من أن يكون مذهلاً بصريًا وعميقًا فلسفيًا. ربما كان فيلم "بليد رانر" من الأفلام التي شكلت المستقبل، ولكن من السهل أن ننسى ماضيه. والآن، وبعد أن أصبح مقبولًا على نطاق واسع باعتباره فيلمًا كلاسيكيًا، فشل فيلم الخيال المستقبلي الذي أخرجه ريدلي سكوت (من رواية عن صيد الروبوتات كتبها فيليب ك. ديك) في عام 1982، حيث تم رفضه على نطاق واسع باعتباره تمرينًا في الفراغ الساحر، وجوفاء بشكل لافت للنظر مثل راشيل، "المستنسخ" الساحر الذي لعب دورها شون يونغ. لم تساعد إعادة المونتاج في وقت لاحق من الفيلم، حيث أضافت سردًا توضيحيًا ونهاية سعيدة غبية بعد عرض الفيلم في اختبارات سلبية. والواقع أن مكانة الفيلم كتحفة فنية لم تتأكد إلا عندما أُعيد تكوين فيلم "بليد رانر" من خلال نسخة المخرج لعام 1992، ثم النسخة النهائية التي أخرجها سكوت، حيث أصبح الفيلم إلى جانب فيلم "ميتروبوليس" لفريتز لانغ وفيلم "2001" لكوبريك من أهم أفلام الخيال العلمي التي تبني العوالم. وكنت شخصيًا، كمتابع وراصد مثل هذه المحن في فيلم "Blade Runner 2049"، الذي انطلق منذ البداية أمام نوع من الإعجاب النقدي الذي أفلت بشدة من النسخة الأصلية لسكوت. ومع ذلك، فإن الجزء الثاني الجريء للمخرج دينيس فيلنوف، والذي شارك في كتابته كاتب السيناريو الأصلي هامبتون فانشر، جيد حقًا كما يوحي الضجيج. فهو مذهل بما يكفي لكسب أجيال جديدة من المشاهدين، ولكنه عميق بما يكفي لطمأنة المعجبين المتعصبين بأن ذكرياتهم العزيزة لم تُختزل في غرسات اصطناعية قابلة للتداول. تدور أحداث الفيلم بعد 30 عامًا من تخلي "بليد رانر" ريك ديكارد (هاريسون فورد) عن مطاردة الروبوتات ووقوعه في حب أحدها بدلاً من ذلك. وفي غضون ذلك، كان هناك "انقطاع للتيار الكهربائي" - 10 أيام من الظلام التي محا فيها سجلات إنتاج النسخ الرقمية المخزنة، مما أدى إلى إنشاء مساحة فارغة في ذاكرة قاعدة بيانات البشرية. لا تزال العروض الترويجية للمستعمرات خارج العالم تتدفق عبر المطر الحمضي، وتتنافس على الاهتمام وسط شعارات الشركات مثل سوني، وأتاري، وكوكا كولا، وبان آم. في هذا المستنقع الديستوبي، يسير رايان جوسلينج "ك" على خطى ديكارد، ويتعقب الروبوتات الضالة ويعيدها إلى "التقاعد". يسأل ديف باوتيستا، المهندس مورتون، "كيف تشعر؟"، ساخرًا من هذا الصياد الجاد بأنه لا يستطيع القيام بعمله إلا لأنه "لم ير معجزة قط" – وهي عبارة غامضة ستطارد "كيه" (ونحن) بينما يحاول كشف معناها. يعيش "كيه" في شقة ضيقة مع صديقته الافتراضية "جوي" (آنا دي أرماس)، وهي ذكاء اصطناعي ثلاثي الأبعاد يبدو أنه موجود في نفس العالم الذي تعيش فيه "سامانثا" من فيلمها Her للمخرج سبايك جونز. في إفادات ما بعد المهمة، يتعرض "كيه" لشكل من أشكال الاستفهام التي تشبه رسومات بينتر، والتي تتعارض بشكل غريب مع اختبارات "فويت-كامبف" للكشف عن النسخ التي أجراها ديكارد سابقًا. بعد سنوات من كونه قاتلًا لا يهدأ، يعاني "كيه الثابت" من الشكوك حول وظيفته وذكرياته وطبيعته. يقول للملازم "جوشي" (روبن رايت): "لم أتقاعد أبدًا عن شيء وُلِد"، متأملاً أن "الولادة تعني امتلاك روح". "جوشي" غير معجب، ويصر على أنه في هذا النوع من العمل، يمكنك أن تتدبر أمورك جيدًا بدون روح. إن مثل هذه المخاوف الوجودية هي جوهر فيلم فيلنوف، الذي يتمتع بالثقة اللازمة للمضي قدمًا بوتيرة هادئة ومحررة تتعارض تمامًا مع أفلام اليوم التي تحقق نجاحًا سريعًا. وفي إطار عكس الموضوعات الرئيسية لسابقه، يستبدل فيلم بليد رانر 2049 وحيد القرن بالخيول الخشبية، مع الاحتفاظ بالعظمة البصرية التي أطلقها فيلم سكوت. فمن المناظر الطبيعية الشاسعة من الأسطح الرمادية والعاكسات، عبر الأصداف الصدئة للملاجئ ما بعد الصناعية، إلى الوهج الأصفر المحترق للأراضي القاحلة المشعة، يستحضر المصور السينمائي روجر ديكينز عالماً من الشفق يبدو وكأنه مستمر إلى الأبد. وتقتصر الألوان الزاهية على الأضواء الاصطناعية للإعلانات والترفيه. ومن الناحية المعمارية، تستحضر تصميمات الإنتاج لوحة روبرت وين "خزانة الدكتور كاليجاري", بكل خطوطها الزاوية وظلالها التعبيرية. في مكان آخر، نجد إشارات تمثيلية لفيلم الذكاء الاصطناعي لستيفن سبيلبيرج، إلى جانب تكريم ذاتي لفيلم The Shining لكوبريك، لقطات من الفيلم الأصلي المشاهد مذهلة. ولكن الانتصارات الحقيقية لفيلم Blade Runner 2049 كانت متواضعة بشكل جميل. لقد أضفت كارلا جوري سحرًا حقيقيًا إلى مشهد مفجع مليء بالأحلام؛ وتنافس سيلفيا هوكس مع روتجر هاور في دور لوف، الرجل الحاضر بدموع مرعبة؛ وتضفي آنا دي أرماس دفئًا ثلاثي الأبعاد على شخصية هي في الأساس عبارة عن إسقاط رقمي. وعلى المستوى السردي، نجح فانشر والكاتب المشارك مايكل جرين في تقديم حيلة سردية رائعة تترك الجمهور في حيرة شديدة كما حدث مع المحقق الكوني الذي ابتكره جوسلينج. أما فيلنوف، فقد نجح في استغلال لغز الهوية الغامض في قلب فيلم سكوت، فنجح ببراعة في دعم لغز الطبيعة الحقيقية لـ "بليد رانر" حين طارد روح "الخروف الكهربائي" لفيليب ك. ديك. ويعزف المؤلفان الموسيقيان بنيامين والفيش وهانز زيمر حول ذكريات موضوعات فانجيليس، فيخلقان مشهدًا صوتيًا يئن ويصرخ، ويرتفع أحيانًا في نشوة مرعبة تشبه نشوة ليجيتي. في المرة الأولى التي شاهدت فيها فيلم بليد رانر 2049، شعرت بالذهول من صوره المرئية واندهاشًا من إنجازاته. وفي المشاهدة الثانية، تسلل شعور بالحزن الرثائي إلى المشهد، وزرع ذكريات أكثر حزنًا. في المرتين، تذكرت أن تيري رولينجز، محرر فيلم بليد رانر، وصف الفيلم الأصلي لسكوت بأنه "فيلم فني فخم"، وتعجبت من مدى ملاءمة هذه العبارة لرؤية فيلنوف الحالمة الجديدة. كيف يمكن اعتبار ذلك معجزة؟ ودعونا نعود من جديد متسائلين، حيث السؤال الأكثر أهمية الذي يطرحه هذا الفيلم هو: ما الذي يعنيه أن تكون إنسانًا بالفعل؟ ما هو الفرق بين الإنسان والروبوت؟ يقدم لك دينيس فيلنوف الإجابة منذ البداية. ونشير إلى المتن الروائي حيث يتم إرسال الضابط ك (ريان جوسلينج) لإحالة سابر مورتون (ديف باوتيستا)، وهو نسخة طبق الأصل، إلى التقاعد. هل تتذكر عندما شرحت فرضية سابير-وورف في تحليلي لفيلم Arrival؟ حسنًا، ألقِ نظرة على هذا الاسم الأول. هل يبدو مألوفًا؟ من المحتمل أن يكون اسم سابر إشارة إلى إدوارد سابير، الذي ابتكر هذه الفرضية البارزة في ذلك الفيلم. إذا لم تكن قد قرأت هذا المقال، اسمح لي أن أشرح لك ما يعنيه مرة أخرى. يمكن لبنية اللغة، أو اللغة التي يتحدث بها الشخص، أن تغير تصور المتحدث الأصلي للتجربة. لقد كان الأمر يغير الطريقة التي ننظر بها إلى الوقت في Arrival - ولكن هنا هي الطريقة التي ننظر بها إلى كوننا بشرًا. من نحن يتشكل من خلال تجارب الماضي. اللغة هي ببساطة قطعة من اللغز الذي تم استكشافه في جهد فيلنوف السابق. قد تبدو قصة سابر الخلفية غير مهمة، لكن عليك التركيز عليها. اعتاد أن يقاتل كجندي، ولكن بعد أن رأى معجزة، والتي كانت في هذه الحالة ولادته من نسخة طبق الأصل (روبوت إذا لم تكن قد شاهدت الفيلم الأول)، تخلى عن كل شيء. يعيش الآن حياة أكثر سعادة وبساطة كمزارع، وهذا يساهم أيضًا في ترسيخ أحد الموضوعات الرئيسية في هذا الفيلم، البحث عن المميز البشري. طوال الفيلم، يبحث كيه عن أن يكون أكثر مما خُلِق من أجله. إنه يتوق إلى أن يكون مميزًا وفريدًا، ونعم، معجزة. إن نهاية هذا الفيلم هي المشهد الأول الذي شاهدته على الإطلاق، لذا سيكون من الخطأ ألا أدرجه في التحليل. نرى أولاً تباينًا صارخًا بين جو الذي يقبل موته، وآنا التي تشاهد ثلجها المزيف يتساقط على يدها. آنا، على الرغم من ولادتها الطبيعية، موجودة داخل غرفة. إنها لا تختبر أي شيء بشري حقًا. كل شيء مصطنع وغير فريد. من ناحية أخرى، في حين أن جو هو نسخة طبق الأصل، فإن وفاته بشرية وحقيقية بشكل مفجع. بالعودة إلى فرضية سابير-وورف، فإن جو قد تشكل من خلال تجاربه السابقة، وكذلك آنا. وكما توضح مارييت، يتم تصوير النسخ على أنها أكثر إنسانية من البشر الحقيقيين. يساهم هذا في حجتي بأن فيلم بليد رانر 2049 هو أحد أكثر الأفلام قوة عاطفية على الإطلاق. رحلة جو مؤلمة وجميلة في نفس الوقت، وعلى الرغم من أنها لا تبدو كذلك على السطح، إذا لاحظت كل تعبير على وجهه، فسوف يتضح ذلك. إن الأمر بسيط مثل اكتشافه أن كل شخص مبرمج مسبقًا لشيء كبير مثل اكتشافه أنه ليس معجزة. تذكر، بغض النظر عن المكان الذي أتى منه، فإن قراراتنا في الحياة هي التي تؤثر علينا أكثر من غيرها. هذا هو الجواب على سؤال هذا الفيلم: ماذا يعني أن تكون إنسانًا؟ ومن هنا تأتي إحدى الحثيثات التي ينطلق منها هذا البحث السينمائي الرفيع، الذي يعزف على أوتار الذكاء الاصطناعي ولكن بمضامين مستقبلية بعيدة وعميقة وثرية ومدهشة. تنبه صحيفة البلاد مختلف المنصات الإخبارية الإلكترونية الربحية، لضرورة توخي الحيطة بما ينص عليه القانون المعني بحماية حق الملكية الفكرية، من عدم قانونية نقل أو اقتباس محتوى هذه المادة الصحفية، حتى لو تمت الإشارة للمصدر.
البيان
٢٣-٠٢-٢٠٢٥
- ترفيه
- البيان
تسلا إيلون ماسك في خطر.. سيارة الأحلام الطائرة قريباً في أورلاندو
باتت السيارات الكهربائية وخاصة سيارات تسلا المملوكة للملياردير الأمريكي إيلون ماسك في خطر يتهدد صدارتها للأسواق العالمية، بعد أن كشف مطار أورلاندو الدولي هذا الأسبوع عن بحثه عن شركاء يمكنهم مساعدته في تطوير منصات الإطلاق والهبوط للسيارات الطائرة التي تشبه فيلم "Jetsons" والتي تسمى "vertiport"، حسبما ذكر موقع ArcaMax . بحلول عام 2028، قد تشبه مدينة أورلاندو في ولاية فلوريدا مشاهد من فيلمي "بليد رانر" و"العنصر الخامس" ــ مع حركة مرور السيارات الطائرة التي تحوم فوقها.ومن المقرر أن تطرح هيئة الطيران في أورلاندو الكبرى عطاءات للمشروع الشهر المقبل، وفقا للصحيفة. مطار متعدد الوسائط في المستقبل وقال رئيس بلدية أورلاندو بادي داير، عضو هيئة الطيران، "نتصور أن المطار سيكون مركزا متعدد الوسائط في المستقبل". "وهذا يعني توسيع خط SunRail إلى المطار، وخط Brightline من هناك إلى تامبا، والتأكد من أننا قمنا بتجهيز المطار باعتباره مركزًا عموديًا للمستقبل." وقال داير إن المركز الجديد منطقي بالنسبة لمطار المدينة وأضاف أن أورلاندو كانت في طليعة تكنولوجيا التنقل الجوي المتقدم - وهي التكنولوجيا وراء السيارات الطائرة. وقال داير لـ ArcaMax: "لا يمكنك فقط أن يكون لديك ميناء عمودي في المطار، بل يجب أن يكون لديك أماكن للمركبات للانتقال من المطار إلى وسط مدينة أورلاندو أو تامبا". "أعتقد أنه قبل أن نرى مسلسل "The Jetsons"، سيتم تطوير هذا الأمر ببطء. وتتسع الطائرة الصغيرة لستة ركاب وتعمل بالطاقة الكهربائية، كما ستقلع وتهبط عموديا، بحسب ما ذكرته الصحيفة. وقال داير إن أورلاندو سوف تعمل على المشروع مع إدارة الطيران الفيدرالية ، سيتم إنشاء أول مطار عمودي على أرض تقع في شرق المطار. ولم تقم هيئة الطيران في أورلاندو الكبرى بعد بتحديد الميزانية المخصصة لمشروع المطار العمودي. تم توقيع عقد في عام 2020 بين شركة Lilium، وهي شركة ألمانية لإنتاج السيارات الطائرة، وشركة Tavistock المطورة لمشروع Lake Nona، بحيث يتم تشغيل السيارات الطائرة بحلول عام 2028. وبعد مرور عام، دخلت أورلاندو في شراكة مع وكالة ناسا لتحليل كيفية دمج نظام Advanced Air Mobility في المدينة. لكن هذه الصفقة لم تتحقق قط، وفقًا لشركة ArcaMax.
